顧問:朱其

藝術(shù)家:朱新戰(zhàn)

藝術(shù)總監(jiān):吳以強

學(xué)術(shù)主持:胡楊林

攝影師:李成虎

文:吳以強、胡楊林、姜靖

參加助演:朱國付、朱新文、朱增選、保孬、朱新丁、朱俊偉、楊麗娟、王學(xué)軍、朱子芊、朱慧闖、王艷麗、王社勤，朱銀娣，朱培選

朱新戰(zhàn)，1969年生于河南黎陽，畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院現(xiàn)代藝術(shù)學(xué)院。

主要作品：《封神榜》《神仙學(xué)院》《山海經(jīng)》《首屆神仙代表大會》《補天》《岡仁波齊》《開天》《太極圖》《奇門遁》《追光》《紫金湖》《東海尋悟空》《三柱高香》《中華香煙》《七彩神石》《問天七劍》《蘇妲己》《西天世界》《八仙》《開天射日》《混元傘》《十字架》《種植十字架》《尋找孫悟空》《過火稻草人》《太極圖說》《守望者》《天井》《尋水澆山》《土豪金球》《氣球》《在路上》《黎陽北魏大佛》《拖行張家界》《拖行周莊雙橋》《種植伏爾泰》《麥田事件》《最后的晚餐》《田園劇場》《裹尸布》《金字塔》《架上》《架上~迷墻》

也許每一個對藝術(shù)有執(zhí)著精神的藝術(shù)家的心中，都會不斷的追問：藝術(shù)到底是什么，如何更好的去認識它，表達它，突破它？唯有對藝術(shù)保持這種炙熱的真誠和敬畏，才能在藝術(shù)的道路上不斷突破自我，超越既有的藝術(shù)范疇，開創(chuàng)出新的道路。當然，作為一個藝術(shù)家，藝術(shù)只是他對這個世界發(fā)聲的語言，而生命要面對的要比藝術(shù)多得多，向世界敞開，擔負來自社會的，歷史的責(zé)任和使命，才能讓一個生命更豐滿靈動，在藝術(shù)創(chuàng)作上也才能有更大的突破，更寬廣厚實的基礎(chǔ)和更豐富的可能性。

   首先，讓藝術(shù)走出工作室，走出美術(shù)館，走出對觀看者的單向傳遞范式，也走出對藝術(shù)的定義和觀看定式，把田野，藍天與陽光雨露都請進到藝術(shù)的場域中來，人自身成為藝術(shù)的媒介，在一個更廣闊的，自然的時空下去發(fā)生。這樣的藝術(shù)，顯然是對西方中斷了幾十年的情境藝術(shù)的延續(xù)，當然，所要面對的不再僅僅是當初德波這些情境主義者們所要批判的景觀社會。虛擬網(wǎng)絡(luò)信息的狂轟濫炸，壟斷權(quán)力對社會生活肌膚的無孔不入，資本所制造的種種物質(zhì)的誘惑和藝術(shù)自身的符號性堆積，都是生活在此下的人以及藝術(shù)所要積極應(yīng)對與反抗的強力。藝術(shù)，如何克服自身在發(fā)展歷程中的延異，以及對人在如今這樣一個世界中被種種施加的迷惘的去蔽，喚醒人心的本真力量，讓生活呈現(xiàn)出他本然的面目？情境主義藝術(shù)不只是去制造一件作品，而是創(chuàng)造一種情境，而這情境自身就是一種動態(tài)的，具有生長性和制造性的開放場域，也可以理解為一場游戲，游戲的過程及規(guī)則的變化讓情境主義反對定義，反對教條主義對其奴役，以游戲的態(tài)度來消解種種權(quán)威與禁錮。只有情境主義者而沒有情境主義，是情境主義者一直堅持的立場，在批判外界的同時警惕走向自身所抵抗的對立面，所以把自由與開放作為根本性的準則。 “情境主義的歷史總是在政治、意識形態(tài)與私生活等等錯綜復(fù)雜的關(guān)系中行進。 日常生活批判是間隙空間和瑣碎時間中進行的批判，這種批判是要對微觀的個 人關(guān)系與生活方式進行本質(zhì)變革。與歷史上狂風(fēng)暴雨般的革命相比，它更像緩 慢地風(fēng)化過程，也更加地接近“地面”，接近“身體”。因為如果情境主義是 要打破各種建制，那么個人之間的矛盾何嘗沒有反映出建制。日常生活中無限 的復(fù)雜性，就像宇宙黑洞，往往讓雄心與誓言在其中尸骨無存。要讓日常生活 中的人與人的關(guān)系發(fā)生質(zhì)變，其難度遠遠超過了單純的藝術(shù)革新或政治革命。 在這個意義上，日常生活革命是有史以來最雄心勃勃的革命宣言?！币源硕裕榫持髁x就是奉行著對生活進行雕塑的信念，而情境主義者就是雕塑師，但這雕塑放棄藍本的先入為主，而是充分調(diào)動人的主體性和創(chuàng)造性，以自身的意志在一個異化的環(huán)境中去創(chuàng)造屬人的本真生活。

   繪畫作為視覺藝術(shù)的一個重要部分不言而喻，但其重要程度隨之藝術(shù)的發(fā)展，人的精神維度的豐富而勢微，而更多人認識藝術(shù)，依然把繪畫作為對藝術(shù)的概括性對象，尤其是美院學(xué)生的錄取，還是把繪畫作為主要考試手段。朱新戰(zhàn)的架上，起碼包含了對藝術(shù)在當下現(xiàn)實的處境的批判和諷刺。 今天人在宏觀環(huán)境下的生存遭遇是逃不脫的藝術(shù)話題，從馬克思批判的資本主義，到德波的景觀社會，鮑德里亞的符號主義，當下的網(wǎng)絡(luò)虛擬世界，加上人工智能山雨欲來，咄咄逼人之勢，人與藝術(shù)都遭遇著重大困境和挑戰(zhàn)。在這樣快速紛亂又威脅重重的世界面前，藝術(shù)何為，藝術(shù)與人的關(guān)系該如何看待，如何重新認識藝術(shù)，都是一個先鋒藝術(shù)家所要面對的艱難問題。對包裹著商業(yè)目的的圖像的無孔不入，對信息碎片的狂轟濫炸，對智能機器人對人工作地位的調(diào)整，人面對這些無可逃避有強悍無比的變革力量的沖擊，該如何反抗，如何給今天以及未來的人類尋找一個現(xiàn)實的和精神的家園？朱新戰(zhàn)用自己的理解和藝術(shù)語言給出他的思考：讓藝術(shù)回歸生活，回歸日常的勞作，回歸自然的懷抱，與萬物一體，與陽光大地同在。把人身上本真的光亮發(fā)揮出來，人的主體就是藝術(shù)的本體。

胡楊林  201811.16

藝術(shù)更珍貴的部分來自于直覺。當大多數(shù)藝術(shù)家被各種理論各種歸類各種判斷拉扯得疑惑不定時，朱新戰(zhàn)站出來明確地說：看：這就是藝術(shù)，這就是你參與進來的藝術(shù)。新的樣式和視覺沖突，打破常規(guī)、并使模糊的感受有跡象可尋，去掉了對與錯的判斷，去除了條框，你感受到自由了嗎？對，藝術(shù)就是不斷拓開你自定的邊界，打開習(xí)慣的壁壘而看到更多可能，從小心的疑惑“這可以嗎”？朱新戰(zhàn)已經(jīng)通過一個又一個超前的實驗把思維轉(zhuǎn)換成確定、轉(zhuǎn)換成更多義、轉(zhuǎn)換成無限無邊。

姜靖  2018.1.6于北京宋莊