人性里對善意和美好的追求......
李江||1998 中央美術學院學習,職業(yè)畫家。
四川巴蜀畫派理事
四川巴蜀畫派813原創(chuàng)藝術基地會員
展覽
2012 城市之間當代藝術作品聯(lián)展
2013“中國瑞士文化藝術交流展” 瑞士
2013 “大美成都·國色家園” 成都
2014成都藍頂藝術節(jié) “順其自然” 成都
2014 “本土的力量”邀請展 樂山
2015成都藍頂藝術節(jié)群落展 成都
2015自貢雙年展 自貢
2017藝融北京名家作品展 北京
2018境界——西南色彩油畫風景展 樂山
2020起航——感嘆號藝術空間推薦展
2020李江-彼岸——感嘆號文化傳播 北京
段君博士在《李江——彼岸》
北京畫展上的發(fā)言
今天很高興看到這個展覽,因為最近我看展覽也比較多,但是李江先生的展覽讓我覺得專職性非常強,集中的焦點非常清晰。
樂山的文化我也感受到很多,我去過好幾次,印象最深是我爬到了樂山大佛上面。那個時候相信很多人都會有共同的感受,有一種自我的渺小感。這種渺小是一種相對于世界觀看角度感受到自身存在的一種渺小感,那種面對所謂自然世界,因為樂山獨特的地理特點,還有對于自我、對于內心世界、對于精神世界的一種感悟,相信很多去過樂山的朋友都會感悟到。
現(xiàn)在我們來談談作品。我覺得作品有二個重要的特點!
一個是作品中畫面的主體人物,比如“佛”的包圍感非常強,那么這種包圍感肯定是一種自我困擾,一種來自內心的困擾,這種困擾不是束縛于世俗的世界。比如我看到有幾張畫佛處在千巖萬壑之中。像這種困擾不是世俗的,它是來源于內在的、精神方面的、自然世界的、甚至包括佛教對于宇宙的一些想法的追問。我覺得這是一種沉靜的美,而且我還有更大的感受,就是這個展覽不是可以定義為宗教繪畫或佛教繪畫,它是來自一種從另外一個角度,就是獲得了個人化的一種角度,所以他不能歸之于佛教繪畫。
再個我感受到他一個強烈的特點,就是他的畫面其實有它的復雜性!通常來說,佛教繪畫,特別是禪宗,古代的禪意繪畫非常簡練,會有一種意境感。但是他這個繪畫其實比較復雜,這個復雜來源于幾個方面,一個方面是他的繪畫技法,包括他對于肌理的強調,畫面的一種空無。其實這種空無是通過對于物質的一種堅實感,可以看到他通過肌理把所有畫面上的形象形體塑造得非常的堅實。同時,這種堅實又是用來反襯所謂的空無。佛教的空無大家都能理解,他不是一種真正的空,而是一種就像我們這次展覽的名字一樣【彼岸】,或者說像佛教里面的一種表象,這些都是表象,對于畫面主體來說都是一種困擾,我覺得這個是非常關鍵的。
他的作品是一種比較復雜的,但同時我們能感覺到他一種精神的,一種很純粹的地方。在他的畫面上其實看不到太多世俗的東西,反而是有一種通常我們所說的禪宗的悟道、頓悟!當然,禪宗可能沒有那么簡單,歷史上看禪宗,比如說前五祖都是單傳,六祖開始分化了很多,但是禪宗最重要的是人人可以成佛那樣一種思想,這個大家都知道,但是我們在李江先生的畫里面可以看到并不是那么簡單,他反而通過畫面另一種渠道;通過畫面的肌理效果;通過各種技法;通過這種堅實感。
我仔細看了他的繪畫,還是非常認真,花了很多時間、功夫、每一個細節(jié)的塑造,都具有它自己獨到的一些技法,滴灑、潑灑、肌理、還有一些顏料的堆積,這些都可以服從于他要表達的東西。我覺得這是最關鍵的!因為我們今天很多當代的繪畫,有的時候會為了語言而語言,為了肌理而肌理,反而他擺脫了這樣一些東西,表現(xiàn)他自己在這個世界上,當然不一定是他現(xiàn)實的世界,而是他對于內心世界、精神世界、自然世界、宇宙世界的一種感悟。我覺得看他的作品感覺畫面會比較滿,比較豐富,甚至比較復雜。但是同時能感受到它的純粹性,我覺得他能做到這方面是他最獨特的一點!
補充發(fā)言:
?他這雖然不是宗教繪畫,也不是佛教繪畫,但是他這個是跟佛教內在有一個相襯合的地方,比如剛才大家所說的就是佛教里面的一種機緣,他所有的經(jīng)歷或到這個地方也就是一種機緣,所以不管他畫的石頭蓮花還是塔都是一種機緣,一種視覺上的證據(jù)。但是從佛教的義理上講,比如釋迦摩尼或達摩,他們在任何一個地方悟道,其實他都是刻意性選擇的。比如說他一定要在山洞里,或者一定要在一個石頭邊或某一棵樹下,其實這些都只是一種表象,就是去觸發(fā)一個入道的機緣性的一種憑證。所以我們在欣賞或觀看李江老師繪畫的時候,可以把它具體的一些符號或具體的形象,這些表象弱化,不要覺得他畫的石頭就是石頭,或者說他畫的蓮花那么細,就是一朵蓮花,這個可以達到宗教的一個本質,但是很重要的一點,不管佛教繪畫還是宗教繪畫,這里面還是有歷史上積淀幾千年的有一個符號的象征性,比如石頭象征什么,蓮花背后的意義又是什么,或者塔也有它的意義,這個跟佛教繪畫還是有一定關系的,我們無法去掉這些東西,這是文化的一種積淀。
?但是最重要的,我們還是要從表象去感受,還是要通過這些表象來去怎樣表現(xiàn)他個人化的一些東西,那么這些個人化的東西是什么呢?我認為還是跟佛教有關的,和自己內在組成的一些困擾,或者如何去掉對任何事物的一種執(zhí)著。所以不管是石頭或包括佛像本身,他也只是一種表象,只是他需要去除的自我。因為這種自我或主體性曾經(jīng)在中國繪畫里面非常重要而且一度非常膨脹。到了今天這個時代,所謂通過石頭表達災難,今天我們所面臨的這種現(xiàn)實的情況,還是要削弱一定的人的主體性。所以佛教或者任何宗教的卑微會讓人有這樣一種感覺,讓人關注到他的這種自我個體的表達,當然,他不是這個膨脹的表達,而是像剛才劉老師所說的悲憫感,或者別的一些內在的困擾,對生活的一些感悟,對世界物質的追問,這才是更加重要的。因為總體來說,還是通過表象來表達他所想表現(xiàn)的東西,希望大家慢慢地去感悟,或者通過自己的角度去理解,李江也是通過自己的角度,所以我一進來就感覺到他是有一種脫離感、一種世外的感覺,不是一種沉浸在這個佛的歷史或理論或教義里面,他還是有作為當代繪畫的一種他的特征在里面,這個需要大家慢慢去體會.