文 / 陳俊
忙完了一天的工作,跟所有在外打拼的上班族一樣,茫茫人海中那位留著長(zhǎng)發(fā)、挎著小包、穿著牛仔、匆匆穿梭于熙攘的人群之中,略顯頹廢,一邊昂頭張望著即將到站的公交,一邊還不忘刷著微博的苦逼青年就是我。
從公司到家的路途并不遠(yuǎn),但十年來(lái)每天兩次的擠壓讓我不但沒(méi)有變成肉餅,反倒讓我的骨頭硬朗了許多,抗壓能力是不是就是這樣煉成的?回到家往往都快8點(diǎn)了,飯還熱著的,小孩也開(kāi)始了他的游戲,生活平靜而安穩(wěn),日子過(guò)得并不富有,但現(xiàn)在才真正到了我可以靜下來(lái)畫幾筆的條件了!9點(diǎn)鐘是我每天準(zhǔn)時(shí)開(kāi)工的時(shí)候,天天如此,筆耕不輟,這就是我的藝術(shù)生活!

陳俊 |《回照》| 100×100cm | 布本 丙烯 中國(guó)畫顏料 | 1998年
前些年一直都在忙于生計(jì),鮮有動(dòng)筆的時(shí)候,但一直都沒(méi)有停止思考,重新拿起畫筆,只為追求夢(mèng)想!筆下積蓄了太多的情感需要傾瀉。如果要問(wèn)我十年前與現(xiàn)在在藝術(shù)創(chuàng)作上有什么不同,我個(gè)人覺(jué)得在心態(tài)上的平和以及對(duì)生活的感悟更加的深刻!
年少的輕浮與無(wú)畏的不羈,現(xiàn)在反而多了一些從容和淡定,隨著時(shí)間的推移,很多事情都開(kāi)始釋然,反而多了一份回歸自我的真實(shí)和對(duì)內(nèi)心的尊重,少了功利,單純得只剩下藝術(shù)。這種心態(tài)才能使我能夠靜下心來(lái)畫一些畫,每幅作品的完成都是一次修行的過(guò)程,這種虔誠(chéng)與執(zhí)著也讓我更加深刻的融進(jìn)我的畫里。

陳俊 |《都市山水 之一》| 110×80cm | 宣紙 水墨 丙烯 | 2014年
一直以來(lái)都是致力于中國(guó)畫的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型,立足于“水墨”的現(xiàn)代闡釋,中國(guó)畫壇從世紀(jì)初就開(kāi)始了變革的進(jìn)程,在這個(gè)資訊日益發(fā)達(dá),文化相互交融的現(xiàn)代社會(huì),在這種多元文化語(yǔ)境下,當(dāng)代中國(guó)畫如何介入當(dāng)代,如何保持本土性,在傳統(tǒng)與現(xiàn)代,東方與西方之間,中國(guó)畫的價(jià)值怎樣認(rèn)定,它的傳統(tǒng)形式如何適應(yīng)新功能的同時(shí)怎樣顧及中國(guó)畫的特征等等……這些都是藝術(shù)界思考的問(wèn)題。
傳統(tǒng)中國(guó)畫形式表現(xiàn)的核心是筆墨,筆墨在近千年的演變中已經(jīng)形成一套異常成熟而完美的模式,形成了一個(gè)個(gè)藝術(shù)巔峰,再循老路中國(guó)畫難改舊貌,故對(duì)筆墨的全新開(kāi)拓實(shí)為中國(guó)畫壇的當(dāng)務(wù)之急。在80年代中期李小山提出"中國(guó)畫已窮途末路"說(shuō),和吳冠中的“筆墨等于零”等藝術(shù)思潮就是針對(duì)中國(guó)畫舊有的模式已不能滿足現(xiàn)代人在表達(dá)方式和審美需求上的不足,而對(duì)藝術(shù)新思潮的沖擊,使得保守派和改良派在藝術(shù)觀念上的矛盾日益顯現(xiàn),觀念更新并非出自時(shí)髦,也不是拋棄傳統(tǒng),而是整個(gè)藝術(shù)界及接受藝術(shù)的社會(huì)群體面臨的選擇。這也是“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的現(xiàn)實(shí)意義所在。

陳俊 |《我們的生活充滿陽(yáng)光》| 80×80cm | 布本 丙烯 中國(guó)畫顏料 | 1999年
我的系列作品也是基于上述思考,在語(yǔ)言上進(jìn)行了一些新的探索。對(duì)傳統(tǒng)水墨的當(dāng)代性轉(zhuǎn)換做了很多實(shí)驗(yàn)性的嘗試,注重筆墨獨(dú)立表現(xiàn)的深層美學(xué)意蘊(yùn),與傳統(tǒng)程式大異其趣。弱化了傳統(tǒng)筆墨的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn),對(duì)觀念的表達(dá)更加具有當(dāng)代性。
白天工作,我只能通過(guò)夜晚才能完成這些作品,夜在我的生命中占據(jù)了很重要的部分,我把生命中最閃亮的追求都獻(xiàn)給了茫茫的黑夜,與夜長(zhǎng)時(shí)間的親密接觸與對(duì)話,也使我對(duì)夜也有了更多的感悟和認(rèn)知,不知不覺(jué)也就有了這些“夜畫”,“夜景”這種極富隱喻性的都市符號(hào),總是游離于真實(shí)與假象之間,我以為這種最物質(zhì)也是最精神的都市符號(hào),對(duì)每個(gè)人都有不同的解讀。我個(gè)人傾向于批判的思辨。

陳俊 |《嬗變的風(fēng)景》| 38×26cm ×8 | 綜合材料 | 2007年
畫面上絢麗得不再理性的“夜景”是反諷式的,表面的輝煌總掩飾不了內(nèi)心的脆弱,我們?cè)谙硎苓@種“文明”的同時(shí)又被另一種精神的缺失所困惑。死氣冷峻的建筑到了夜晚才能顯示出她的嫵媚與溫存,但它的奢華與富貴又讓人覺(jué)得遙遠(yuǎn),這樣的光景不會(huì)有多長(zhǎng)久,很快就會(huì)又背上沉重而混亂的負(fù)載。也許這個(gè)世界太缺少溫暖,不知是人的矛盾還是社會(huì)的矛盾讓人們甘心沉醉在這虛華的假象之中,哪怕只是短暫的安慰和迷戀。虛華的背后是虛無(wú),瞬間的輝煌是以毀滅為代價(jià)的。屬靈的心已不屬于自己,早已失去了重量懸浮在彩色的迷霧中。到底是順從還是逃避?讓人陷入了不能自解的怪圈。
那就隨風(fēng)飄蕩吧,也許下一站就是你的精神家園。這種宗教般的宿命是超脫還是迷失?這種所謂的價(jià)值觀已經(jīng)不是自己能夠評(píng)判的了,早已被無(wú)時(shí)不在的“現(xiàn)代文明”捆綁著。漸漸失去了話語(yǔ)的權(quán)利,夜色繼續(xù)燃燒著它最后的激情,仿佛要把一切的幻想都吞噬在這茫茫黑夜當(dāng)中。
喧囂得不再溫存甚至有些肆無(wú)忌憚,在燈光的偽裝下變幻莫測(cè),而外表喧嘩,內(nèi)質(zhì)孤寂的偽裝下包裹的是一顆顆真實(shí)的心靈,耀眼的夜燈溫暖了疲憊的身心也灼傷了脆弱的心靈。到底哪一個(gè)是你呢?遠(yuǎn)處傳來(lái)流浪歌手抱著吉他哀怨著搖滾:是誰(shuí)出的題這么的難??!到處全都是正確答案……。夢(mèng)醒時(shí)分,又會(huì)回到真實(shí)的現(xiàn)實(shí),理想的現(xiàn)實(shí)與真實(shí)的現(xiàn)實(shí)早已模糊不清。突然覺(jué)得這茫茫黑夜就像一面黑色的鏡子,每一個(gè)影子都貌似真實(shí),卻是假象!
夜深了,窗外的街燈也變得孤獨(dú),偶有行人匆匆而過(guò),只留下長(zhǎng)長(zhǎng)的影子。收音機(jī)里那個(gè)每天只聽(tīng)其聲不見(jiàn)其人的麻辣主播依然喋喋不休的重復(fù)著重口味的話題,我也在不厭其煩的表達(dá)著這個(gè)悶燒的城市。夜深了,外面很靜,畫面卻很喧囂!……