文/管斌

初見陳裕亮，他那做事的豪爽，走路的虎步雄風(fēng)，頗有些好漢氣象，還以為他是北方人呢。后來熟悉了，見他泡起茶來那么細(xì)心、精到，很是講究，盡顯南方人的特點(diǎn)。原來他是福建人，在北京上了大學(xué)，又長期在北方打拼，那南北文化在他身上就交融了。

陳裕亮有著深厚的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)，從小受父親熏陶，讀古書，練武術(shù)，習(xí)練書法。兒時(shí)，每逢春節(jié)，父親要求他給左鄰右舍寫春聯(lián)，為了寫好春聯(lián)，父親給他買了《蘭亭序》、《蜀素帖》和《魏碑集字》，他如獲至寶，反復(fù)臨摹，從此進(jìn)入了藝術(shù)的殿堂。后在工作之中，與書畫界名家接觸頗多，尤喜歷代畫壇宗師之繪畫，深受徐渭、八大等大師的影響。經(jīng)過30多年的歷練，藝術(shù)已經(jīng)滲透進(jìn)他的血液之中，成為了他的生命。雖然主要是舞文弄墨了，但那武也還沒放下。一早一晚，見縫插針，習(xí)練著武功。

他在藝術(shù)圈成名，先是搞評(píng)論。發(fā)過不少論文，出過不少論著。后來便繪起畫來，或山水，或花鳥，都下了不少功夫。特別對(duì)于荷花，更是情有獨(dú)鐘。

人活著，就應(yīng)該干干凈凈，這種干凈不僅僅指身體，更指向靈魂，而這些都在蓮花上找到了寄托。道家有澡雪精神一說，儒家有三慎吾身一論，釋家也講究要有正念。蓮花浮于水面，出淤泥而不染，這種純一清凈的意象，深深打動(dòng)了陳裕亮。

深諳中國傳統(tǒng)文化的陳裕亮，對(duì)荷花的喜愛并非流于表面，這種愛是深入骨髓的。這一點(diǎn)能夠從他的作品中感受的到。閑暇之際，他喜歡在池邊欣賞滿池的荷花，在喧囂的大城市中體味“大隱于市”的寂靜修行。一池池的荷花，也給了陳裕亮許多藝術(shù)的靈感。他的荷花作品往往是大幅的構(gòu)圖，雖是大寫意，畫面經(jīng)營卻井井有條，一點(diǎn)不顯得局促和凌亂。他的荷花不管是多少有些夸張的荷葉，還是大紅色的荷花，與現(xiàn)實(shí)中的景致都有不小的差距，然而，每次看陳裕亮畫的荷花，都仿佛恍然置身于湖上的一葉扁舟之中，聞著撲面而來的陣陣清香，享受著那久違的悠然愜意。這就是中國美學(xué)一直以來所追求的“離形得神”吧。

除了荷，陳裕亮也涉獵其他題材，作品呈現(xiàn)的面貌風(fēng)格各異，又都具有其獨(dú)特的韻味。他的山水作品雖然也有波瀾壯闊、層巒疊嶂的一面，但是更多的作品呈現(xiàn)的是一番小景小情小趣，從這一點(diǎn)也可以看出齊白石對(duì)陳裕亮的深刻影響。于纖細(xì)中見微妙，于文弱處知精神。方寸之間寄托情思，比那些為了堆砌風(fēng)景而堆砌風(fēng)景的大畫要有意義的多。

中國美術(shù)史從發(fā)端到近代，無論如何變化多端、流派紛呈，卻一直未曾走出溫柔敦厚的中和之美。近代以來，西方異質(zhì)文化帶給中國美術(shù)前所未有的沖擊，同時(shí)也帶來了超越傳統(tǒng)的一個(gè)契機(jī)，為當(dāng)時(shí)了無生機(jī)的中國畫壇注入了新鮮的血液。不論是將民間清新格調(diào)融入文人畫，追求“妙在似與不似之間”的齊白石，還是用筆果斷強(qiáng)悍，以畫面氣勢(shì)表達(dá)當(dāng)代精神的潘天壽；也不論是以新的筆墨精神博得“千古第一用墨大師”的黃賓虹，還是將西方印象派中光的元素引入畫面，創(chuàng)造出朦朧迷茫、流光徘徊光影效果的李可染，一代大師們用畢生的精力改良中國畫，改變傳統(tǒng)水墨畫柔弱無力的程式危機(jī)，開創(chuàng)了一條中西文化藝術(shù)的融合之路。

從那以后，傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方便成為了一代代畫家的共同課題。竊以為陳裕亮的繪畫藝術(shù)貴在用看似傳統(tǒng)、經(jīng)典的筆墨意趣傳達(dá)出具有時(shí)代感的當(dāng)代精神，雖借鑒西方繪畫表達(dá)但卻是一顆中國式的心靈。

從中外繪畫藝術(shù)史的經(jīng)驗(yàn)來看，只有深諳傳統(tǒng)才能談到上創(chuàng)新。創(chuàng)新從來都不意味著對(duì)傳統(tǒng)的拋棄，即便是高喊反傳統(tǒng)、看似完全顛覆傳統(tǒng)、與傳統(tǒng)決裂的西方現(xiàn)代主義，其實(shí)也只不過是在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的一次創(chuàng)新而已。每一代藝術(shù)家都是在對(duì)前代藝術(shù)的繼承和發(fā)展中開創(chuàng)屬于自己的時(shí)代的。

陳裕亮的畫有著鮮明的藝術(shù)風(fēng)格，乍一看好像沒有經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練的所謂普通人也會(huì)畫。但實(shí)則他是將西方現(xiàn)代主義繪畫的幻想、隨筆、涂鴉與中國傳統(tǒng)筆墨形式相結(jié)合，采用一種看似違反傳統(tǒng)的，有些笨拙稚氣筆的筆墨形式。這正是新文人畫的風(fēng)格特征——反正統(tǒng)性，反對(duì)藝術(shù)的僵化。

適逢如今這個(gè)強(qiáng)調(diào)多元和諧的時(shí)代，使得陳裕亮似乎有一種能力，就是將看似矛盾的因素和諧的統(tǒng)一在他的繪畫藝術(shù)中，例如南宗與北宗，用墨與用色，筆墨與線條等等。例如，陳裕亮的畫也有“簡體”和“繁體”兩種風(fēng)格。同時(shí)，他的作品富有時(shí)代感的兼具南北畫風(fēng)之長，南北畫境不露痕跡的融合在他的作品之中，北方的自然環(huán)境使他的畫面極富氣勢(shì)，卻不乏南宗空靈簡逸的意境，絲毫沒有呆板的匠氣。南重筆墨，北重設(shè)色的傳統(tǒng)也被陳裕亮統(tǒng)一于自己的作品中。墨與色、虛與實(shí)、冷與暖，蒼潤淋漓的筆墨與多彩艷麗的色澤共同譜寫了一曲和諧的奏鳴。色中的墨更加靈韻蕩漾，墨中的色則愈加醉人心魄……

陳裕亮還年輕，路還很長。好在他自幼習(xí)武，身強(qiáng)力壯，能夠遠(yuǎn)行……

（作者管斌，系中國作協(xié)會(huì)員，經(jīng)濟(jì)日?qǐng)?bào)高級(jí)記者，長江韜奮獎(jiǎng)獲得者）