太行山澗的蒼翠意象

——讀武彥君油畫有感（節(jié)選）

文/張?zhí)旒t

隋代以來，中國有強大的山水畫和文人畫歷史，山居、歸隱，中國風景早已是一種信仰和情懷，武彥君的風景油畫是中國式的，他自認他的作品是“逸筆草草、聊以自樂”。以自然為師，行走在山間，他相信這其中有神存在，相信創(chuàng)造與創(chuàng)作的意蘊。歷史悠久、靈秀壯美的太行山為武彥君的藝術(shù)創(chuàng)作提供了無盡的靈感源泉。武彥君的寫意風景油畫，蒼翠寫意、古樸雄渾，描繪著太行山，又隱喻著智者高古堅韌的情懷、深沉放達的生命境界。

楊飛云說，寫生是一個油畫家必須經(jīng)常持守的本分，是親近自然、體驗生命、錘煉畫藝的最佳方式，是畫家用畫筆和心靈直接觸摸生命本源的有效途徑。可以說，沒有寫生這種方式就沒有油畫這門奇妙的藝術(shù)品類產(chǎn)生。特定的時空和情境構(gòu)成審美契機，寫生使藝術(shù)創(chuàng)作保持新鮮的充分的感受性和想象力。風景寫生使人一定程度上離開人群的包圍，自省并思考永恒的命題。大自然與人類生活是藝術(shù)的起初和終點，關(guān)于山水風景和地域人文的寫生與創(chuàng)作，幾乎是藝術(shù)家的使命。武彥君喜歡畫太行山，經(jīng)常前往太行山區(qū)寫生，他本人很像個山中主人一樣，體味山水，感悟風景，情恩無限。

武彥君的油畫以強烈明晰的線條、簡化寫意的造型，碩大的體積感、主觀化的對比色彩，豐富的大色塊關(guān)系，取得風景油畫圖式音樂性、節(jié)奏感和形式的完整。高更強烈而單純的色彩，莫奈粗獷、跳躍的用筆、梵高線條的形式感和精神表達以及東方風格的整體色彩圖式、中國繪畫的寫意精神形成了武彥君個人鮮明的風景油畫風格。?

向往著遠方，不留戀現(xiàn)代文明以及程式化生活，回到?更簡?單、更基本的自然生活方?式中去，中國的風景畫?家和高更一樣，在寫生中尋找自己期望的東西：廣大?的天空、生動而本真的大自然、田園、山居、可游可?居的渡船。對照時下中國當代藝術(shù)創(chuàng)作的狀況，中國?油畫家更珍惜和追緬當年發(fā)生在另一個優(yōu)雅浪漫國度的劃時代的藝術(shù)實驗。客觀寫實已不能被滿足，藝術(shù)過程和藝術(shù)體驗被重視，觀察視角和藝術(shù)題材被更新，《日出?印象》中莫奈抓取短暫時間中的光與色，逸筆草草地簡率表達，使油畫藝術(shù)走向現(xiàn)代也應(yīng)和了東方，高更的塔希提系列創(chuàng)作從題材、表現(xiàn)形式到創(chuàng)作意象都在筌釋與證實一個追求感性而新奇的藝術(shù)家視角的存在?，F(xiàn)場、實驗、感受是寫生油畫的關(guān)鍵詞。喜歡深紅色和蔚藍色，注重大色塊的并置關(guān)系，注重筆觸的節(jié)奏和韻律，整體而激情地表達世界，武彥君在寫?生中很注重觀察提取景物的固有色、環(huán)境色、主觀色、空間性、線條、氣韻尋找出屬于他自己的氣象和印象，營造可居之境。

本土生長的中年以上的油畫家，拿起油畫筆，不管怎樣，多數(shù)畫的必然是中國式油畫的樣子。溫和謙恭背后，通過畫面，我們能看到武彥君自身充滿當代性的山水情懷。

武彥君的油畫自然呈現(xiàn)了他想要的簡逸、放達的意境。在寫生當中通過畫筆去表現(xiàn)感受，把鮮活的山水人文氣息概括、提煉、物化為有表現(xiàn)性的色彩和形態(tài)，他的作品力求詩性和筆墨意味的表達。

吳昌碩、潘天壽雄渾蒼秀的畫風和豪氣，影響著武彥君?！拔嶂^物有天，物物皆殊相；吾謂筆有靈，筆筆皆殊狀?！保▍遣T語）他以金石氣蘊寫意入畫，喜愛綠色、藍色和紫色，用色強烈、用筆老辣，在扎實寫實、熟練寫實的西洋繪畫功底上，武彥君已經(jīng)形成了蒼翠寫意、古樸雄渾的風景油畫風格。