2024美國寫生新作
2024-02-24 張延昭
張延昭在紐約工作室
張延昭
1962年生于黑龍江省雙城市。國家一級美術(shù)師。中國美術(shù)家協(xié)會會員，北京當(dāng)代寫意油畫院常務(wù)理事。
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力量與柔情
—— 張 延 昭 油 畫 探 微
文/蔡國勝
油畫家張延昭這二年幾度赴美，創(chuàng)作了不少美國社會各類人物肖像。近期他因為有事情在紐約等待辦理，今年春節(jié)也沒有回國。春節(jié)前他微信聯(lián)系我，希望我為他在美國畫的新作寫點評論，剛開始我本能地想拒絕，因我畢竟只是個畫家，寫評論不是我的份內(nèi)事，況且手頭事情太多。但轉(zhuǎn)念一想，仁兄頭一次孑然一身境外過年，心中自有一份寂寞，也許我的允諾對他便是一絲慰藉，便滿口答應(yīng)了。
| 美國寫生新作
紐約寫生之一 40CMX40CM 布面油畫 2024年
我是在認(rèn)識延昭兄之前先了解到他的作品。2009年我在武漢湖北美術(shù)館參觀第十一屆全國美展油畫展，銅獎作品、張延昭的《鄉(xiāng)村選舉》幾乎與金獎作品、趙培智的《來自高原的祈福---5·19國家記憶》，同時跳入我的眼簾，給我一種全新的油畫視覺。二件作品有異曲同工之妙：畫面都是人物群像敘事，卻沒有傳統(tǒng)主題油畫的畫面人物分組，呈現(xiàn)話劇舞臺表演似的人物動態(tài)與呼應(yīng)；人物造型不失嚴(yán)謹(jǐn)卻又自然放松,用筆厚重卻是率性而為；人物表現(xiàn)毫不概念空洞，真實可信，個性鮮明。二位畫家的色彩均已沒有蘇派油畫色彩觀念包含的冷暖、空氣透視等諸多光色關(guān)系，唯一不同的是，趙培智的色彩更加凝重深沉，張延昭的色彩沉穩(wěn)里透著幾分溫情。這樣的畫面，連一貫被巡回畫派、印象派色彩理念左右的我，也被徹底征服了。
50CMX40CM 布面油畫 2024年
2010年湖北美術(shù)出版社邀請我出任新創(chuàng)刊的《中國油畫家》雜志主編，下半年第二期組稿我便想到了年初才認(rèn)識的張延昭。新的雜志一定要拿出有份量、有特色的稿件，這期刊物我先考慮了詹建俊、張世范、王宏劍、殷雄、孫綱等大家耳熟能詳名家的作品。后來我把張延昭列入其中，倒不是因為他前一年獲過銅獎，而是覺得他的作品具有一種特別的份量。果然，雜志出版后，我走到哪都有人向我打聽張延昭是哪里的畫家，他作品的鮮明特色開始為人知曉并深受歡迎。
紐約寫生之三 50CMX40CM 布面油畫 2024年
之后，我和張延昭常有機會一起外出寫生，2016年還受邀參加了他在鳳凰藝都美術(shù)館的個展，對他了解的也多了。知道他在90年代初和2001-2003年二個時間段里，先后二次去中央美術(shù)學(xué)院進(jìn)修，2003畢業(yè)作品《五一節(jié)合影》就入選了第十屆全國美展，之后他斬獲“金陵百家”油畫展金獎，二次獲得全軍美展銀獎。
人走的越近，越?jīng)]有距離感，我就覺得張延昭怎么畫都在情理之中，更不會花心思去思考他何以形成自己獨特的繪畫語言面貌。
紐約寫生之四 50CMX40CM 布面油畫 2024年
我在《中國油畫家》雜志第二期選登張延昭作品時，曾邀請他寫一篇文章介紹自己的創(chuàng)作道路，但他不愿說得太多，僅僅給我提供了100來字的創(chuàng)作感言：“油畫民族化的倡導(dǎo)是很長時間的事了，幾十年來都不乏努力之人，也取得了相當(dāng)成就。然而就肖像創(chuàng)作而言，想放棄大家普遍認(rèn)可的模式與技術(shù)，似乎又有一定困難。我嘗試著在不放棄形象寫實性的前提下，盡可能使畫面表達(dá)得輕松與抒情，在不喪失油畫語言特征的前提下，有意識地融入中國畫中的水墨意識，以達(dá)到東方似的審美與意蘊。”
紐約寫生之五 50CMX40CM 布面油畫 2024年
在張延昭無錫鳳凰藝都個展研討會上，我聽到參會的孫建平老師這樣說到張延昭：“他的畫無論色彩、線條還是造型，都獨具一格，既生動傳情，又輕松寫意。他的畫面構(gòu)成看似松散，但是非常有韻律感，特別是大尺幅的歷史畫，更可見他對畫面全局的把控能力?！?/div>
我之前對張延昭作品風(fēng)格的認(rèn)知，僅停留在以上張延昭自我認(rèn)知及孫建平評價的層面。
一、生活的磨礪及鮮明的愛憎觀賦予張延昭的油畫強烈視覺力量
張延昭在大慶油田參加工作。1988年他進(jìn)入大慶畫院之前，先后當(dāng)過建筑工人、舞美及展覽館美工，這些工作都是體力活，都需要深入油田一線，與工人打成一片，個中艱辛不言自明。在這些工作崗位，他堅持自學(xué)油畫，其實就是他青春力量的另一種宣泄，只不過這種付出能給他帶來快樂罷了。他說他1975年偶然得到了一本俄羅斯畫家尼古拉·菲欽的畫冊，菲欽從此深深影響了他。他還說同樣喜歡俄羅斯畫家莫依謝延科的作品。無疑，這二位大師繪畫語言中看似瀟灑用筆中蘊含的那份力度，以及傳遞給觀眾的畫面張力，與張延昭內(nèi)心因苦難積郁的那份力量引起了共振。
出于對作品力量感表現(xiàn)的迷戀與追尋，張延昭第一次在央美進(jìn)修就選擇了壁畫系，他希望嘗試在更大的畫面馳騁他的情感。以至于后來他的油畫肖像常常畫在一米見方的畫布上，也難怪他畫完6米長的巨幅歷史畫《抗戰(zhàn)》，直呼過癮。
張延昭說，在央美進(jìn)修時戴士和、賈迪非老師對他影響很大，但他更多是學(xué)習(xí)他們的做人與學(xué)術(shù)態(tài)度，沒有一味地學(xué)他們的技法。他還是習(xí)慣自己受菲欽、莫依謝延科影響形成的大刀闊斧似的畫法。
紐約寫生之八 70CMX50CM 布面油畫 2024年
畢加索雖然和塞尚的作品代理是同一個經(jīng)紀(jì)人，但直到塞尚1906年去世，畢加索都不曾見過塞尚，但這并不妨礙畢加索把塞尚視為老師。塞尚說，畢加索是“我們大家的領(lǐng)路人”，“我了解塞尚！他是我唯一的主人！我一直在看他的作品，而且，花了數(shù)年時間去研究它們?！币苍S，菲欽、莫依謝延科之于張延昭，也有塞尚之于畢加索的同樣影響吧。當(dāng)然，畢加索也說過，“壞藝術(shù)家復(fù)制。好藝術(shù)家巧取?！睆膹堁诱炎髌肺覀儾浑y看出，張延昭是深諳此理的。
紐約寫生之九 70CMX50CM 布面油畫 2024年
張延昭經(jīng)歷過愚昧瘋狂的年代。他在工人群體中成長養(yǎng)成的耿直性格，加上他喜歡對現(xiàn)實、歷史進(jìn)行反思，使他嫉惡如仇，討厭溜須拍馬，好為社會鳴不平，較早萌生了追求世界文明進(jìn)步、民主自由的理想，十分警惕荒唐的歷史鬧劇重演。由此，他的每一件作品，無論是主題創(chuàng)作還是現(xiàn)場寫生，他在畫布上用刀、用刷的大塊面迅疾抹涂，或是用筆的左沖右突，抑或用油的肆意流淌，都是一種縱橫捭闔的力量，這種力量似乎要去顛覆一些舊的東西，同時又在努力去建構(gòu)一些新的東西。
紐約寫生之十一 70CMX50CM 布面油畫 2024年
二、張延昭作品的色彩濃郁、純粹、溫馨，無不映照他內(nèi)心的柔情
有時說話很沖的張延昭內(nèi)心其實有很柔軟的一塊。朋友們都知道，他對家人、對朋友，都充滿關(guān)愛柔情，樂意為他們付出。
他客居北京多年。大凡各地朋友到京，只要電話聯(lián)系他，他回復(fù)的第一句一定是要請朋友吃飯，不管你是偶爾來，還是常常來。以至于他不在家，也要交代愛人代他請朋友吃飯。愛人請飯也沒有哪次不是菜品豐盛的，也許如果不豐盛，事后得挨延昭兄的批評吧。
紐約寫生之十二 50CMX40CM 布面油畫 2024年
在寫實繪畫領(lǐng)域創(chuàng)造了獨特語言樣式的巴爾提斯仍然提醒自己：“脫離生活的畫家會渴死在泉水旁?！睆堁诱驯в型瑯拥乃囆g(shù)理念，雖然自己摸索、掌握了一套獨特的創(chuàng)作方法，但他仍然熱衷于深入生活，一有機會就到全國各地寫生。
張延昭在各地?fù)碛胁簧俜劢z，一旦遇到真誠的粉絲不惟功利，熱情接待，他便心軟感動，從不以為別人的熱情理所應(yīng)當(dāng)，往往要大方送出自己的作品酬謝對方。在湖南洞庭湖區(qū)有一位粉絲為人樸實，但由于多年誠懇地追隨他，竟然輕易得到了他好幾件作品。
紐約生之十四 50CMX40CM 布面油畫 2024年
張延昭油畫肖像呈現(xiàn)的人物面部膚色總是貼近他內(nèi)心深處的那份溫情，無論是橙暖的，還是白皙的，或是古銅色的，可能的話，他總要揉入一點粉紅，向觀眾傳遞自己乃至對象的一份溫暖。天的湛藍(lán)，服裝的紅、黃、藍(lán)、綠、紫、粉，在張延昭心里，就是張延昭心底的亮色，一旦是他畫筆下的表現(xiàn)對象，他一定要將其畫得純粹、飽和，甚至就是一抹純色，就如同痛快淋漓展現(xiàn)他內(nèi)心愛的熱烈與柔情。最具柔情的紫色是最難畫的顏色，卻是張延昭的最愛，他大膽的用在畫面的任何地方，都是那么渾然天成。
紐約寫生之十五 50CMX40CM 布面油畫 2024年
至于油畫風(fēng)景創(chuàng)作，更是張延昭恣意揮灑柔情的對象。土地、山石的顏色，他畫得不是火紅炙熱，便是像瑪瑙、咖啡一樣濃釅；天的藍(lán)、樹的綠，張延昭莫非認(rèn)為是可以喚醒人們內(nèi)心純潔與愛的顏色？天空，他往往直接畫上群情、鈷藍(lán)、天藍(lán)、紫蘭；樹木、樹林，他則直接鋪上翠綠、草綠、果綠。
張延昭不愧是一位駕馭色彩的高手，他為了營造自己色彩的溫情世界，他在運用黑色、灰色方面下足了功夫。他像一個杰出的作曲家，把黑色、各種明度、色相的灰色當(dāng)作一個個和聲部來處理，用來烘托、協(xié)調(diào)純度高的色彩，讓畫面主體亮出最艷麗的色彩，奏響最悅耳的旋律，從而使整個畫面又如一首優(yōu)美交響曲那么和諧、動人。
紐約寫生之十六 80CMX80CM 布面油畫 2024年
喜歡菲欽、學(xué)菲欽的畫家很多，但能從中受益，走出自己藝術(shù)道路的畫家并不多。張延昭自學(xué)成才，《油田五月》作品在1997年獲得黑龍江省的銀獎，基本奠定了他現(xiàn)在的作品面貌。1998年他曾經(jīng)畫過《秋望》這件作品獲省銅獎，嘗試一種平面、變形、抽象的圖式，但他很快覺得不是自己所需要的，立馬回到原來軌跡上，一直穩(wěn)步走到今天。
作為一個不是學(xué)院體制內(nèi)的畫家，卻取得了許多學(xué)院體系畫家未曾取得的成果，其中固然有張延昭勤奮的一面，但他的天賦是不容忽視的。此時我想起一句人們極端贊美天才的俗語：“被上帝摸過的腦袋”。
延昭兄，莫也是如此？
(蔡國勝: 中國油畫學(xué)會理事、湖南省當(dāng)代油畫院院長)
紐約寫生之十七 80CMX80CM 布面油畫 2024年
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