
宋衛(wèi)東
1982年畢業(yè)于曲阜師范大學(xué)美術(shù)系油畫專業(yè)
現(xiàn)為山東工藝美術(shù)學(xué)院教授
杏壇油畫家秘書長(zhǎng)
吳冠中藝術(shù)館特聘畫家
山東省書畫藝術(shù)協(xié)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)
作品參展法國(guó)戛納藝術(shù)節(jié)、亞洲藝術(shù)學(xué)會(huì)國(guó)際藝術(shù)聯(lián)展、韓國(guó)美術(shù)國(guó)際大展、中韓美術(shù)交流展、歐美亞國(guó)際油畫藝術(shù)大展、意大利米蘭世博會(huì)當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)米蘭展、大芬國(guó)際油畫雙年展等,在全國(guó)和省級(jí)以上畫展中獲獎(jiǎng)入選四十余次。出版有《油畫名家》、《中國(guó)當(dāng)代實(shí)力派藝術(shù)名家》畫冊(cè),作品刊發(fā)于《中國(guó)油畫市場(chǎng)》、《中國(guó)油畫家》、《當(dāng)代油畫》、《中國(guó)油畫》、《油畫藝術(shù)》、《星藝術(shù)》、《油畫界》等專業(yè)期刑。作品被美國(guó)、法國(guó)、日本、韓國(guó)、亞洲藝術(shù)學(xué)會(huì)、莫斯科孔子文化促進(jìn)會(huì)、吳冠中藝術(shù)館、上海大東方當(dāng)代藝術(shù)中心、內(nèi)蒙古鄂爾多斯市政府、山東省美術(shù)館、山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)等國(guó)內(nèi)眾多機(jī)構(gòu)和個(gè)人收藏。

一點(diǎn)所悟
石濤在《苦瓜和尚畫語(yǔ)錄》的“尊受章”中寫道:“受與識(shí),先受而后識(shí)也;識(shí)然后受,非受也。”很明確的告訴我們,在繪畫時(shí)要感性認(rèn)識(shí)在先,理性認(rèn)識(shí)在后,如果主觀認(rèn)識(shí)在先去感受,就不是感受了。石濤所講的“一畫之法”,也就是指每個(gè)人依據(jù)自己的感受所創(chuàng)造的畫法,感受在前畫法在后,每個(gè)人在不同時(shí)空、面對(duì)不同對(duì)象每次的感受又不相同,所以每次的表現(xiàn)方法也應(yīng)各有差異。


嶗山海邊松(80×100)
金庸在“倚天屠龍記”里描寫武當(dāng)大師張三豐要張無(wú)忌忘掉所有所學(xué)的武功招數(shù),只有把所學(xué)武功招數(shù)忘的半點(diǎn)不剩,才能得其神髓,臨敵時(shí)方能以意馭招,千變?nèi)f化,無(wú)窮無(wú)盡,得心應(yīng)手。任何武功招數(shù)都是為退敵而用,取得勝利的招數(shù)就是最好的招數(shù),其理與畫相同,以達(dá)到目的為目標(biāo)。
西方現(xiàn)代繪畫大師畢加索說(shuō):“我在十幾歲時(shí)就能畫得像個(gè)古代大師,但我花了一輩子時(shí)間學(xué)習(xí)怎樣像孩子那樣畫畫”。他認(rèn)為兒童在繪畫中往往表達(dá)的是對(duì)客觀事物的直接感受和本質(zhì)特征,沒有受過(guò)專業(yè)訓(xùn)練的兒童,在表現(xiàn)對(duì)象時(shí)往往注重對(duì)客觀對(duì)象的第一感覺,而這種感覺中有一個(gè)極可貴的因素就是錯(cuò)覺,這種錯(cuò)覺使兒童在表達(dá)自己感興趣的事物形象時(shí),往往超過(guò)客觀尺度顯得格外鮮明突出,而這正是可貴的感受所在。


在吳冠中先生《吳帶當(dāng)風(fēng)》一書中談到,一些學(xué)生讓他看作品,他感到他的許多學(xué)生繪畫功夫著眼于技法的更新,從顏料、紙張、筆法到題材、寫實(shí)、抽象……都在嘗試探索,可謂嘔心瀝血,但作品并不感人。吳先生認(rèn)為感人作品的力量源泉是“心”、是“情”、是生活感受,他告訴學(xué)生,只有拿出自己的心,血淋淋的心才能打動(dòng)觀眾的心。如何拿出自己的心,吳先生說(shuō)心的使者是情,要吐露真情,首先是有感受,要不擇手段地表達(dá)你的感受。
我對(duì)大師的理解就是繪畫表現(xiàn)要服務(wù)于主觀精神感受,并依據(jù)自身的精神感受找到能表現(xiàn)這種精神感受的繪畫語(yǔ)言。精神雖說(shuō)是無(wú)形的,但它潛存于一切有形的物像之中。一幅作品留給觀者最深的往往是它撲面而來(lái)的具有感染性的精神表現(xiàn),它能引起讀者對(duì)生活的記憶共鳴與感動(dòng),只有能觸及人類精神世界的藝術(shù)才是真正的藝術(shù),也是藝術(shù)家所追求的永恒的藝術(shù)。


婺源小李坑村頭油菜花(70×90)
至于感受的高低深淺是因人而異的,羅丹曾說(shuō)了一句幾乎人人皆知的名言“美不在于缺少,而在于發(fā)現(xiàn)”。日本近代著名畫家東山魁夷當(dāng)年坐船從海上去歐洲學(xué)習(xí),歷時(shí)四十多天,船上的乘客面對(duì)一望無(wú)際的大海都感到十分枯燥度日如年,而他每天卻陶醉在大海無(wú)窮盡的變化中并體悟出美的韻律,四十多天對(duì)他而言十分短暫,而這次航行的感受很明顯的體現(xiàn)在他今后的諸多作品之中。由此可見每個(gè)人對(duì)美的感悟是有高低大小之分的,如何提高自身對(duì)美的感悟能力,古人已經(jīng)告訴我們“功夫在詩(shī)外”,這是我的一點(diǎn)所悟……
宋衛(wèi)東
2020年
原 景 對(duì) 照


宏村南湖(70×90)


嶗山小漁港(80×100)


百年老屋100x80


查濟(jì)溪邊老屋(70×90)


米脂姬岔村(80×100)


山村小溪(100x150)


煙雨三月景如畫(80x100)


河邊的油菜花(80x100)


慶源細(xì)雨(60x80)


慶源春到(60x80)


江南初雪(60x80)


桂林二月(60x80)


桂林春日(60x50)


春到陽(yáng)朔(100x150) 2019


江邊叢林(60x80)


歐洲教堂(60x80)


秋到北長(zhǎng)灘村(60x80)


黃土天路(60x80)


黃河水車(60x80)


池上深秋(60x80)


池上紅葉(60x80)


山坡上盛開的桃花160X200


水塘邊的桃花65X80


水塘邊的桃花65X80





