心中的風景

文|陳國力

 在“遷想妙得”、“暢神”及蘇軾的“象外”“意氣”等古代畫論中，寫意畫理論早已成熟。在中國文化領域的現(xiàn)代化進程中，寫意作為傳統(tǒng)的文化遺產(chǎn)一直不斷受到關注和討論。無論是上世紀初的劉海粟、關良等藝術前輩，還是杭州藝專林風眠體系培養(yǎng)出的趙無極、朱德群、吳冠中等畫家，都以此為方向做出了成功的范例。

 宋衛(wèi)東的個人藝術之路，在前人的啟迪中展開。他多在畫面中表現(xiàn)風景、山水，對他而言，風景畫不只是一種體裁或題材，而是一種精神歸宿，是實現(xiàn)自我的一個通道。在面對山水自然和建筑樹石的臨場寫生中，他以“寫”的方式提煉色彩和形象，把感受到的意象轉(zhuǎn)化為對事物本質(zhì)的塑造，在單純的寫生基礎上增添文化自覺意識的內(nèi)涵，使畫面帶有中國繪畫思維的烙印。無論是徽州的廊橋、江南的老屋還是孔林的樹木，在衛(wèi)東筆下都帶有了超脫時空的感覺。那些虬勁的蒼枝與悠遠的古宅，仿佛穿越亙古而在畫面上的定格，承載著歷史空間中的記憶痕跡，令畫面帶有冷靜悠遠的超現(xiàn)實感。這樣的表達，源于作者對主客觀關系的深層領悟，在對客觀景色的表達中強化主觀意境，通過題材與形式的交錯抒發(fā)對歷史和生命的復雜感受。

寫意之道，主張因心造境，注重心意的抒發(fā)，強調(diào)游心于萬物與天地精神相往來的自由率意與創(chuàng)造精神。宋衛(wèi)東在寫實造型的基礎上吸收傳統(tǒng)山水畫的寫意手法，以書寫性的用筆通過對樹木、建筑與山勢的表現(xiàn)，傳遞對時空自然的哲思。他力求發(fā)揮油畫材質(zhì)的性能，通過用筆的揉搓頓挫、疾徐輕重，使色塊和筆觸在畫面中產(chǎn)生相互作用的動勢，令整個空間具有豐富、寥廓的特點。由此，從造型寫景到意境的表達，畫面構成了一個獨立而完整的體系，它從母體生發(fā)出來，通過形式、節(jié)奏、色彩、筆觸、肌理、等關系自成一體。

中國油畫在寫意方面的探索經(jīng)過幾代人的不懈努力，在當下又注入了更為豐富和多元的含義。寫意語言并非僵化的概念或某種既定的樣式，它是一個不斷開放和生長的體系。宋衛(wèi)東力求以獨到的藝術語言，表達自身對中國文化氣質(zhì)的感受與理解。祖國的山河、古老的村落，歷經(jīng)千百年的洗禮在歷史中更迭變易，而整個民族的文化血脈也在這經(jīng)年累月的滌蕩中積淀下來。當太陽升起，畫家背起行囊再次注視這片親切的土地，他又將有怎樣的感悟與發(fā)現(xiàn)？我們期待著，衛(wèi)東能夠不斷開拓出藝術新篇章！