這是喻老師對(duì)自己多年繪畫(huà)歷程的一次簡(jiǎn)要的總結(jié),也是對(duì)自己繪畫(huà)作品的一種直視和對(duì)內(nèi)心感受的一種獨(dú)白。
我說(shuō)我畫(huà):
文 / 喻振海
好朋友曹魏讓我發(fā)點(diǎn)我的作品并寫(xiě)點(diǎn)什么,我有點(diǎn)…
說(shuō)實(shí)話大家都在發(fā)著你的、我的、他的作品,每天都在發(fā)。而我今天想用另一種說(shuō)話的方式,像朋友之間的侃聊,說(shuō)說(shuō)我的畫(huà),說(shuō)說(shuō)我走過(guò)的路,不知道我這種方式是否有意義。
但我認(rèn)為真實(shí)的暴露總比虛假的表現(xiàn)更有意義?。?/div>

一,初始語(yǔ)言的形成
我的藝術(shù)嚴(yán)格的說(shuō)應(yīng)該從天津美院開(kāi)始。在此,首先要感謝曾經(jīng)教導(dǎo)和幫助過(guò)我們的恩師鄧國(guó)源,王琨,孫建平老師。是他們讓我們一開(kāi)始就站在了一個(gè)與當(dāng)代國(guó)際接軌的平臺(tái)上(只是當(dāng)時(shí)感受沒(méi)有那么深)。他們給我們請(qǐng)來(lái)了國(guó)內(nèi)外的知名藝術(shù)家為我們執(zhí)教(如:德國(guó)的克里巴,米勒教授,瑞典的女畫(huà)家??…)。這階段叫做“洗腦”吧!確實(shí)效果特好。鄧國(guó)源老師的“被設(shè)計(jì)的距離”教學(xué)開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)美院教學(xué)的新天地,這種教學(xué)方式首先在我的身上得到了驗(yàn)證。

(在天美工作室 2004年)

夏末初秋系列1 2004年 190x190cm
2004年的一天,王琨老師早上進(jìn)教室突然發(fā)現(xiàn)了我的這張畫(huà)(向日葵),他驚呼之余叫來(lái)了鄧國(guó)源老師,他們給了我這幅畫(huà)很高的評(píng)價(jià)。其實(shí)當(dāng)時(shí)我根本忘記了自己是怎么畫(huà)出來(lái)的,可能用“逼”出來(lái)的更準(zhǔn)確,拔高觀念、眼界“逼”著你往前走。
我認(rèn)為這張最自然,最通透,可能是無(wú)意識(shí)的促成。但當(dāng)時(shí)沒(méi)有人給我總結(jié)和定位。緊接著我又畫(huà)了下面幾幅。

夏末初秋系列 垂 2004年 160x160cm

夏末初秋系列 眩光 2004年 140x135cm

太行山下 2004年 60x80cm

夏末初秋系列 堆積 2003年 65x80cm
(我認(rèn)為這幾幅就沒(méi)有第一幅自然而通透,某些地方有點(diǎn)“堵”)。
這是我作品初始語(yǔ)言的形成

(五子坡倉(cāng)庫(kù)——在張家界的第一個(gè)工作室)
二, 強(qiáng)化中的迷茫
2005年我回到了湖南,大家給我冠以畫(huà)“向日葵”的畫(huà)家。這個(gè)社會(huì)定位我不知道是對(duì)我的“好”,還是“壞”。我是個(gè)隨性的人,我也不太喜歡別人說(shuō)誰(shuí)是畫(huà)什么、什么的畫(huà)家。當(dāng)時(shí)畫(huà)向日葵是因?yàn)椤八彪S我的性格,但我又不想被一個(gè)所謂的題材困死。所以后來(lái)我繼續(xù)畫(huà)了一些向日葵作品也畫(huà)了更多的山水風(fēng)景作品。這階段我游走在山水中并和一群同樣熱愛(ài)山水風(fēng)景的朋友們一起于2007年創(chuàng)立了中國(guó)第一個(gè)民間寫(xiě)生團(tuán)體——中國(guó)油畫(huà)寫(xiě)生俱樂(lè)部。

(2009年中國(guó)油畫(huà)寫(xiě)生俱樂(lè)部在婺源成立)


夏末初秋系列 侵染 2006年 150x150cm

夏末初秋系列 翠綠 2006年 140x135cm

香格里拉風(fēng)景 2011年 80x80cm

太行石板巖 2007 80x80cm

黑白痕跡1 2009年 100x100cm

南方初春 2006年 50x60cm

南方風(fēng)景 2006年 50x60cm
(我認(rèn)為上面幾幅作品有繪畫(huà)語(yǔ)言的承襲,但也有猶豫和徘徊,體現(xiàn)在畫(huà)面的不完整性)

三, 也曾在模仿中求索
在一般情況下,這個(gè)階段我是認(rèn)為最沒(méi)有價(jià)值的。但今天我為什么還是把它們展示出來(lái),是想做一個(gè)研究對(duì)比。前幾天“中國(guó)宋莊藝術(shù)論壇”給中國(guó)意象油畫(huà)研究會(huì)搞了一個(gè)專場(chǎng)“討論”。其中我們湖南的一個(gè)女畫(huà)家就和我談到“學(xué)習(xí)與模仿”問(wèn)題。從下面幾幅畫(huà)就可以看出我也模仿學(xué)習(xí)過(guò)別人,當(dāng)然學(xué)習(xí)誰(shuí),也是因?yàn)樗?、她們觸動(dòng)了我的某一點(diǎn)。
“布蘭德”是因?yàn)槟悄晡胰W地利,被他工作室里6,7米的大畫(huà)和畫(huà)面大刀闊斧的風(fēng)格所震撼。而”瑟希莉.布朗”是那年我去甘肅畫(huà)向日葵,在我買(mǎi)下的向日葵地里發(fā)生的故事和她的畫(huà)面很是重疊。
所以促成了我的“模仿與學(xué)習(xí)”,從這個(gè)意義上說(shuō)是有價(jià)值的。

(縱情山水間 寫(xiě)生中)

洞庭煙云 2008年 80x63cm

夏末初秋系列 迷戀 2009年 150x160cm

夏末初秋系列 任性 2009年 150x160cm

(它讓我嘗試了語(yǔ)言與觀念的更廣義的結(jié)合)

四, 當(dāng)代觀念與繪畫(huà)語(yǔ)言的碰撞
2005年至2009年我在湖南深刻地體會(huì)到了什么叫傳統(tǒng)和保守。那時(shí)我尷尬地坐在了某些畫(huà)畫(huà)人一直追求,夢(mèng)想得到的位置上,有“風(fēng)光”也有“無(wú)聊”。骨子里的反叛精神讓我跟那些一輩子吃一個(gè)全國(guó)美展“獎(jiǎng)牌”的人之間有點(diǎn)格格不入。
2011年我和與我有共同想法的一批湖南畫(huà)家去了京城當(dāng)代藝術(shù)之地“宋莊”。這時(shí)期的作品就是原始,發(fā)泄,反叛,同時(shí)又表現(xiàn)出一種情緒的不安和思緒的不穩(wěn)定。所以我畫(huà)了很多東西,也作了無(wú)數(shù)種嘗試,希望找到一種“獨(dú)一無(wú)二”。結(jié)果試圖找到的“與眾不同”和“獨(dú)一無(wú)二”,別人都想過(guò),都做過(guò)。
其實(shí)做自己,把自己做好,做足,就是最好的。


抬頭男子像 2011年 320x320cm

猥瑣的前奏 2011年 100x100cm

到頭扎下的蒼蠅 2011年 200x200cm

葵 2011年 110x110cm
( 這階段的畫(huà)讓我經(jīng)受了當(dāng)代繪畫(huà)語(yǔ)音,觀念的洗禮,當(dāng)代的含義已經(jīng)不只是表現(xiàn)在畫(huà)面上了。)

五, 尋找新的突破——讓“寫(xiě)生”在觀念中重生
經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的沉積,我又回到了我喜歡的大自然中,無(wú)拘無(wú)束,瀟灑放任,不過(guò)此時(shí)多了一點(diǎn)對(duì)自然環(huán)境的關(guān)懷。這階段已經(jīng)不是傳統(tǒng)意義上的風(fēng)景與寫(xiě)生了。有人說(shuō)它是“第二寫(xiě)生”,它是“曠野創(chuàng)作”,它是“空間在場(chǎng)”。
這期間我和與我有相同追求的程曉光先生一起創(chuàng)立了中國(guó)意象油畫(huà)研究會(huì)。

這時(shí)期作品以“藝術(shù)語(yǔ)言的破壞的方式”來(lái)警示自然環(huán)境的被破壞,妄圖以破壞來(lái)達(dá)到新的重組。

被破壞的另一種解釋 1 2015年 160x100cm

躺著的風(fēng)景 2015年 80x120cm

躺著的風(fēng)景 3 2015年 80x120cm

楊家界 2015 130x180cm

重新規(guī)劃 2015年 100x80cm

被破壞的風(fēng)景2 2016年 120x100cm

被破壞的風(fēng)景 花水灣2 2017年 120x100cm

被破壞的風(fēng)景9 2016年 150x100cm

被破壞的風(fēng)景15 2015年 150x200cm

被破壞的風(fēng)景張家界3 2016年 80x60cm
(破壞是一種方式也是一種態(tài)度,但后來(lái)我在瘋狂的蹂躪畫(huà)面時(shí)發(fā)現(xiàn)無(wú)法控制了。它又走入了一種我不愿看到的結(jié)果——純抽象,這不是我所追求)。


湘南山水 2016年 130x180cm
(這種臨界的邊緣可能是一種必然的經(jīng)歷,那就這么認(rèn)為吧!)

六, “布蘭德”讓我拿起“大刀”妄圖筑起“另類精神”
在破壞的情緒中妄圖彰顯一種精神,一種“霸氣”與“張揚(yáng)”的精神來(lái)批判“中庸”與“懦弱”。這時(shí)我又想起了大神“布蘭德”。

松坪溝之秋1 2016年 50x50cm

松坪溝之秋2 2016年 50x50cm


2016年11月11點(diǎn)帕勞 2016年 80x50cm

同里穿心巷 2016年 50x50cm

水鄉(xiāng)4 2016年 120x120cm

水鄉(xiāng)5 2016年 120x80cm

河道里的船 2016年 50x50cm
( 大氣,張揚(yáng)。但我還想追求一種“精微”)

(廣東展覽 2015年)
七, 一個(gè)痛苦的輪回,讓我回到自然的原點(diǎn)
痛苦是必然的,但回歸倒不是一種簡(jiǎn)單的重復(fù),應(yīng)該是一種成長(zhǎng),一種必須要經(jīng)過(guò)的浴火重生。

(北海寫(xiě)生)
2017年末我?guī)е环N期待去了廣西北海,尋找我心靈與繪畫(huà)的契合點(diǎn)——南海的船,被陽(yáng)光漂白過(guò),被海水浸徹過(guò),留著滄桑,寫(xiě)著故事的南海老船。
在這里,在這老船上我似乎找到了我曾經(jīng)想追求的一切,“張揚(yáng)”與“霸氣”、“精微”與“廣大”、“流淌”與“飛灑”、“透明”與“堆砌”,“傳統(tǒng)寫(xiě)意精神”與“當(dāng)代語(yǔ)言構(gòu)成”……

船系列1 2017年 100x100cm



船系列4 2017年 100x100cm

船系列5 2017年 150x120cm

船系列7 2017年 120x100cm
(我用同樣的它——繪畫(huà)語(yǔ)言詮釋了北海另類的“花”)

花系列6 2017年 50x50cm

花系列7 2017年 60x60cm

花系列5 2017年 50x50cm

花系列3 2017年 100x100cm

花系列2 2017年 50x50cm
我的骨子里有不安分的基因造就了我會(huì)不斷地探索下去。當(dāng)然是沿著這條已經(jīng)形成的路走下去,快樂(lè)的走下去。
喻振海
2018年3月寫(xiě)于張家界