我心當作何安放？！

——評陳俊的當代實驗水墨藝術(shù)創(chuàng)作

童焱

他的畫面，斑斑點點，光亮奪目，受新印象派的影響。讓我們從現(xiàn)實印象中脫離出來，直接面對一個由色彩編織出的世界。

他畫中的題材表現(xiàn)，時空交雜，感覺恍惚，如入夢境，是當代藝術(shù)中慣用的藝術(shù)表現(xiàn)手法。這種回文性的表達，讓我們對自己熟悉的題材產(chǎn)生陌生感，并由此引起更加深度的思索，打開了思想的視域和想象的閥門，從而變被動的欣賞為主動的參與和積極的再創(chuàng)造。

他的思想立足于審美，在創(chuàng)作中希望通過形式創(chuàng)新來表達自我，顯示自己的個性，樹立自己的風格。為此，他不斷地嘗試，希望突破，十幾年來孜孜不倦，終于修煉出了今天這個比較成熟的創(chuàng)作面貌。

他用的國畫材料，是畫材，也是傳統(tǒng)情結(jié)。用來展現(xiàn)燈紅酒綠的現(xiàn)代都市景觀，讓人在文化感情上產(chǎn)生出一種對比，并且暗示出了傳統(tǒng)與現(xiàn)代在當下中國人生活中的張力。

他是一個感覺敏感細膩，個性堅忍不拔，勇于實踐和追求理想的人。從農(nóng)村到上美院，從美院畢業(yè)到來廈門求職，一路走來，變的是環(huán)境，長的是閱歷，不變的是初心，堅定的是當一位藝術(shù)家的意志。

環(huán)境的變遷，時代的潮流、歷史的感悟和生活的積累，逐漸形成和完善了他的性格，也令他越來越強烈萌生出了自我表現(xiàn)的創(chuàng)作欲望。首先，他真切地感受了都市生活的混雜、迷離和困頓。隨后，他又希望自己能夠在內(nèi)在理想的指引下去克服、超越它的誘惑和迫害。最后，他在長久堅持的藝術(shù)實驗當中，一步步地實現(xiàn)了這樣的愿望，也完成了藝術(shù)生涯當中的一次次重要的飛升和蛻變，形成了自己的創(chuàng)作特色，打下了接下來繼續(xù)發(fā)展、完善的基礎(chǔ)。

作為這個時代舞臺上的一位有追求，有個性和有才華的藝術(shù)家，藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展到今天這一步，作為見證人，我真切地感覺到過程的不易。他用自己的所學和悟性，勤奮和抗爭，不屈地走在藝術(shù)人生的道路上，用富于時代感和真實性的藝術(shù)表現(xiàn)，展示著自己對于生活的發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造，在試圖解放自己心靈的同時，也為社會提供了一個值得欣賞和反思的圖景。從這個意義上講，陳俊是一個不僅懂美，愛藝術(shù)，而且還會關(guān)切社會，思考人生的當代藝術(shù)家。

我心當如何安放？這是我們這個時代里幾乎人人都在思考的問題。中國古代的智者們用“游心”這個概念，解決了這個問題，使他們逍遙地生活在天人合一的世界中。作為一個現(xiàn)代藝術(shù)家，陳俊根據(jù)自己的生活感受重新提出了這個問題，對于這個現(xiàn)代人心中的焦慮，焦慮之余，他自己也無法給出一個明確的答案。

或許，這正是他接下來會繼續(xù)在自己創(chuàng)立的藝術(shù)表現(xiàn)形式中走下去的內(nèi)在動力。

2018年5月10日

廈大西村不二齋