高溫顏釉的探索，猶如行進(jìn)叢林深處的探險(xiǎn)，探險(xiǎn)的樂(lè)趣不僅在于征服野獸般對(duì)材料掌控的快意，更是猶如發(fā)現(xiàn)新生命的感動(dòng)。吸引我嘗試以高溫色釉進(jìn)行繪畫(huà)創(chuàng)作的是其材質(zhì)散發(fā)出的特有的“天然與野性之美”。以長(zhǎng)期的中國(guó)水墨畫(huà)創(chuàng)作實(shí)踐為基礎(chǔ)，將以往的繪畫(huà)感知與經(jīng)驗(yàn)帶入高溫顏色釉繪畫(huà)創(chuàng)作，恰似另一種生命體的創(chuàng)造，也促成個(gè)人藝術(shù)生命的成長(zhǎng)。

大約十年前認(rèn)識(shí)龔保家先生促使我第一次碰瓷，2011年春節(jié)是在景德鎮(zhèn)，與瓷器、瓷繪一起渡過(guò)的，那是一個(gè)難忘的早春。我嘗試在現(xiàn)成的瓷器造型上以青花等傳統(tǒng)的釉料與手法創(chuàng)作了一批具有女性主義風(fēng)格的線性造型的作品，中國(guó)畫(huà)白描與渲染的手法雖然相對(duì)傳統(tǒng)，但有感于瓷與女性的特質(zhì)進(jìn)行了結(jié)合的嘗試，在瓷的溫潤(rùn)感與女性符號(hào)、母子主題展開(kāi)了融合，應(yīng)該也是我當(dāng)時(shí)困惑與出口之藝術(shù)化呈現(xiàn)。（詳見(jiàn)本人文章《陶瓷雕塑中女性主義元素的應(yīng)用與思考》，《雕塑》2017年第2期）五年前的暑假在景德鎮(zhèn)有緣認(rèn)識(shí)高溫顏色釉藝術(shù)家李善先生，他說(shuō)帶我玩更好玩的，于是在之后兩個(gè)月的時(shí)間里，他手把手地指導(dǎo)我進(jìn)行高溫顏色釉的繪畫(huà)創(chuàng)作，這在景德鎮(zhèn)是可遇而不可求的經(jīng)歷，有許多人探索一輩子都難以登入顏色釉繪畫(huà)創(chuàng)作之門，因?yàn)轭伾詣?chuàng)作有著太多的獨(dú)門秘方，概不外傳，也因?yàn)槟鞘怯缅X燒出來(lái)的經(jīng)驗(yàn)。在這期間我完成一批禪意與女性主義題材結(jié)合，以表現(xiàn)主義手法創(chuàng)作的高溫顏色釉作品，并深深為高溫顏色釉的魅力所感動(dòng)，而不愿意移情別戀了。2018年我有幸參加景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)國(guó)家藝術(shù)基金“瓷畫(huà)藝術(shù)傳承與創(chuàng)新人才培養(yǎng)”項(xiàng)目，經(jīng)過(guò)半年全面系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，進(jìn)一步了解了瓷畫(huà)的歷史、傳承與現(xiàn)狀，通過(guò)師生的深入交流與實(shí)驗(yàn)，對(duì)于高溫顏色釉的性能的把控能力得到加強(qiáng)，我基本上可以按照預(yù)期的設(shè)想完成最終的效果。能夠較為自由地創(chuàng)作出了禪意、女性主義、寫(xiě)實(shí)技法、意象造型等系列作品，完成了從工藝性向藝術(shù)性的轉(zhuǎn)換，展開(kāi)了以“純美學(xué)”的方式進(jìn)行高溫顏色釉的創(chuàng)作和思考，對(duì)于“純美學(xué)”與高溫顏色釉之間的關(guān)系進(jìn)行了梳理，有了新的體會(huì)與認(rèn)識(shí)。

在這次學(xué)習(xí)中，我集中嘗試解決兩大問(wèn)題。一是東方理念與西方形式的融合的問(wèn)題，二是高溫顏色釉創(chuàng)作中細(xì)膩多變的表現(xiàn)技法的掌握。這兩方面的的實(shí)驗(yàn)都使我從超現(xiàn)實(shí)的題材和表現(xiàn)主義傾向的手法轉(zhuǎn)向相對(duì)寫(xiě)實(shí)的表現(xiàn)與生活化的題材。例如《憩》這幅作品以西方表現(xiàn)主義或抽象意識(shí)與東方追求“似與不似之間”的寫(xiě)意性觀念的融匯。作品運(yùn)用既往的女性主義觀念，表現(xiàn)主義的意向元素，在創(chuàng)作過(guò)程中，大膽運(yùn)用青釉，結(jié)晶釉，裂紋釉，變色釉，無(wú)光釉等不同屬性的釉料種類，在對(duì)基礎(chǔ)造型把握的前提下，在瓷板上猶如潑墨肆意揮灑，又如波洛克抽象繪畫(huà)創(chuàng)作的隨心而動(dòng)，將個(gè)人的意象充分實(shí)現(xiàn)。在創(chuàng)作中，我還嘗試加入其他材料以增添畫(huà)面的豐富度與厚重感，制造一種意想不到，渾然天成的感動(dòng)。作品整體上體現(xiàn)過(guò)往的繪畫(huà)風(fēng)格，把中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)水墨的特性帶瓷畫(huà)作品中，在對(duì)高溫色釉的控制上反而更顯放松，體現(xiàn)了“純美學(xué)”創(chuàng)作的特質(zhì)，這種純美學(xué)是在東西方的文化關(guān)照中在表現(xiàn)手法的自由前提下實(shí)現(xiàn)的?！痘蒿L(fēng)和暢》系列以惠安女為創(chuàng)作題材，我結(jié)合在寫(xiě)意人物畫(huà)創(chuàng)作中一些手法，特別是人物臉部的薄涂薄畫(huà)法，在對(duì)釉色材料把控下的肆意放逐，如同水和墨滲透宣紙而自由暈染，恰似釉料與泥胎、高溫顏色釉在入窯之后的不可控性變幻，比起國(guó)畫(huà)寫(xiě)意的筆墨變化更是有過(guò)之而不及，這種不可控制之中的控制使我著迷，從而創(chuàng)造出更多的可能與不可思議。不僅如此，高溫顏色釉呈現(xiàn)出的特有的材質(zhì)美感，更是國(guó)畫(huà)作品所無(wú)法企及的。高溫色釉創(chuàng)作中窯變的過(guò)程猶如鳳凰涅槃，其不可控成分契合了中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想中“天人合一”的精神。于我個(gè)人的藝術(shù)理想而言，是中國(guó)傳統(tǒng)文人畫(huà)視域的延續(xù)與發(fā)展，亦是傳統(tǒng)繪畫(huà)精神在當(dāng)代語(yǔ)境下的全新詮釋。在這系列過(guò)程中，我突破了高溫顏色釉的偶然性與表現(xiàn)性特征，解決了藝術(shù)塑造中細(xì)微的表現(xiàn)與寫(xiě)實(shí)性因素的塑造。雖然這方面的嘗試以犧牲“純美學(xué)”的部分特質(zhì)為前提，似乎是走回頭路，但我覺(jué)得這是我在“純美學(xué)”道路上的一次自我救贖，我在不犧牲純美學(xué)的自由與創(chuàng)造性之上，有了更強(qiáng)的可控性，使作品有了更值得推敲的內(nèi)涵。

我的高溫顏色釉創(chuàng)作總離不開(kāi)生活中的禪意與作為女（母）性包容與糾纏，因此這一題材的作品比較多，例如《一花一世界》等系列作品中，我以自己一貫的佛教、女性、植物與花等體裁打破重組，結(jié)合高溫顏色釉的肌理、色彩的流動(dòng)，營(yíng)造一種生命與終極追求之間的溝通與對(duì)話，在高溫顏色釉的創(chuàng)作我完成了自我的升華，重新獲得生如夏花之絢爛的生命體悟。相對(duì)于之前作品壓抑、沉悶、扭曲，這一時(shí)期作品更為陽(yáng)光、鮮艷、恬淡、悠適。在這一類的作品中，雖然顏色釉的肌理仍然是我追求的，但我在克制的使用。相較于之前的作品，目前階段我能夠通過(guò)釉料預(yù)見(jiàn)燒成后的結(jié)果，因此我克制地在相關(guān)主題中控制著多元技法的使用，以合理的方式呈現(xiàn)著我期待的結(jié)果，期待著這種不可控制的窯變按著自己設(shè)定的軌道出現(xiàn)，它帶給我的既有驚喜但更多的是欣慰。我覺(jué)得在高溫顏色釉的創(chuàng)作上，我達(dá)到了“純美學(xué)”追求中不刻意、散漫式的層面，有一種散步中偶遇熟人的感覺(jué)，一切都顯得那么自然和親切。

在這段學(xué)習(xí)過(guò)程中我也嘗試著充分發(fā)揮高溫顏色釉材料特質(zhì)，作品《影》系列以人體為主體造型，但僅保留一些人體特征與構(gòu)成因素，強(qiáng)化高溫顏色釉的視覺(jué)張力與表現(xiàn)力，在混沌接近抽象的人體形之下張揚(yáng)著刮痕、泥漿塑形、兩層、三層甚至更多層色釉的碰撞、交融與流動(dòng)，為了近一步突出畫(huà)面的表現(xiàn)力，我大膽地在色釉加入煤渣、粗沙、甚至小石塊，他們或屹立或融化以粗糲的視覺(jué)感受帶給我心理上一種大漠西風(fēng)的蒼茫感?；貧w對(duì)“純美學(xué)”的思考，我是借由其他藝術(shù)類型的創(chuàng)作實(shí)踐對(duì)高溫色釉繪畫(huà)藝術(shù)性的啟發(fā)，從而促使高溫色釉藝術(shù)領(lǐng)域“純美學(xué)”的內(nèi)化和多元迸發(fā)。

不同的藝術(shù)家有著不同的藝術(shù)觀念，從而產(chǎn)生不同的藝術(shù)形式與風(fēng)格。純美學(xué)的感知是不同藝術(shù)類型的實(shí)踐者的共性，對(duì)純藝術(shù)寄予厚望，甚至是信仰般堅(jiān)持的結(jié)果。純美學(xué)理論的不斷推進(jìn)，使之形成一定的領(lǐng)域氛圍，實(shí)現(xiàn)了對(duì)藝術(shù)家個(gè)人理想的庇護(hù)，為之提供有力的理論依據(jù)。不僅如此，也為藝術(shù)的繼承與發(fā)展提供了更多可能性以及更高遠(yuǎn)的格局視野。

 

 余鍵 本科畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院  碩士畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院 。現(xiàn)為福州大學(xué)廈門工藝美術(shù)學(xué)院繪畫(huà)系教師。