從命運荊棘到藝術(shù)藤蘿：一位油畫高研班學(xué)員的破繭之路
2025-09-17 涂啟先油畫
來源：中央美術(shù)學(xué)院繼續(xù)教育學(xué)院
《藤蘿系甲》系列尺寸：160*180cm材質(zhì)：布面油畫
在涂啟先的工作室，一幅作品靜靜矗立，纏繞的藤蔓與堅韌的枝干在畫布上交織，如同他三十年的藝術(shù)生涯——在命運的裂縫中掙扎生長，卻始終向上追尋著光。
命運轉(zhuǎn)折，從學(xué)院走廊到人生戰(zhàn)場
1993年的夏天，本該是涂啟先藝術(shù)人生的起點。當他踏入福州大學(xué)廈門工藝美術(shù)學(xué)院校門時，未曾想到三個月后，命運會以如此殘酷的方式改寫他的軌跡。
涂啟先的二哥，全家的經(jīng)濟支柱和精神依靠，因車禍驟然離世，十九歲的他站在人生的十字路口：繼續(xù)學(xué)業(yè)意味著家庭失去最后的支撐，退學(xué)則要放棄剛剛開啟的藝術(shù)夢想。
在絕望中，學(xué)院旁的一家畫廊成為他的救命稻草?！澳菚r臨摹一幅陳逸飛的江南水鄉(xiāng)，能換來一個月的生活費?！碑嫻P成為他對抗命運的唯一武器，東南亞藏家購買這些復(fù)制品的同時，也無意中資助了一個藝術(shù)家最初的成長。
這段經(jīng)歷在涂啟先心中埋下雙重烙?。骸拔腋屑つ嵌稳兆幼屛一盍讼聛?，但也深知純粹的模仿是對藝術(shù)生命的消耗。”2008年他獲得福建省第五屆青年美展金獎，堅定了他走藝術(shù)創(chuàng)作之路的初心。
《戲曲人物》系列尺寸：88*148cm材質(zhì)：布面油畫
《戲曲人物》系列尺寸：88*198cm材質(zhì)：布面油畫
央美深造帶來的認知革命
2013年初他毫不猶豫選擇北上繼續(xù)學(xué)習(xí)，“央美是我的夢想，我只選央美”。
“當我走進央美校園的那一刻，我突然意識到自己以往的藝術(shù)認知是多么的局限和狹隘?！边@位已經(jīng)擁有二十年豐富職業(yè)經(jīng)歷的畫家，在央美的課堂上如饑似渴地吸收著每一位老師的教誨，無論是色彩的運用、構(gòu)圖的技巧，還是藝術(shù)史的理論，他都用心去學(xué)、去悟。
在繪畫技法層面，涂啟先認為還是需要回到基本功上來?！拔艺J為所有的繪畫語言都來源于對形和色的絕對把握，之后再不斷做減法才有可能產(chǎn)生屬于自己的繪畫語言。”油畫高研班以模特寫生為核心的教學(xué)形式，圍繞素描造型與色彩表現(xiàn)兩大維度開展的專項訓(xùn)練，針對性強且層次分明，不僅有效強化了他的藝術(shù)表現(xiàn)力，更為其藝術(shù)風(fēng)格的形成與創(chuàng)作能力的進階奠定了堅實基礎(chǔ)。
《肖像》系列尺寸：30*40cm材質(zhì)：布面油畫
《肖像》系列尺寸：90*120cm材質(zhì)：布面油畫
《肖像》系列尺寸：40*80cm材質(zhì)：布面油畫
人體寫生課上，馮杰教授基于色彩學(xué)原理，精心構(gòu)建視覺教學(xué)場景。當人體模特呈現(xiàn)淺色調(diào)視覺特征時，他會選用色相相近且飽和度較高的襯布進行搭配，通過構(gòu)建高調(diào)色彩體系，營造出具有強烈視覺張力的寫生場景。這種教學(xué)方法不僅直觀地展現(xiàn)了色彩對比與調(diào)和的關(guān)系，更通過實際案例深化了學(xué)員對色域理論的理解與應(yīng)用。
馮杰教授指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作
“馮杰教授不僅教會了我如何審視一幅作品的內(nèi)在價值，更引導(dǎo)我思考作品背后的深層意義和社會影響。在他的影響下，我開始更加注重作品的思想性和文化內(nèi)涵，努力使每一幅作品都能傳達出獨特的思考和情感?！?/div>
《鏡》尺寸：160*80cm材質(zhì)：布面油畫
“中央美術(shù)學(xué)院的學(xué)習(xí)氛圍極為濃厚，我當時就讀于油畫班，我們經(jīng)常與綜合繪畫及古典油畫的同學(xué)們互相探訪、交流學(xué)習(xí)心得。路昊教授引導(dǎo)我以獨特的方式表現(xiàn)作品，鼓勵我不要拘泥于傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法，而是要敢于嘗試新的技巧和視角。在他的悉心指導(dǎo)下，我開始嘗試將一些新的元素融入我的油畫創(chuàng)作中，這種前所未有的嘗試讓我的作品煥發(fā)出了新的生命力，學(xué)會了如何跳出框架思考，不再滿足于傳統(tǒng)的構(gòu)圖和色彩運用，而是勇敢地探索未知的藝術(shù)領(lǐng)域?！?/div>
路昊教授示范創(chuàng)作
在央美的日子里，涂啟先還結(jié)識了許多志同道合的同學(xué)與朋友，他們來自五湖四海，卻都懷揣著對藝術(shù)的無限熱愛與追求。在與這些優(yōu)秀人才的交流碰撞中，涂啟先的靈感得以激發(fā)，創(chuàng)作思路也變得更加開闊。他逐漸意識到，藝術(shù)并非孤立的存在，它需要與外界進行不斷的溝通與對話，才能煥發(fā)出更加璀璨的光芒。
除了課堂上的學(xué)習(xí)，涂啟先還積極參加各類藝術(shù)展覽和講座，不斷拓寬自己的藝術(shù)視野。在央美的這段經(jīng)歷，為涂啟先的藝術(shù)生涯奠定了堅實的基礎(chǔ)。他不僅在這里收獲了知識和技能，更重要的是，他在這里找到了自己的藝術(shù)方向和創(chuàng)作理念，也為他后來“藤蘿系甲”系列的誕生埋下了思想的種子。
任他東西南北風(fēng)，把畫畫好
在涂啟先的工作室里，時間以另一種方式流動。
拒絕無效社交，每日與畫布獨處12小時
近五年，他將大部分創(chuàng)作精力投入“藤蘿系甲”系列，“每幅畫都是自我解剖的手術(shù)臺?！蓖繂⑾冗@樣描述創(chuàng)作過程。這些作品不再追求外在的認可，而是轉(zhuǎn)向內(nèi)在的和解。
“城市里也有草木，但那些都是被規(guī)整過的，在一種都市美學(xué)的強制下，他們的生長只有一個目的，就是為了觀賞。所謂的城市，就是雜草沒有權(quán)利生長的地方，它只給觀賞性的植物留存空間。都說城市異化人，把人格式化了，在城市里，人活得累，草木也活得不自由。自己總以一種羞答答的方式努力成為不被拔掉的野草?！?/div>
“沉沒于森林，那世界全屬于我自己，樹纏藤，藤纏樹，所有的一切都在瘋了似地野蠻生長，這就是一種生命存在的狀態(tài)、任性和不妥協(xié)斗爭狀態(tài)，執(zhí)著地強調(diào)一種自由意志，不斷地追求個體存在的合理性，我一直在等光的到來，藤蔓蜿蜒纏繞就是為了迎向光的方向。再由藤蔓生長的姿態(tài)想到我那一生忍辱負重，不屈不饒的母親，從而引發(fā)我對人們生活狀態(tài)下的思考，蕓蕓眾生又何嘗不像藤蔓一樣，生活就要向光而行?！?/div>
在森林里創(chuàng)作《藤蘿系甲》系列
三十年的職業(yè)畫家生涯，涂啟先凝練出這樣的心得：“把畫畫好是唯一出路，要不斷學(xué)習(xí)?！彼寡宰约骸敖?jīng)常自我懷疑”，而破解之道唯有“讀書學(xué)習(xí)、思考、交流”。當被問及如何成為受歡迎的藝術(shù)家時，他淡然一笑：“作品要真誠、要深刻、要有創(chuàng)造力。”
《老外學(xué)戲》2024年入選第十四屆全國美展
面對藝術(shù)市場的低迷，涂啟先卻顯露出異乎尋常的平靜。這種定力源于他的“藤蘿系甲”哲學(xué)——如藤蔓般柔韌地適應(yīng)環(huán)境，又如甲胄般堅守內(nèi)核。
《藤蘿系甲》系列尺寸：160*180cm材質(zhì)：布面油畫
《藤蘿系甲》系列尺寸：90*130cm材質(zhì)：布面油畫
在央美的土壤中萌發(fā)的思考，如今已成長為獨屬他的藝術(shù)語言，并將其傳授給自己的學(xué)生。
涂啟先指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作
2025年多位學(xué)生作品在《福建省第八屆青年美術(shù)作品展》中獲獎
在涂啟先的“藤蘿系甲”系列中，纏繞的藤蘿既是被束縛的象征，又是向上攀援的生命力。他筆下的藤蔓在掙扎中尋求平衡，在糾纏中創(chuàng)造秩序。這恰如他的人生，從輟學(xué)少年到作品被美術(shù)館收藏、入選全國美展的藝術(shù)家，涂啟先從未回避命運的粗糲紋理，而是將其轉(zhuǎn)化為藝術(shù)的肌理。
當生活的荊棘刺破掌心，有人看見傷痕，有人卻能從中生長出新的紋路。藝術(shù)從來不是逃避現(xiàn)實的象牙塔，而是將裂痕化作光線的棱鏡，那些在調(diào)色板上調(diào)和的色彩，終將在生活中暈染出希望的圖景。
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