
雷奇俊,字祺竣,1987年生,湖南永州人,自署上上樓主,現(xiàn)居北京?,F(xiàn)任職于河北美術(shù)學(xué)院,北京人文研修學(xué)院兼職教授,首都博物館畫院特聘畫家,榮寶齋畫院畫家,榮寶齋簽約藝術(shù)家,任伯年紀(jì)念館特聘畫家,福建谷文昌書畫院特聘畫師,李可染畫院青年畫院畫家,《中國書畫》雜志社書畫院特聘畫家,河北省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。厚寫意畫會(huì)創(chuàng)建者及發(fā)起人。致力于中國大寫意花鳥畫創(chuàng)作、教學(xué)與研究。出版《雷奇俊畫集》《雷奇俊中國畫作品集》《厚·寫意-當(dāng)代青年藝術(shù)家叢書·雷奇俊卷》等專集

筆 墨 當(dāng) 隨 創(chuàng) 新
談雷奇俊的中國畫創(chuàng)作
文/雷祺發(fā)(獨(dú)立撰稿人)
作為80后的青年藝術(shù)家雷奇俊,對(duì)中國畫藝術(shù)的追求有著不一般的執(zhí)著與投入。他之所以選擇中國畫領(lǐng)域是切合他個(gè)人自身興趣使然。當(dāng)然,在這個(gè)研習(xí)的過程中,也與他讀的書,特別是中國畫方面的書籍,也包括熟悉的藝術(shù)家有很大的關(guān)系。



不難發(fā)現(xiàn),雷奇俊的藝術(shù)追求比較傾向于吳昌碩、齊白石一路的花鳥畫作品,投入的精力不少,也從中找到個(gè)人的喜好形式,不論是花鳥、山水,還是人物,都好寫意一點(diǎn)的東西,最多可以接受的是兼工帶寫一路,如沈周、陳淳一派。當(dāng)然,這里不是說畫寫意者就歧視畫工筆的藝術(shù)家,而是在他的內(nèi)心之中對(duì)寫意畫情有獨(dú)鐘,這或許和寫意畫的創(chuàng)作方式、特點(diǎn)有極大的關(guān)系。因?yàn)閷懸猱嬛v求隨意、隨心而為,橫涂豎抹,生宣紙上變幻萬千,意想不到的畫面,隨情而至。


走進(jìn)中國畫世界的雷奇俊,對(duì)近代鄉(xiāng)賢齊白石的研習(xí)是頗多的,在沒有接受高考素描、色彩光影的教學(xué)之前,他就已經(jīng)拿起毛筆對(duì)臨近現(xiàn)代藝術(shù)大家們的作品,沒有親眼原作的機(jī)會(huì),只好通過畫冊(cè),甚至美術(shù)書來實(shí)現(xiàn)。有時(shí),連雜志報(bào)紙上的插圖也會(huì)找來臨摹學(xué)習(xí)一下。其實(shí),齊白石的畫并不是最適合初學(xué)者的范本,但我卻為他選擇齊白石作為學(xué)習(xí)對(duì)象表示欣喜。古人所謂“取法乎上,得乎其中;取法乎中,得乎其下”。其實(shí),說的是有道理的。之所以,我說齊白石的畫不好學(xué),原因在于齊氏的個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格極為突出,生怕初學(xué)者不諳其中之道,只會(huì)注重師其跡,而不注重師其心。比如,學(xué)畫齊白石的蝦、蟹,很多人以學(xué)得像為市場目標(biāo),就敢拿出去忽悠賣錢。好在雷奇俊并不以畫好(未必畫得過)蝦、蟹為終極目標(biāo),而是借此物來訓(xùn)練筆墨、鍛煉筆墨的造型能力,以此找到屬于自己的創(chuàng)作語言和個(gè)人獨(dú)特風(fēng)貌。


除了齊白石之外,對(duì)清代大畫家石濤的青睞也可謂到了癡迷的狀態(tài),石濤的藝術(shù)創(chuàng)作取向以及獨(dú)特個(gè)人藝術(shù)追求,均是令后生的雷奇俊折服。當(dāng)然,大師永遠(yuǎn)屬于一個(gè)時(shí)代,作為后輩的中國畫研習(xí)者,如何繼承大師的藝術(shù)精神也就顯得尤為重要。師其心,才是藝術(shù)創(chuàng)作突破與超越的關(guān)鍵。而大多數(shù)創(chuàng)作者僅僅師其跡,卻是對(duì)石濤最大的褻瀆。在這一過程中,雷奇俊對(duì)石濤的研習(xí),除了臨摹一張張作品之外,研讀不少關(guān)于石濤的畫冊(cè)和著作。從而,也讓他對(duì)山水畫創(chuàng)作有著重新的認(rèn)識(shí)。他曾告訴過我,他向往陶淵明式的隱居生活,不想受過多的外界干擾,希冀實(shí)現(xiàn)“悠然望南山”的境界。要知道,實(shí)現(xiàn)這個(gè)理想并不是太容易,何況又是在今天!那么,這種心理訴求轉(zhuǎn)而在山水畫作品之中得到慰藉。這批作品,今天來看仍然那么令人生情。比如我們看2012年創(chuàng)作《家園》系列作品,從每張畫面來看,我們都會(huì)知道,青年藝術(shù)家的雷奇俊從石濤處學(xué)習(xí)的元素不少。但又從中加入一些個(gè)人喜好的元素,比如引入宿墨,也叫隔夜墨,產(chǎn)生出來的畫面效果極具審美意象,整個(gè)畫面給人的感覺是充滿氤氳之氣。但畫面在有些地方處理得不是很到位,需要從中總結(jié)經(jīng)驗(yàn),揚(yáng)長避短。


為了藝術(shù),和大部分青年人為夢(mèng)想一樣,作為由衷熱愛中國畫的雷奇俊也選擇“北漂”蝸居奮斗,北京是一個(gè)藏龍臥虎的地方,對(duì)他來說,特別是有機(jī)會(huì)目睹古今中外不少大師級(jí)的作品。一邊面向眼觀古跡,一邊向當(dāng)代畫家請(qǐng)教。他在《國畫經(jīng)典》雜志、湖北美術(shù)出版社北京分部先后工作期間,向知名畫家李智綱、范治斌等老師請(qǐng)教,使他在藝術(shù)創(chuàng)作有比較深入了解和認(rèn)識(shí),同時(shí)也開闊了他藝術(shù)視野。


今天,我們看到雷奇俊的這批中國畫作品,多以折枝的方式來布局,講究以少勝多,給人以一種無限的遐想。紙本水墨類的作品,一枝一鳥的構(gòu)圖方式,與對(duì)徐渭、八大的研習(xí)有很大的關(guān)聯(lián)。而紙本設(shè)色一類,則傾向于吳昌碩與齊白石多一點(diǎn)。除此之外,雷奇俊的人物畫也是值得一提的。他的人物畫,不刻意去精雕細(xì)琢,而是有意勾勒重要部位,做到有的放矢、言簡意賅。這樣既做到細(xì)節(jié)刻畫,也保留余地讓觀眾有足夠的想象空間。因?yàn)樵诿课挥^者的腦海之中,都有一個(gè)“完形” 的概念,畫面人物即使比例不完整,甚至不準(zhǔn)確,也不妨礙對(duì)人物畫的表現(xiàn)力。所以,我們?cè)谠u(píng)論一件作品的時(shí)候,不要不知趣的去糾正藝術(shù)家的有意創(chuàng)造。他也認(rèn)為,從事中國畫藝術(shù)創(chuàng)作者,沒有全面的功夫,不論是在畫類上還是在技法上,都理應(yīng)重視全面修養(yǎng),諸如懂得詩、書、畫、印四位一體的經(jīng)營。當(dāng)然,藝術(shù)家在這里要處理好博與約的問題。這批人物畫作品,以輕松靈動(dòng)的筆法來描繪,人物背景處理與畫面氛圍是相一致的、和諧的。當(dāng)今畫壇上,不少藝術(shù)家對(duì)畫面物的搭配,沒有經(jīng)驗(yàn),這樣就會(huì)顯得很不舒服。

總之,青年藝術(shù)家雷奇俊,在當(dāng)下這樣一個(gè)浮躁的社會(huì),能對(duì)傳統(tǒng)功夫如此重視,在今天來說是難能可貴的。中國畫藝術(shù)是一部演變史,前代與后代不是一種誰發(fā)展誰的關(guān)系,而是一種承接關(guān)系。當(dāng)然,我們這里說的承接,不是一味地照搬照抄,而理應(yīng)是在“層累的堆積”之中出新意。雷奇俊作為80后的年輕藝術(shù)家,有著很多可能性的道路要走。既然選擇了藝術(shù)這條道路,即使困難,也是正常的事情,不要灰心散氣。即使選擇寫意畫創(chuàng)作方向,深入填充的空白點(diǎn)也不少,如何從中找到屬于自己的突破口,也就顯得尤為重要。
2016年7月20日修稿于漢陽