近幾年來,王裕亮畫了大量的風(fēng)景油畫。這些風(fēng)景油畫是裕亮油畫作品中最亮麗的一抹。特別是他到澳大利亞南澳大學(xué)藝術(shù)學(xué)院作訪問學(xué)者并在阿德萊得市(Adelaide)市政大廳舉辦“中西文化碰撞”畫展期間和從澳大利亞回來后畫的一些風(fēng)景油畫。這些作品具有迷人的詩意,在光影的迷幻中追求藝術(shù)語言的精煉與豐富,色彩運(yùn)用靈活生動,畫法率意單純,它給我最大的感覺是這些油畫作品是舒緩的,自由的,輕松的,自然的,如同裕亮這個真誠而謙和的人。我一直以為,藝術(shù)是一種生活方式,有什么樣的藝術(shù),便有什么樣的生活方式;同樣,有什么樣的生活方式,便有什么樣的藝術(shù)。裕亮的油畫正是他生活的自然寫照?!?/div>

艾麗斯公園(30cmx25cm)
裕亮的油畫色彩明快,自由放松,注重在整體氣勢中講究層次的豐富和色調(diào)的微妙變化。像他的《維多利亞廣場的咖啡屋》《艾麗斯公園》《秋天的街道》等,這些作品沒有突兀的沖突,而是擅于運(yùn)用油彩的光色表現(xiàn),讓溫暖的陽光為周遭的景物涂上了一層奶黃的色彩。光感是裕亮風(fēng)景油畫的敘述語式,有了光感也就形成了空間;同樣,光影的運(yùn)用無疑也使他的油畫具有很強(qiáng)的空間幻覺感,使他的作品充滿了詩意。他從印象派出發(fā),善于捕捉大自然清新生動的第一感覺,認(rèn)真觀察沐浴在光線中的自然之景,尋求并把握色彩的冷暖變化和相互作用,以看似隨意實則準(zhǔn)確地抓住對象的迅捷手法,把變幻不拘的光色效果記錄在畫布上。但裕亮的油畫又不純粹摹仿印象,他善于在繪畫中注重對外光的研究和表現(xiàn),善于依據(jù)自己眼睛的觀察和現(xiàn)場的直感作畫,表現(xiàn)物象在光的照射下色彩的微妙變化,善于用點簇取代了傳統(tǒng)繪畫簡單的線與面,從而達(dá)到傳統(tǒng)繪畫所無法達(dá)到的對光的描繪。他的油畫有自己的審美品格。

咖啡屋(30cmx25cm)
我以為這與裕亮長期重視寫生有很大的關(guān)系。色彩是繪畫的重要語言,是表達(dá)生活感受、表現(xiàn)思想感情的造型因素和藝術(shù)手段。對色彩的感覺是通過寫生的方式發(fā)掘出來的,并經(jīng)歷許多代藝術(shù)家不斷探索而形成有一定規(guī)律性的色彩體系。這種色彩的特點是,它具有光色映照下色彩變化的具體性,又有鮮活的生動性,因而富有特殊的審美價值。它極大地豐富了色彩語言,增強(qiáng)了油畫藝術(shù)生命的活力。這種色彩的美感豐富性,致使人們對油畫的觀念,特別是對待形與色的關(guān)系上,發(fā)生了極大的變化:即油畫作品中,原先由“形”扮演主角,進(jìn)而轉(zhuǎn)換為以“色”扮演主角——色彩成為油畫藝術(shù)感染力中起到重要的、甚至是主導(dǎo)作用的因素。尤其在風(fēng)景油畫方面,19世紀(jì)法國畫家莫奈的一幅《日出的印象》引起轟動,隨之產(chǎn)生了印象主義畫派,他們用色彩的強(qiáng)大魅力,沖破了“形的拘束”,進(jìn)而形成了“形的解放”——色即形,形亦色,近看畫面局部的形雖然模糊不清,遠(yuǎn)觀整體則形于色彩構(gòu)成的空間中依然存在。這是油畫藝術(shù)走向更為成熟的顯著標(biāo)志。當(dāng)然,寫生不是無動于衷地模仿自然景象,它必須有作者的生活感受和體驗,于觸景生情之中獲得靈感。因而,寫生的色彩不僅反映了自然景色的真實,并且流淌著作者情感的痕跡。

黃昏(30cmx25cm)
應(yīng)該說,在澳大利亞的訪學(xué)經(jīng)歷在裕亮的藝術(shù)歷程中是起到重要作用的。作為英倫體系的澳洲藝術(shù),澳大利亞的美術(shù)大體可分為兩大類:土著美術(shù)和1778年以后受西方文化影響而發(fā)展的美術(shù)。早在歐洲人到來之前,土著居民已成為澳大利亞這片廣袤土地的主人。澳洲土著民族有一部充滿神秘、傳奇的歷史。在史前時代,他們已經(jīng)創(chuàng)造了精美發(fā)達(dá)的文化。歐洲人的到來,打斷了他們自由發(fā)展的歷史。自1778年英國開始向澳大利亞移民起,它的美術(shù)主要是在西方文化影響下發(fā)展并逐步形成本國面貌的。在視覺藝術(shù)中將澳大利亞民族性格體現(xiàn)得最充分的正是油畫家,像T.羅伯茨(Tom Roberts),F(xiàn).麥卡賓(Frederick McCubbin)、A.斯特里頓(Arthur Streeton)、C.康德爾(harles Condor)等,住在墨爾本遠(yuǎn)郊叢林中的帳篷里,每天到野外畫風(fēng)景,創(chuàng)造了澳大利亞第一個真正的畫派——海德堡畫派。他們主要是運(yùn)用法國技法來表現(xiàn)澳大利亞的光線、空氣和色彩。雖然在澳洲的訪學(xué)時間不長,但裕亮顯然感受頗深。他在各式各樣的美術(shù)館中流連,感受像梵高,莫奈等藝術(shù)大師們的精彩杰作,體驗藝術(shù)的多姿多彩。

托倫斯湖壩(30cmx25cm)
在裕亮的風(fēng)景油畫作品里,其實我們可以隱隱約約看到異域的影子和色彩的抒情性傾向。
文/林公翔
王裕亮藝術(shù)簡介

王裕亮:1974年出生于福建漳浦,現(xiàn)為福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院副教授、碩士生導(dǎo)師、博士,福建省油畫藝委會副秘書長,福建省美術(shù)家協(xié)會會員,福建省青年美術(shù)家協(xié)會常務(wù)理事,澳大利亞南澳大學(xué)藝術(shù)學(xué)院訪問學(xué)者。作品多次參加中國美協(xié)主辦的展覽并獲獎,數(shù)十幅作品被福建省美術(shù)館、廈門美術(shù)館、福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院、陶行知研究所及海內(nèi)外等收藏機(jī)構(gòu)與個人收藏。
王裕亮部分作品欣賞

教堂遠(yuǎn)眺(30cmx25cm)

郊外的風(fēng)光(一)(30cmx25cm)

郊外的風(fēng)光(二)(30cmx25cm)

高戈大街(30cmx25cm)

阿德萊得大街(50cmx60cm)

秋色(50cmx60cm)

紀(jì)念碑(30cmx25cm)

秋葉隨風(fēng)(30cmx25cm)

植物園(30cmx25cm)