清逸超邁 獨(dú)步畫(huà)壇——品讀蔡永輝

清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院 鄭藝教授

畫(huà)家蔡永輝的作品，充滿(mǎn)著熱愛(ài)與執(zhí)著，縱觀(guān)他的藝術(shù)成長(zhǎng)歷程，從福建師大美術(shù)學(xué)院、西安美院研究生班、全國(guó)水彩人物高研班、德國(guó)藝術(shù)訪(fǎng)問(wèn)學(xué)者到清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院訪(fǎng)問(wèn)學(xué)者，一路走來(lái)，備嘗艱辛，不斷演繹著一個(gè)個(gè)探索創(chuàng)新的故事，他將無(wú)盡的情感投入到藝術(shù)創(chuàng)作中，逐步形成了帶有鮮明個(gè)人色彩符號(hào)的繪畫(huà)語(yǔ)言，是可觸摸諦聽(tīng)的心靈的聲音。

蔡永輝的繪畫(huà)，語(yǔ)境廣泛，視野寬大，從水彩到油畫(huà)，從人物到風(fēng)景，以蓬勃有力的朝氣，表現(xiàn)著生活的風(fēng)采。深厚的學(xué)院教育背景，使其作品無(wú)論是具象的還是寫(xiě)意的，都可以找到扎實(shí)的基本功的痕跡，這是嚴(yán)格訓(xùn)練的結(jié)果，無(wú)論是再現(xiàn)的還是表現(xiàn)的題材中，都反映著與時(shí)俱進(jìn)的思考與不解的學(xué)術(shù)探索精神，也流露出才華與生疏，敏悟與困頓。這里我們不僅看到一場(chǎng)豐富多彩的視覺(jué)盛宴，還有為藝術(shù)而藝術(shù)的智慧和決心。感受到其以藝術(shù)史中積累的藝術(shù)成就為基礎(chǔ)，在油畫(huà)創(chuàng)作中找尋中國(guó)繪畫(huà)的情感世界，在中國(guó)文化語(yǔ)境和歷史情境中，確立自己獨(dú)特的藝術(shù)地位和意義。

永輝最近的一批新作令我耳目一新，這是永輝用自己的方式詮釋對(duì)傳統(tǒng)和當(dāng)下審美取向的理解，這些靜化和精致化的作品，給人以新奇而又悠遠(yuǎn)的意蘊(yùn)感，引發(fā)人不同的感受和思考。作品既有寫(xiě)生積累的繪畫(huà)語(yǔ)言，又力求表達(dá)剛性大氣的概括性表現(xiàn)，是視覺(jué)藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)真實(shí)物象之間轉(zhuǎn)換協(xié)調(diào)的一段語(yǔ)言實(shí)踐，也是將寫(xiě)生語(yǔ)言更加純粹化的一次嘗試，作為南方人，他的作品，既有精巧靈秀、松動(dòng)隨性，又不乏北方人的大刀闊斧、潑灑淋漓。

當(dāng)代畫(huà)壇的喧囂侵占了人們的視野，物對(duì)人的擠壓使人變得異常焦灼，疏離扭曲，在人的現(xiàn)實(shí)與精神空間里，我們看到的是精神世界一點(diǎn)點(diǎn)的消靡，精神世界的寧?kù)o成為一種奢望，繪畫(huà)就是我們?cè)诟∪A世界靈魂的休憩地，它讓我們的靈魂更加鮮活，更加具有生命感。

凝視永輝的作品，仿佛暫時(shí)遠(yuǎn)離了塵世的喧囂，從而進(jìn)入畫(huà)者所追尋的那一片澄明的精神世界當(dāng)中。

從事藝術(shù)創(chuàng)作是一生的事，更是一條艱難曲折的進(jìn)步之路。這次集結(jié)成書(shū)的作品，透視出了永輝的巨大潛力，是他的又一個(gè)里程碑，在藝術(shù)創(chuàng)作上心有多大，舞臺(tái)就有多大，藝無(wú)止境。永輝的鍥而不舍終究會(huì)得到一片屬于自己的天空。

                     

清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院 教授

鄭藝

2013年3月于清華園

鄭藝教授（1961-2018)