《王璧品鑒齋藏書(shū)畫(huà)》小品篇

第二講:品味墨象《繪畫(huà)---想說(shuō)愛(ài)你不容易》

上一講，我們討論了小品中的大世界，內(nèi)中有許多文化上的研討是我綜合引用許多專家學(xué)者的研究成果，不全是我個(gè)人的觀點(diǎn)。

下面我們一起討論繪畫(huà)。

中國(guó)繪畫(huà)在古代無(wú)確定的名稱，一般稱之為“丹青”，主要指畫(huà)在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫(huà)，近現(xiàn)代以來(lái)為了區(qū)別于西方西方繪畫(huà)而稱之為中國(guó)畫(huà)。

學(xué)者劉墨認(rèn)為:

如果以繪畫(huà)為載體的話，在繪畫(huà)之上，有書(shū)法；在書(shū)法之上，有詩(shī)詞；在詩(shī)詞之上，有經(jīng)史。如此，方是完整的知識(shí)結(jié)構(gòu)，徹上貫下，為書(shū)為文，必有可觀。所以，中國(guó)畫(huà)的背后是文化，是讀書(shū)。所以我先講:

一，怎樣讀一幅中國(guó)畫(huà)？

這個(gè)話題好像簡(jiǎn)單，但往往最簡(jiǎn)單的話題卻最有探討價(jià)值。原本在中國(guó)語(yǔ)境下根本不應(yīng)該談中國(guó)畫(huà)怎么看的問(wèn)題，因?yàn)槲覀兠總€(gè)人都習(xí)慣了中國(guó)的方式，不需要再談。但問(wèn)題恰恰在于我們今天所處的環(huán)境和每個(gè)人存在的方式、生活經(jīng)歷和視覺(jué)體驗(yàn)都與印象中如何看中國(guó)畫(huà)發(fā)生了很大的變化。

比如世界觀上的變化。

中國(guó)古代名畫(huà)《溪山行旅圖》里一座大山，

人只是走在大山大水里一個(gè)小小的存在，

這是很了不起的天人合一觀點(diǎn)，

也是后來(lái)歐洲人談的環(huán)保觀念。

宋朝人知道，

人不能自大到認(rèn)為可以征服宇宙，

我們只是宇宙的過(guò)客，所以，

用「行旅」，不是「旅行」。

人要尊敬自然，要留下謙卑。

畫(huà)家范寬的大山中峰鼎立，

是穩(wěn)定、不動(dòng)的。

到神宗時(shí)想變法，就特別喜歡郭熙的畫(huà)。

因?yàn)楣醍?huà)早春，代表變化、解凍，

線條是流動(dòng)輕松空靈的，構(gòu)圖出現(xiàn)S型，

抓住剎那間光的變化，

在云煙蒙蒙、有與無(wú)之間讓欣賞者看到了美。

又比如畫(huà)幅變化，從小中見(jiàn)大到細(xì)節(jié)變化。

我今天沒(méi)有帶上大畫(huà)，只是帶來(lái)幾件中國(guó)畫(huà)團(tuán)扇和小冊(cè)頁(yè)及小品。中國(guó)畫(huà)中團(tuán)扇是一種特殊的題材。

這幅山水團(tuán)扇，氣格極大。讓人想到巨然的大山水，其中苔點(diǎn)十分細(xì)密，讓我觀察很久。

在山水畫(huà)中，點(diǎn)苔是一種不可缺少的重要技法，歷來(lái)被畫(huà)家所重視。明唐志契云：“ 畫(huà)不點(diǎn)苔，山無(wú)生氣。昔人謂苔痕為美人簪花，信不可缺者。又謂畫(huà)山容易點(diǎn)苔難，此何得輕言之?！?近代畫(huà)家黃賓虹認(rèn)為：“山水打點(diǎn)，似人物畫(huà)點(diǎn)睛。點(diǎn)非微不足道，點(diǎn)之得當(dāng)，山水精神倍增?！?可見(jiàn)，在山水畫(huà)創(chuàng)作中。點(diǎn)苔技法的運(yùn)用至關(guān)重要，它既能狀物達(dá)意，豐富畫(huà)面內(nèi)涵，又能點(diǎn)睛傳神．突顯被襯物的神采風(fēng)韻，起到強(qiáng)化、突出藝術(shù)形象的作用。

又比如在齋藏小品中我看到了鄉(xiāng)愁。

中國(guó)古人那種傳統(tǒng)式的鄉(xiāng)愁正在消失 ，這是因?yàn)橹袊?guó)傳統(tǒng)的文人環(huán)境沒(méi)有了

所以，今天的中國(guó)，正在消逝的是古代文人的鄉(xiāng)愁。民國(guó)時(shí)期的齊白石等一大批民國(guó)畫(huà)家，在落款上經(jīng)常有一個(gè)“客京華”，意思是在北京生活卻并不以此為根，始終是以一種客人的方式生活在北京。再看古代文人，他們離開(kāi)家鄉(xiāng)只有一種情況，就是通過(guò)科舉外出為官，所謂的出仕。當(dāng)出仕離開(kāi)鄉(xiāng)土以后，我們注意到古代文人在各種各樣的筆記詩(shī)歌中，一旦在外地不順心的時(shí)候，就會(huì)產(chǎn)生 “歸去來(lái)兮，田園將蕪胡不歸”的情緒。翻開(kāi)歷代文人寫(xiě)的作品，會(huì)看到大量的思?xì)w的主題?？墒窃诮裉爝@樣的緊張的生活方式中，我們很少會(huì)把自己當(dāng)作這個(gè)城市的客人，也就沒(méi)有了一種詩(shī)的主體——所謂故鄉(xiāng)。為什么今天沒(méi)有古代畫(huà)家那樣的思鄉(xiāng)?因?yàn)榻裉斓泥l(xiāng)土缺少了一個(gè)余英時(shí)先生所講的半社會(huì)結(jié)構(gòu)，也即過(guò)去由文人構(gòu)成的半社會(huì)組織結(jié)構(gòu)。在那種結(jié)構(gòu)中，游離于外的人之所以會(huì)思鄉(xiāng)，是因?yàn)樗麄冇幸粋€(gè)非常原生態(tài)的而且真實(shí)存在的文人交流的文化環(huán)境。

陸儼少說(shuō)過(guò):

自從西畫(huà)流入我國(guó)，它的造型方法，如塊面、色彩等等，有獨(dú)到之處，我們可以學(xué)習(xí)的地方很多，也應(yīng)該拿過(guò)來(lái)，為創(chuàng)新得到借鑒。

在章法上動(dòng)腦筋，求變異，這也是必要的，不過(guò)僅僅是這樣，技法不變，看上去難免有差不多、老一套的感覺(jué)。所以必須技法變，才能有出新的面目。而且描寫(xiě)的對(duì)象不同，如黃山、雁蕩山、井岡山、北方的山、南方的山，山山各異，加之風(fēng)霧雨雪，朝暮陰晴之變，四時(shí)之景千變?nèi)f化，表現(xiàn)的方法，也就不同，有了創(chuàng)新，才有變異。

但是，我要說(shuō)現(xiàn)在我們的山水畫(huà)還是粗淺和有缺憾的。

中國(guó)美術(shù)學(xué)院童中燾說(shuō)過(guò)潘老對(duì)山水畫(huà)的見(jiàn)解。潘天壽認(rèn)為：樹(shù)直、山直、皴直、房子也直，就顯得呆板。這是太寫(xiě)實(shí)的緣故。古人畫(huà)樹(shù)總是穿插起來(lái)的。    古代有的皴為雨點(diǎn)也是直的，在古代說(shuō)來(lái)，是好的，到現(xiàn)在就不一定。

我畫(huà)山水早年是很粗魯?shù)?，飄游的，不是科班出身，沒(méi)有用過(guò)好好基礎(chǔ)，所以筆粗，只有一層?，F(xiàn)在喜歡漸江的新安派山水，感覺(jué)層次越多越困難。同時(shí)極簡(jiǎn)也困難。

看到了這個(gè)不太知名的畫(huà)家如此美妙的小品畫(huà)，讓我想起了收藏大家王季遷。

王季遷不僅在鑒定書(shū)畫(huà)真?zhèn)?、年代上有過(guò)人的眼力，其對(duì)藝術(shù)的欣賞品味也為人稱頌。許多人買(mǎi)畫(huà)一定要挑有名的畫(huà)家，而王季遷卻收藏了許多毫無(wú)款識(shí)的宋、元代書(shū)畫(huà)，這更加證明王季遷看畫(huà)是以畫(huà)論畫(huà)，而不是盲目無(wú)自信地追逐大名頭。我很欣賞王季遷對(duì)繪畫(huà)收藏的見(jiàn)解。

下面這幅上節(jié)課講過(guò)的折枝構(gòu)圖《梅花扇子》也是水墨寫(xiě)意畫(huà)但水份用得高雅干凈。當(dāng)然，中國(guó)古代因?yàn)槿宋暮腿遽尩牢幕难眨诋?huà)中僅僅選擇某一技，某一點(diǎn)入畫(huà)，作為折技構(gòu)圖。

花鳥(niǎo)畫(huà)折枝構(gòu)圖的概念該如何界定呢？從“折枝”字面的狹義角度來(lái)理解，應(yīng)是將大自然中的花草樹(shù)木折斷摘取回來(lái)，放在書(shū)案齋供對(duì)著描繪。鄒一桂的《小山畫(huà)譜》里說(shuō)的“瓶插對(duì)臨”和吳太素的《松齋梅譜》里記載“初學(xué)寫(xiě)時(shí)，以瓶置花。”’即是指此，均以折枝形式入畫(huà)。并有以“折枝花卉”命名的作品記載，如郭若虛的《圖畫(huà)見(jiàn)聞志》共載有七位畫(huà)家畫(huà)折枝花鳥(niǎo)畫(huà)的記錄，《宣和畫(huà)譜》記載十七人六十二件折枝花卉作品(見(jiàn)附錄)，但記載的這些作品大部分已遺失。查閱《宋人畫(huà)冊(cè)》、《中國(guó)古代書(shū)畫(huà)圖目》、《中國(guó)繪畫(huà)綜合圖錄》、《中國(guó)繪畫(huà)綜合圖錄續(xù)編》及眾多的《宋代花鳥(niǎo)畫(huà)冊(cè)》，發(fā)現(xiàn)除全景構(gòu)圖的花鳥(niǎo)畫(huà)作品外，其余大部分均采用截取物象的形式構(gòu)成畫(huà)面，僅少數(shù)幾幅是以畫(huà)面四周空白的折枝形式入畫(huà)。而且明清以來(lái)的折枝花卉冊(cè)、折枝花卉手卷和折枝扇面中大部分畫(huà)面其構(gòu)圖也是采用截取的折枝形式。

因此，我認(rèn)為我們應(yīng)從更廣義的角度去理解折枝構(gòu)圖的概念，折枝構(gòu)圖應(yīng)包括截取法和折枝法兩種表現(xiàn)形式，折枝法是畫(huà)家搜集素材的一種形式，截取法是讓畫(huà)面中的物像撐邊，進(jìn)而擴(kuò)大了折枝法的藝術(shù)表現(xiàn)力。折枝構(gòu)圖是截取樹(shù)木花草中其最美的一角或一段作為表現(xiàn)內(nèi)容，并對(duì)畫(huà)中所取物象進(jìn)行概括取舍，使其形成既可與畫(huà)外保持聯(lián)系，又可四周凌空的構(gòu)圖方式。其構(gòu)成法則運(yùn)用靈活，結(jié)構(gòu)組合豐富變化，內(nèi)涵深廣且法度嚴(yán)謹(jǐn)。折枝式構(gòu)圖是宋代花鳥(niǎo)畫(huà)最常用的構(gòu)圖形式，以后并逐漸程式化了。

花鳥(niǎo)的品種越來(lái)越多，中國(guó)畫(huà)固有的顏色盡管善于搭配，仍然是不夠應(yīng)用——隨類賦彩。有人說(shuō)中國(guó)畫(huà)是富于象征性，綠點(diǎn)的可以用墨，蘭的可以用青，覺(jué)得更富于藝術(shù)性。誠(chéng)然，但中國(guó)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的特點(diǎn)之一就是鮮艷明快，比真的還要美麗動(dòng)人。那么，不明了顏色，不善于施用顏色，在花鳥(niǎo)的表現(xiàn)方法上，就好象失掉了一個(gè)很重要的構(gòu)成部分。

下面我們欣賞幾幅扇面小品中清雅的菊花與高潔的荷花。

惲壽平 花鳥(niǎo)畫(huà)扇面作品欣賞

　　惲壽平簡(jiǎn)介：惲壽平，生于1655年，卒于1690年，清初書(shū)畫(huà)家。初名格，字壽平，后以字行，改宇正叔，號(hào)南田，別號(hào)云溪外史，武進(jìn)(今江蘇常州)人。晚居城東，號(hào)東園客，草衣生，遷白云渡，又號(hào)白云外史。家貧，生而敏慧，能詩(shī)，精行楷書(shū)，善山水，尤擅花鳥(niǎo)。后人把他與王時(shí)敏、王鑒、王暈、王原祁、吳歷合稱“清六家”，或稱“四王吳惲”。傳世作品有《落花游魚(yú)圖》、《畫(huà)山水圖》、《靈巖圖》和《牡丹圖》等。

竹樓數(shù)間，負(fù)山臨水；

疏松修竹，詰屈委蛇；

怪石落落，不拘位置。

藏書(shū)萬(wàn)卷其中，長(zhǎng)幾軟榻，

一香一茗，同心良友，

閑日過(guò)從，坐臥笑談，

隨意所適，不營(yíng)衣食，

不問(wèn)米鹽，不敘寒暄，

不言朝市，丘壑涯分，于斯極矣！

清閑者，可澹人情慮，自適于明朗澄澈之境。以心御物，惟閑養(yǎng)性，于眾人熙攘往來(lái)之外，尋方隅院落，或瓦窗木屋里的一卷竹簾，一瓶插枝，乃至一道茶煙，亦能成為渾渾物欲之路上，安棲身心的驛站。

B，如果說(shuō)從宋代開(kāi)始就有一種“老境美”開(kāi)始被推崇的話，那么，這種老境的美，在枯山水這里可說(shuō)是發(fā)揮到了極點(diǎn)，以后恐怕也不會(huì)有人再在這個(gè)方面可以超過(guò)古代山水了，而老境美在當(dāng)代重色的中國(guó)畫(huà)這里也可以說(shuō)是一個(gè)終結(jié)，從改開(kāi)開(kāi)始，中國(guó)畫(huà)又重新粗俗和工秀。

枯木寒林有苦境，只有歷經(jīng)艱難的人生才可體悟，為什么說(shuō):繪畫(huà)，想說(shuō)愛(ài)你不容易。因?yàn)槟阋斫猱?huà)中味。

苦難不僅有人生價(jià)值，也有審美意義。我欣賞孟德斯鳩說(shuō)過(guò)的那句話：人在苦難中才活得像個(gè)人。

談到這，我讀陳丹青的文章，講到一件事。

當(dāng)年中國(guó)，木心的《文學(xué)回憶錄》發(fā)表后，掀起了木心熱。滄海遺珠，終熠熠于世人面前。

其后，畫(huà)家陳丹青又多方奔走，四年后，木心美術(shù)館在烏鎮(zhèn)建成，他親任館長(zhǎng)。

可是作者臨終前，病床上的木心看著屬于自己的美術(shù)館的設(shè)計(jì)圖喃喃地說(shuō)道，“風(fēng)啊，水啊，一頂橋?！蔽易x到這里就想到晴嵐的這個(gè)小品冊(cè)子，我猜戴照(字晴崗，曾見(jiàn)西冷印社所出的趙孟頫《心經(jīng)冊(cè)》有他題跋)當(dāng)時(shí)可能戴孝不出作此數(shù)幀山水。

“我是那個(gè)在黑暗中大雪紛飛的人”，我特別喜歡木心這樣的句子。

我體會(huì)到無(wú)論大雪紛飛，抑或冷雨澆頭，在蒼茫和混沌里人生中，我們要沉著要趑趄前行。

不知那位詩(shī)人有句

江南好，好處作生涯。鎮(zhèn)日飽餐僧打飯，隨時(shí)渴飲妓煎茶，獨(dú)宿任謝家。

觀畫(huà)想到茶的故事。

張岱和閔老子是明末喝茶的頂尖高手

張岱的伯父也是喝茶高手

他們講究到，對(duì)烹茶的水源，都是從惠山寺運(yùn)惠山泉，通常還趁月夜運(yùn)送至船，怕的是泉水見(jiàn)光而壞了水質(zhì)。畫(huà)中常人跡，或抱琴或背水，人如婁蟻而精神偉岸。

閑下心來(lái)慢慢畫(huà)畫(huà)，看書(shū)、喝茶、插花、撫琴、訪友，賞風(fēng)光、賞心，雅趣皆可暢然神往；常言道文心乃心閑，正如好林泉都付與閑心人。

這時(shí)的我們，對(duì)繪畫(huà)的愛(ài)就有了本心，就有了詩(shī)性，就有了無(wú)線的衷情，是不是??？

上圖是民國(guó)著名畫(huà)家張熊的《魚(yú)樂(lè)圖》。

張熊(1803—1886)，又名張熊祥，字壽甫，亦作壽父，號(hào)子祥，晚號(hào)祥翁，別號(hào)鴛湖外史，鴛湖老人，鴛湖老者，鴛鴦湖外史，西廂客。別署清河伯子，髯參軍。室名銀藤花館。秀水（今浙江嘉興）人，張熊年青時(shí)代就移居上海，參加各種美術(shù)活動(dòng)。

下面是一組我購(gòu)自日本的山水畫(huà)片。當(dāng)年所以喜歡有很大的動(dòng)因是感受她的安靜，愛(ài)上她的高雅，也看到了廈門(mén)畫(huà)家林良豐兄的山水影子。

相對(duì)比日本畫(huà)的今夕，快樂(lè)寫(xiě)意，生機(jī)恒常的中國(guó)古典繪畫(huà)反而蘊(yùn)含真正光明的前途與機(jī)遇。

中國(guó)畫(huà)最重寫(xiě)意，山水、花鳥(niǎo)、人物皆然。蓋中國(guó)人最重快樂(lè)，而寫(xiě)意者快樂(lè)之舉也。孔子日:“知者樂(lè)水，仁者樂(lè)山；知者動(dòng)，仁者靜；知者樂(lè)，仁者壽?！敝袊?guó)人最重仁智，樂(lè)山水之生機(jī)恒常，悅親朋之心心相印。故動(dòng)靜合一、樂(lè)壽同享，優(yōu)哉游哉，志道據(jù)德，依仁游藝。吾民族最善苦中作樂(lè)，“身體發(fā)膚，受之父母，不敢毀傷”，快樂(lè)而頑強(qiáng)，仁智而勇敢。而繪畫(huà)者，煉心修身之具也。雖朝斯夕斯，孜孜矻矻，硯田廝磨，筆墨相親，然藝有寸進(jìn)、略有心悟，便怡然自得、快然心喜，以為明日之進(jìn)未可量，而有日新之志焉。

我們今天賞讀小品，許多時(shí)光都在詩(shī)與畫(huà)互鑒中渡過(guò)。

上面舉幾幅事例說(shuō)明過(guò)這個(gè)問(wèn)題。下面再欣賞幾幅名家畫(huà)作，讓你愛(ài)個(gè)死去活來(lái)！

大畫(huà)家謝公展的菊花墨與色交融，有清由里山人的遺意，至今仍然讓人百看不厭，雅俗共賞。

謝公展（1885年—1940年），名壽，一作翥，字公展，以字行，江蘇丹徒（今鎮(zhèn)江）人。近現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)家。曾任南京美術(shù)?？茖W(xué)校、上海務(wù)本中學(xué)、上海美術(shù)?？茖W(xué)校、新華藝術(shù)專科學(xué)校、暨南大學(xué)國(guó)畫(huà)科學(xué)教授。1929年與鄭午昌、王偉等組織蜜蜂畫(huà)社。又任西湖博覽會(huì)藝術(shù)審查委員、中華國(guó)貨展覽會(huì)藝術(shù)審查委員、教育部藝術(shù)教育委員等職。善花鳥(niǎo)魚(yú)蟲(chóng)，尤工畫(huà)菊，有“謝家菊”之稱。筆墨雄勁挺拔，唯間有過(guò)于梗硬，或傷韻致。亦善詩(shī)詞，與乃弟介子唱酬聯(lián)句，幾無(wú)虛夕。傳世作品有《春江水暖圖》軸，圖錄于《中國(guó)名畫(huà)集》。曾出版自編《謝公展畫(huà)集》影印本。著有《太湖吟嘯錄》、《水彩畫(huà)》、《記憶畫(huà)》、《公展三十年教授文畫(huà)之心得》等

小品畫(huà)有為了吃飯與為了取樂(lè)之別。

       李 可染先生認(rèn)為必須把與文人畫(huà)同時(shí)存在的那些“作家畫(huà)”與匠人畫(huà)一起比較看才能說(shuō)清楚。文人畫(huà)作者是文人（不像現(xiàn)在有的新文人畫(huà)的作者，自己并無(wú)半點(diǎn)學(xué)問(wèn)）這是不用辯解的。文人當(dāng)然有學(xué)問(wèn)，有修養(yǎng)。對(duì)比看一下那畫(huà)，“行活”（即匠人畫(huà)）的匠人卻是沒(méi)有什么修養(yǎng)，甚至是文盲。文人作畫(huà)是為了取樂(lè)，如同下棋、釣魚(yú)一樣；匠人則不然，他們畫(huà)畫(huà)是為了吃飯。文人們畫(huà)畫(huà)為了消遣，是樂(lè)于干，匠人們?yōu)榱松畈坏貌桓?，豈可同日而語(yǔ)？在文人與匠人之外還有一批畫(huà)畫(huà)的專業(yè)畫(huà)家（如以畫(huà)為生的一大批專業(yè)畫(huà)家、皇家的宮廷供奉畫(huà)家），這些人也是以畫(huà)為業(yè)的，他們與文人不同的是技術(shù)熟練（多方面修養(yǎng)不如文人），以畫(huà)為主。這三種人之間的界限除匠人與文人界限清晰外，文人與那些專業(yè)畫(huà)家有時(shí)不太好分。但如果你每次把玩，總讓你心中恬靜，慈悲心情，明鏡似的放下心中煩鬧之苦，當(dāng)然會(huì)百賞之余，徒然生情。

中國(guó)畫(huà)不是技術(shù)而是一門(mén)藝術(shù)，應(yīng)該看重它的藝術(shù)性而不是技術(shù)性。畫(huà)面雖然離不開(kāi)技術(shù)，但是用技術(shù)性的東西來(lái)等同藝術(shù)性是不對(duì)的。技術(shù)性的東西解決不了藝術(shù)創(chuàng)作中的根本問(wèn)題，所以大家在品讀一張畫(huà)的時(shí)候，要多看其中藝術(shù)家的修養(yǎng)與藝術(shù)感覺(jué)，而不能簡(jiǎn)單地由技術(shù)性的東西去推論一張畫(huà)的好壞。這是尤其值得注意的。   

        中國(guó)畫(huà)像所有的藝術(shù)形式一樣，當(dāng)然也需要變革，因?yàn)闀r(shí)代在變化，“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”。但是，中國(guó)畫(huà)的變革應(yīng)該是一種漸變，它不會(huì)出現(xiàn)西方那種與現(xiàn)代主義有關(guān)的顛覆性變革。但是每個(gè)時(shí)代對(duì)于藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)是不一樣的，每個(gè)時(shí)代對(duì)于“大師”的概念也會(huì)不一樣，你要是把齊白石的作品拿到宋朝去，那時(shí)的人也會(huì)接受不了。

我想到陳傳席先生在很多場(chǎng)合說(shuō)過(guò)的話：“真正的學(xué)者，要把握風(fēng)氣，而不是趨尚風(fēng)氣。趨時(shí)附勢(shì)者，非學(xué)者也?！逼鋵?shí)，好的畫(huà)家亦如此。有人評(píng)論高強(qiáng)其人，能以無(wú)塵心，還本真貌，欣然于日出而釋然于日落，故其人其畫(huà)，能得一統(tǒng)，斯為大善。大善大美如高強(qiáng)者，“人皆趨彼，我獨(dú)守此”，淡然于喧囂紛擾之外，以作畫(huà)求參悟，從畫(huà)中得禪心，不亦悅乎？

下面是旅居日本的民國(guó)時(shí)期中國(guó)畫(huà)家葉伯常的小品冊(cè)頁(yè)。

民族和民族不同，才有民族風(fēng)格；時(shí)代和時(shí)代不同，才有時(shí)代風(fēng)格；地區(qū)和地區(qū)不同，才有地區(qū)風(fēng)格；個(gè)人和個(gè)人不同，才有個(gè)人風(fēng)格。當(dāng)然，這不是絕對(duì)的規(guī)律，而且，隨著時(shí)代的發(fā)展，地球相對(duì)變小，這種差異也在縮小，但不會(huì)完全消失，藝術(shù)家更應(yīng)該有意保持差異，避免一致。如果藝術(shù)都在“走向世界”的口號(hào)下向一個(gè)民族或一種風(fēng)格看齊，結(jié)果會(huì)使世界上只有一種藝術(shù)，甚至?xí)挥幸环N形式的藝術(shù)。當(dāng)然，這也是不可能的，葉伯常先生的畫(huà)就沒(méi)有向當(dāng)時(shí)日本時(shí)下流行的畫(huà)風(fēng)靠齊，反而更重視吸取古代養(yǎng)分，而且，他力求拉大距離。

此畫(huà)有清四王氣息。似有王翚畫(huà)意。王翚他自號(hào)“耕煙散人”?！案麩煛币辉~，最早出現(xiàn)于唐五代詩(shī)人徐夤的詩(shī)句中：“耨月耕煙水國(guó)春，薄徒應(yīng)笑作農(nóng)人。”以“耨月耕煙”來(lái)暗示歸隱田園的生活。巧合的是，這位詩(shī)人徐夤，竟然也是福建莆田人士。

所以看畫(huà)賞墨之余，背后可以學(xué)的知識(shí)太多。因我所學(xué)不深，畫(huà)畫(huà)仍在研習(xí)，所以也談不出太多專業(yè)知識(shí)，抱歉了！

清 彰化籍 大典著錄 臺(tái) 灣抗法英雄，詩(shī)人、畫(huà)家林寶鏞 百財(cái)圖扇面

林寶鏞（1858～1925），字克弘，號(hào)笙齋。彰化人。光緒十一年（1885）曾從棟軍統(tǒng)領(lǐng)林朝棟擊敗侵臺(tái)法軍；光緒十四年（1888）復(fù)從棟軍平定彰化施九緞之變，獲賞戴藍(lán)翎，以知縣補(bǔ)用。日治時(shí)期因任職南投辦務(wù)署、公學(xué)校而定居當(dāng)?shù)?。其?shī)、書(shū)、畫(huà)兼擅，所畫(huà)的白菜貓最為著名，為南投重要的藝術(shù)家，惜其詩(shī)文畫(huà)作多散佚?！紖⒖剂治凝垺杜_(tái)灣中部的人文》，臺(tái)北：常民文化出版，1998年?！揭韵伦髌窊?jù)《鳥(niǎo)松閣唱和集》、《萊園第三周年詩(shī)會(huì)稿》、《詠李烈姬詩(shī)集》、《鹿江詩(shī)會(huì)課題》、《壽星集》、《詩(shī)報(bào)》、《東寧擊缽吟前后集》、《瀛海詩(shī)集》、《小東山詩(shī)存》、《臺(tái)灣詩(shī)海》輯錄編校。

《春夏秋冬》圖收藏雜記

某日，閑暇無(wú)事，把《春夏秋冬》圖四禎小品一一把玩，對(duì)“石丈”產(chǎn)生了濃厚興趣。家中剛好有諸如此類書(shū)籍文獻(xiàn)，考證之下，果然長(zhǎng)了見(jiàn)識(shí)。

我收藏的《春夏秋冬》圖作者叫“石丈”，歷史上畫(huà)家稱石丈的有很多人，如清代錢(qián)東塾，字學(xué)仲，晚年都叫石丈，是詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印的名家，還有一位是清代李峰，江蘇興化人，是畫(huà)水墨梅花圖的高手。不過(guò)我收藏的《春夏秋冬》圖作者雖然也叫石丈，卻不是前面所舉的人物。

此“石丈”本名王啟磊，自號(hào)湘源，別署很多，如黃海山人等等。據(jù)《山東通志》記載，此人可是清代名人。我查到清代著名書(shū)畫(huà)家高鳳翰曾評(píng)價(jià)王啟磊為“清代三絕”之一，“三絕”即善刻印章的張?jiān)谛?、善裝裱古字畫(huà)的王德昌和山水畫(huà)小品大家王啟磊。

遺憾的是，查遍資料都沒(méi)有王啟磊的生卒年月，根據(jù)同時(shí)代高鳳翰生于1683年、卒于1748年的記載，只能推斷王啟磊大概生于此時(shí)期。王啟磊是山東新城人，即今天山東桓臺(tái)縣人。王啟磊曾是新城鄉(xiāng)學(xué)諸生，是清代名家王士禎的族子，王啟磊的山水畫(huà)一直得到他的贊賞。據(jù)歷史記載王士禎曾經(jīng)將王啟磊的山水畫(huà)《輞山圖》卷攜入京都，遍請(qǐng)京城名家題跋，可見(jiàn)其倍受王士禎的推崇。

    細(xì)看王啟磊這四禎《春夏秋冬》圖。不著一字（僅鈴蓋印章）但得風(fēng)流。覺(jué)得應(yīng)該是其中、晚期的作品。因?yàn)檫@四禎山水，或松濤起伏，或秋水浩淼，或山石崢嶸古樹(shù)掩映，或冰雪空濛、深邃蕭散，都比較到家。

其中，春圖山石用筆古拙厚實(shí)，房舍和走廊線條頓挫有力，渴筆、干筆摻差。廊橋溪流石畔用筆又順暢輕靈，十分用心。給人以親切真實(shí)的視覺(jué)感受。書(shū)齋之中一書(shū)生發(fā)憤攻讀，一童仆送餐而至，生活氣息撲面而來(lái)。

夏圖筆法一變，用筆瀟灑、靈活，干筆，偏鋒、逆鋒兼用，如大滌子石濤筆意，自由而松動(dòng)。隨意而飛揚(yáng)在茂密而郁郁蔥蔥的松樹(shù)群和遠(yuǎn)山的云煙，飄渺彌漫，氣韻生發(fā)。

秋圖是靜謐清寂，具有虛靜空靈之美。山石樹(shù)少，多用點(diǎn)法，蒼苔遍地而枯勁蕭疏，偶見(jiàn)遠(yuǎn)山上幾叢小樹(shù)點(diǎn)染胭脂。秋水中，一老翁小舟前吟想冥思，頗為生動(dòng)。

冬圖是我的最愛(ài)了。畫(huà)家將現(xiàn)實(shí)視覺(jué)感和虛幻的理念結(jié)合起來(lái)：淡墨渲染下的雪山，寒意襲人啊。一遠(yuǎn)行的人騎驢而至，孤寂地行走在峽谷深壑的驛站中，紅色的衣衫既點(diǎn)出行者的個(gè)性，又與山道旁白色粉點(diǎn)下的山坡和層層漬染的樹(shù)石積雪相映成趣，簡(jiǎn)約冷峻，奇峭清潤(rùn)似有黃公望山水的遺風(fēng)。這可是生活在動(dòng)蕩的社會(huì)環(huán)境中的古典文人，失落的情懷，在“超世”和“戀世”的矛盾中，內(nèi)心情感的自然流露！ 文/王璧

今天，應(yīng)該是還有一段關(guān)于墨的探索，歷史上子瞻善濃墨，玄宰善淡墨，覺(jué)斯用漲墨，濃墨宰相劉羅鍋，淡墨探花王夢(mèng)樓，黃質(zhì)善積墨等等。

因時(shí)間關(guān)系，我準(zhǔn)備放在下一節(jié)從書(shū)畫(huà)的墨跡中去研習(xí)和細(xì)化。如果我們從繪畫(huà)小品中去理解個(gè)中讓你我感動(dòng)與愛(ài)慕的氣息而有所感悟，那么下一節(jié)，我們探討一下中國(guó)書(shū)法的問(wèn)題將讓我們對(duì)中外藝術(shù)有更好的理解。

謝謝大家！

(本講座部分文字原自網(wǎng)絡(luò)，特別致謝！圖片如引用請(qǐng)注明出處)

主講:王璧老師

藝術(shù)家，收藏家

(王璧，字瑞璜，法名覺(jué)心。八九年師從中國(guó)書(shū)法藝術(shù)研究院博導(dǎo)張榮慶先生硏習(xí)書(shū)畫(huà)。一九九一年仮依濟(jì)群法師禪修佛法。作品入展第四屆，第六屆國(guó)展及單項(xiàng)展四十多次及獲獎(jiǎng)。曾任廈門(mén)市職工書(shū)畫(huà)協(xié)會(huì)主席，市書(shū)協(xié)副秘書(shū)長(zhǎng)，福建省收藏家協(xié)會(huì)(廈門(mén))字畫(huà)專委會(huì)副主任等職?，F(xiàn)為中國(guó)書(shū)法家協(xié)會(huì)會(huì)員，福建省書(shū)法研究會(huì)副會(huì)長(zhǎng)，福建省羅丹書(shū)法研究會(huì)副會(huì)長(zhǎng)，廈門(mén)市美協(xié)會(huì)員，廈門(mén)張曉寒研究會(huì)會(huì)員，廈門(mén)弘一法師研究會(huì)員，廈門(mén)市職工書(shū)畫(huà)協(xié)會(huì)顧問(wèn)，廈門(mén)詩(shī)詞協(xié)會(huì)會(huì)員，廈門(mén)市政協(xié)書(shū)畫(huà)室成員，廈門(mén)市東方丹青書(shū)畫(huà)院副院長(zhǎng)，廈門(mén)思明區(qū)老年大學(xué)書(shū)畫(huà)教研組組長(zhǎng)。二O一八年福建省政府八閩丹青書(shū)畫(huà)最高獎(jiǎng)一一金獎(jiǎng)獲得者，福建省書(shū)畫(huà)精品課優(yōu)秀教學(xué)獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)?wù)撸瑥B門(mén)市政府第二屆，第四屆文學(xué)藝術(shù)獎(jiǎng)作者。從事書(shū)畫(huà)教研三十多年優(yōu)秀教師)

王璧《漸江畫(huà)意跋記》