姚波

國(guó)立華僑大學(xué)教授（山東曲阜師范學(xué)院藝術(shù)系美術(shù)專業(yè)油畫(huà)班78級(jí)）中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員；福建省美術(shù)家協(xié)會(huì)水彩畫(huà)藝術(shù)委員會(huì)委員；
泉州畫(huà)院特聘畫(huà)家；廈門(mén)民盟美術(shù)院副院長(zhǎng)
作品被中國(guó)美術(shù)館，炎黃藝術(shù)館，石家莊美術(shù)館，莞城美術(shù)館，廣西水彩美術(shù)館中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)等藝術(shù)機(jī)構(gòu)及海內(nèi)外藏家收藏。出版專著7部。

人雖個(gè)體獨(dú)立，卻天然具有社會(huì)屬性而無(wú)法孤存；
畫(huà)雖個(gè)性使然，但終需輸出美學(xué)價(jià)值與人分享、鑒賞，而不宜孤芳屜中。
蓋利他乃利己之本，科學(xué)、哲學(xué)、藝術(shù)皆然。

姚波/文

姚波《逝川.向海小徑》53.6x77cm

我試著將他的作品還原為一個(gè)具體場(chǎng)景，但還原為一段時(shí)間里某個(gè)具體對(duì)象的歷史卻很難?？傆X(jué)得他帶著悲憫情懷的歷史觀作畫(huà)，那些釋放內(nèi)心情緒的線條色彩似有時(shí)間意識(shí)。我揣測(cè)，他的“抽象還原說(shuō)”不是在為自己作品作所謂的“合理性辯護(hù)”，倒更像是創(chuàng)作之前先有那種歷史可還原當(dāng)下的思考。假如從他的作品里考古其學(xué)理，他的“抽象還原說(shuō)”也許是一個(gè)歷史的審美命題。

姚波《逝川.月涯》76.4x55.5cm

姚波的寫(xiě)實(shí)能力很強(qiáng)，照著對(duì)象畫(huà)也很好，我常想：為什么不直接去畫(huà)那些具體的對(duì)象呢？就像生活中說(shuō)事采用直接式說(shuō)法一樣，在舞臺(tái)上表演就要變戲法講究藝術(shù)性。相對(duì)藝術(shù)思索來(lái)說(shuō)，直接畫(huà)一個(gè)對(duì)象容易陷入對(duì)象里面去，繪畫(huà)的直接性可能成為一個(gè)陷阱。

姚波《逝川?海角》55.5x77cm

他不怕這個(gè)陷阱，還選擇將真事隱去的探索。他這樣做，造出了一個(gè)審美的可能性幻相，這個(gè)幻相離開(kāi)了實(shí)在界，卻有一個(gè)向心性的意蘊(yùn)。

黃永生/文：《從“真事隱”說(shuō)開(kāi)去——讀姚波水彩作品手記》

林奕德

1965年出生于福建省漳浦縣。油畫(huà)家、水彩畫(huà)家，福建水彩畫(huà)會(huì)理事，漳州水彩畫(huà)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)。

初學(xué)繪畫(huà)時(shí)心中總有很多崇拜的大師，包括很多畫(huà)得很好的畫(huà)家，甚至偷偷學(xué)習(xí)人家的技藝。無(wú)奈別人的成功總是不好復(fù)制，也無(wú)需復(fù)制，自己涂鴉時(shí)常涂得不盡人意，不倫不類(lèi)。然而，久而久之總有涂出屬于自己喜歡的作品，找到自己喜歡的畫(huà)面形態(tài)。

林奕德  《夕陽(yáng)》 75x55cm

其實(shí)，畫(huà)面的語(yǔ)言呈現(xiàn)的也是內(nèi)心審美情趣的表現(xiàn)。古代有人為畫(huà)畫(huà)立法，守法度者叫靠譜——我一直很難靠譜，時(shí)常糾結(jié)。但我一直質(zhì)疑沒(méi)立法之前的藝術(shù)家是靠什么來(lái)執(zhí)行其藝術(shù)行為的？靠什么讓自己充滿自信？我認(rèn)為生活如果邏輯太多就會(huì)沒(méi)意思。藝術(shù)如果規(guī)矩太多就會(huì)不好玩。

林奕德《坡上人家》75x55cm

斗膽為自己喜歡的畫(huà)面立法，畫(huà)出自己想要的畫(huà)，畫(huà)出自信。放棄與藝術(shù)精神無(wú)關(guān)的糾結(jié)。心里用不著還存著“妝罷低聲問(wèn)夫婿，畫(huà)眉深淺入時(shí)無(wú)＂之心態(tài)。藝術(shù)是自己情緒及審美趣味的呈現(xiàn)，應(yīng)該純粹一些。

林奕德/文

林奕德《紅房》75x55cm

自然界進(jìn)入畫(huà)中，在西方叫風(fēng)景，在東方叫山水。山水要有詩(shī)性，要有意境，什么樣才叫有意境？為什么月上柳梢頭，人約黃昏后就有意境？烈日當(dāng)空曬就沒(méi)有意境？我想，意境就是人類(lèi)心靈深處要找尋并且向往的特別時(shí)間和空間。
一個(gè)畫(huà)家一生都是在畫(huà)自己。表現(xiàn)自我心靈深處向往的東西，他的畫(huà)面就是他內(nèi)心的折射，我也不例外。我喜歡一種寧?kù)o的美，一種孤寂的美，一種淡淡的憂傷，不管技藝如何不成熟，聽(tīng)從內(nèi)心的使喚更重要，畫(huà)畫(huà)有自由度，畫(huà)畫(huà)才快樂(lè)。

林奕德/文

喬雁

2007年進(jìn)修于中國(guó)美術(shù)學(xué)院油畫(huà)系，廈門(mén)水彩畫(huà)會(huì)會(huì)員。

畫(huà)畫(huà)是一件很私人的事兒，當(dāng)我有表達(dá)的欲望，不想說(shuō)出來(lái)也不想寫(xiě)出來(lái)而是用繪畫(huà)的形式來(lái)描繪的時(shí)候，我就是畫(huà)家。電影《莫娣》里的加拿大女畫(huà)家說(shuō) : “沒(méi)人能教畫(huà)畫(huà)。如果你想畫(huà)，你自然就畫(huà)出來(lái)了?！?br>
對(duì)我來(lái)說(shuō)，畫(huà)畫(huà)就應(yīng)該和呼吸一樣，我不需要刻意去關(guān)注我還會(huì)不會(huì)呼吸，因?yàn)槲一钪?，這件事就會(huì)發(fā)生。畫(huà)畫(huà)和我就是這樣的關(guān)系，當(dāng)我要畫(huà)畫(huà)時(shí)，它就和呼吸一樣自然。

喬雁《白露》75x55cm

我并不覺(jué)得藝術(shù)有多么神秘，從法國(guó)的拉斯科山洞巖畫(huà)到華為手機(jī)的最新廣告視頻，藝術(shù)始終陪伴人類(lèi)的發(fā)展，它是每個(gè)輝煌或者黑暗時(shí)代最誠(chéng)實(shí)的見(jiàn)證者。

藝術(shù)領(lǐng)域常說(shuō)創(chuàng)新，什么是新呢，是離經(jīng)叛道偏離規(guī)范嗎？但是所有所謂的創(chuàng)新在經(jīng)歷了時(shí)間的磨礪后，都會(huì)變成明日黃花，即使做到了讓世人認(rèn)可，卻不可避免的又成了新的規(guī)范。所以藝術(shù)上應(yīng)該沒(méi)有進(jìn)化論，不能去比較藝術(shù)形式上的高級(jí)和拙劣，而是在歷史的某一個(gè)時(shí)間點(diǎn)上，它剛好出現(xiàn)，它就是當(dāng)時(shí)最好的藝術(shù)。

喬雁《二月》75x55cm

我覺(jué)得能普遍觀照人類(lèi)情感的藝術(shù)作品，它的生命可以長(zhǎng)存，從《千里江山圖》到《格爾尼卡》，心靈活動(dòng)讓自身對(duì)自然世界的體驗(yàn)成就了藝術(shù)上的完美。

而我，只想忠實(shí)于自己的心靈活動(dòng)，畫(huà)自己的畫(huà)，真實(shí)的情感會(huì)有打動(dòng)人心的力量。當(dāng)情感變得可觸可摸時(shí)，陌生人可以彼此走近。

有位哲人說(shuō)，覺(jué)醒的人只有一項(xiàng)義務(wù)，找到自我，固守自我。沿著自己的路向前走，不管它通向哪里。是的，通向哪里并不重要，重要的是這個(gè)過(guò)程即是自由和快樂(lè)。

貢布里希說(shuō)過(guò)，沒(méi)有藝術(shù)，只有藝術(shù)家。

喬雁/文：《我與畫(huà)畫(huà)》

喬雁《游樂(lè)園之一》75x55cm

林天喜

1974年生于福建東山島，1999年畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院環(huán)藝系，2009年在廈門(mén)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系獲得碩士學(xué)位，現(xiàn)任廈門(mén)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)系副教授，碩士生導(dǎo)師。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。

對(duì)我來(lái)說(shuō)，記錄式的寫(xiě)生不能滿足我的內(nèi)在激情。眼前風(fēng)景很美，屬自然存在，我的寫(xiě)生傾向從觀察感受回返內(nèi)心活動(dòng)，將內(nèi)心活動(dòng)借感性呈現(xiàn)出來(lái)。畫(huà)面過(guò)于強(qiáng)烈的色彩，是我內(nèi)心激情的情緒化色彩，它不符合自然的樣子，卻能夠與內(nèi)在激情產(chǎn)生共鳴。離眼前風(fēng)景越遠(yuǎn)，離內(nèi)心情緒越近。

林天喜/文

林天喜  《康提教堂二》  32x24cm

林天喜在水彩畫(huà)創(chuàng)作的道路上以豐富的寫(xiě)生為主線，用極為感性的藝術(shù)語(yǔ)言來(lái)描繪他所看到的自然風(fēng)景，使得他的水彩畫(huà)活脫生動(dòng)。其實(shí)縱觀水彩畫(huà)的發(fā)展就不難看出，水彩畫(huà)這一藝術(shù)形式的最初目的就是用淡淡的油彩迅速地記錄所要描繪對(duì)象的形神與瞬息變換的光感，桑德比就是以自然為對(duì)象，用水彩去表現(xiàn)自然中的陽(yáng)光與空氣，成為水彩藝術(shù)之父。

林天喜就是緊緊抓住水彩畫(huà)這一重要的藝術(shù)特質(zhì)，同時(shí)大膽借鑒19世紀(jì)以來(lái)的藝術(shù)形式，用更為豐富鮮明的色彩色調(diào)、肌理和光來(lái)表現(xiàn)鄉(xiāng)村風(fēng)景、海景、港口以及一般的自然風(fēng)光。這種對(duì)水彩畫(huà)本質(zhì)藝術(shù)形態(tài)的堅(jiān)守，以及他在視覺(jué)過(guò)程和主觀心里感受主導(dǎo)下形成的藝術(shù)形式，完全消解了自然中可識(shí)別的具體物像，從而可以只表現(xiàn)對(duì)象的自然真實(shí)。

林天喜 《陽(yáng)光燦爛》47x35cm

這種不斷變化的情緒和藝術(shù)語(yǔ)言追求讓我們看到林天喜隨著時(shí)間環(huán)境、空間環(huán)境不斷的變化而展現(xiàn)給我們的各種情感表現(xiàn)，這種頗具情感的藝術(shù)表現(xiàn)力在藝術(shù)的探索上一定是有其寬廣的發(fā)展空間。

徐里/文

林天喜 《康提教堂一》 32x24cm