《紅色圣地楊家溝》布面油彩

100×150cm

2021

《紅色圣地楊家溝》布面油彩

100×150cm

2021

80×100cm

2022

80×100cm

2022

100×150cm

2022

60×80cm

2024

80×120cm

2023

60×80cm

2023

100×130cm

2023

100×130cm

2023

繪畫寫意的表達語言相對廣泛，也絕不是某種風格的固定格式。寫意油畫的風格形成也可以理解為一種文化發(fā)展中的自覺行為，也為我國文化藝術發(fā)展注入了多元含義。通俗來講，也是針對傳統(tǒng)觀念和當下文化情感整合后的一種新型表達方式。宋衛(wèi)東不斷嘗試油畫寫意性的表現(xiàn)，強調(diào)東方傳統(tǒng)繪畫的韻律和空間意識，同時保持著對自然景象的情感溫度。但客觀景象并沒有影響宋衛(wèi)東的主動意識，他是在寫實和寫意之間不斷尋找某種平衡。同時，宋衛(wèi)東主張中西油畫之間的橫向互補，把油畫色彩同中國畫的骨法用筆、氣韻生動相結(jié)合，也是他另外一個特質(zhì)。其作品在內(nèi)容和形式上能體現(xiàn)中國傳統(tǒng)繪畫的某些基因，特別是針對筆意的理解和表現(xiàn)尤為突出。

透過宋衛(wèi)東筆下的山水、田園、樹木、建筑等，可以感受到鮮活的生命張力以及強勁的思想穿透力。他的用筆縱橫交錯，這與傳統(tǒng)中國畫中的骨法用筆有幾分相似，可以說是有筆有色。宋衛(wèi)東大量的優(yōu)秀作品都是在寫生中完成，從他的大批作品中，既能看到畫家造形方面的的優(yōu)異技能以及概括能力，又同時看到他不同常人的構(gòu)圖取舍手法；他最擅長的魚眼視角，使得畫面結(jié)構(gòu)疏朗、開闊；畫面色調(diào)極具象征性、強烈濃郁的色彩和率性的筆觸傳達著畫家對自然與藝術間的個人感知，顯現(xiàn)出表現(xiàn)性與象征性并存的藝術表達。至于構(gòu)圖中的很多意外和不同尋常，在我看來，和他早年即為著名的的攝影家眼睛有著很深的關聯(lián)。單從這個意義上講，宋衛(wèi)東的繪畫也是值得關注的。

——楊大偉

摘自《讀宋衛(wèi)東的繪畫》

宋衛(wèi)東
1982年畢業(yè)于曲阜師范大學美術系油畫專業(yè)，現(xiàn)為山東工藝美術學院教授，吳冠中藝術館、徐悲鴻畫院特聘畫家，山東省油畫學會學術委員會副主任，山東省書畫藝術協(xié)會副會長，中視文旅油畫研究院院士。作品參展法國戛納藝術節(jié)、亞洲藝術學會國際藝術聯(lián)展、韓國美術國際大展、中韓美術交流展、歐美亞國際油畫藝術大展、意大利米蘭世博會當代中國藝術米蘭展等，在全國和省級以上畫展中獲獎入選三十余次，《中國油畫市場》第25期舉薦為“最具升值潛力藝術家”。出版有《油畫名家》、《中國當代實力派藝術名家》畫冊，作品刊發(fā)于《中國油畫市場》、《中國油畫家》、《當代油畫》、《中國油畫》、《油畫藝術》、《星藝術》等美術專業(yè)期刊，作品被美國、法國、日本、韓國、亞洲藝術學會、莫斯科孔子文化促進會、人民美術出版社、上海大東方當代藝術中心、內(nèi)蒙古鄂爾多斯市政府、吳冠中藝術館、徐悲鴻畫院、山東省美術館、山東省美術家協(xié)會等國內(nèi)眾多機構(gòu)和個人收藏。