寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的造型觀
文/莊毓聰
寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)是在民族繪畫(huà)中占據(jù)重要地位,并具備鮮明特點(diǎn)?;B(niǎo)畫(huà)獨(dú)立成科于唐,當(dāng)時(shí)便有“窮羽毛之變態(tài),奪花卉之芳妍”的藝術(shù)追求。經(jīng)宋元的文氣盎然到明清兩代,寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)乃至大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展成熟。北宋《宣和畫(huà)譜.花鳥(niǎo)敘論》云:“詩(shī)人六義,多識(shí)于鳥(niǎo)獸草本之名,而律歷四時(shí),亦記其榮枯語(yǔ)默之候,所以繪事之妙,多寓興于此,與詩(shī)人相表里焉?!薄缎彤?huà)譜.花鳥(niǎo)敘論》剖析了花鳥(niǎo)畫(huà)的審美意義和思維價(jià)值。此后,工筆設(shè)色花鳥(niǎo)畫(huà)、水墨寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)、白描花卉興起。明末徐渭以草書(shū)入畫(huà),開(kāi)創(chuàng)大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)一脈,至清初朱耷到達(dá)另一個(gè)高峰,近現(xiàn)代更是名家迭出。數(shù)千年來(lái)經(jīng)過(guò)無(wú)數(shù)人的完善、總結(jié),中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)從學(xué)術(shù)到實(shí)踐都形成完整的體系。

莊毓聰 斂翮思雲(yún)翰 180*98cm 2022年
然而談到中國(guó)畫(huà),無(wú)論是山水、花鳥(niǎo)、人物,我們都不得不站穩(wěn)民族造型觀的立場(chǎng)。中國(guó)畫(huà)的造型觀是意象造型。旨在托物言志,比興,以寄寓情感。意象造型是寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的靈魂,反映在寫(xiě)生中時(shí),這種審美不僅是自然現(xiàn)實(shí)中的捕捉,更重要的自然現(xiàn)實(shí)在情感內(nèi)蘊(yùn)中的折射,以內(nèi)在的精神內(nèi)涵、以對(duì)生命的理解,對(duì)人生的感悟和追求,來(lái)完成創(chuàng)作過(guò)程。中國(guó)畫(huà)無(wú)論是寫(xiě)生還是繪景固然都以客觀物象為依據(jù),然而這卻非目標(biāo)和追求。正是超越客觀物象,反映出的主觀情感和審美情趣的藝術(shù)境界,才是中國(guó)畫(huà)真正的內(nèi)美內(nèi)核。最終以藝載道,承載中華文化傳統(tǒng)天人合一的哲學(xué)境界。
在漫長(zhǎng)的中國(guó)畫(huà)發(fā)展歷程中,無(wú)數(shù)畫(huà)家已為花鳥(niǎo)畫(huà)的造型奠定了一套完整的符號(hào)化藝術(shù)語(yǔ)言,以《芥子園畫(huà)稿》為例,我們得以看到這種高度概括總結(jié)的筆墨語(yǔ)言,來(lái)賦予草木花卉禽鳥(niǎo)的造型。這些造型,就經(jīng)過(guò)無(wú)數(shù)的錘煉、總結(jié)和觀察,積累起造型經(jīng)驗(yàn),最終形成極具價(jià)值的筆法墨法的符號(hào)語(yǔ)言,成為每個(gè)初學(xué)者得以迅速上手中國(guó)畫(huà)的重要途徑。

莊毓聰 十分春色藤蔭樂(lè) 250*123cm 2021年
寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的造型,需要避免的是還原物象及發(fā)泄本能的兩大誤區(qū)。寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)不同于工筆畫(huà)的求工求細(xì),講“以意領(lǐng)氣,以氣領(lǐng)神,以神寫(xiě)意?!敝靥搶?shí)、陰陽(yáng)、化變,以求神韻。寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)造型在具體實(shí)踐中,還體現(xiàn)著筆墨功夫、形體比例和情感內(nèi)蘊(yùn)的造型三個(gè)方面。
中國(guó)畫(huà)筆墨是一切造型語(yǔ)言的基礎(chǔ),精良的筆墨層次,筆墨構(gòu)造,會(huì)賦予花鳥(niǎo)對(duì)象更莊重、更精神的造型情趣。筆墨不僅有長(zhǎng)短、方圓、轉(zhuǎn)折等變化,還具備濃淡、干濕、輕重、剛?cè)?、虛?shí)的無(wú)限運(yùn)用,表現(xiàn)極為豐富。筆墨形態(tài)是寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的構(gòu)成元素。王維曾有“夫畫(huà)道之中,水墨為最上”的論述。清代沈宗騫曾說(shuō):“筆乃作畫(huà)之骨干也。骨具則筋絡(luò)可聯(lián),骨立則血肉可附……故古人作畫(huà)專尚用筆?!贝筇幹郏?xì)處著手,一筆一墨揮灑成幅。
形體比例是在筆墨變形基礎(chǔ)上,以自身心性理解為依托,超出現(xiàn)實(shí)物象,完成寫(xiě)意的變形。這種發(fā)揮是漫長(zhǎng)藝術(shù)實(shí)踐生涯中的觀察與感受,積累起來(lái)的靈感,而后隨意而為即興創(chuàng)造。這種變形在源于基礎(chǔ)造型的爛熟于胸,觀摩自然基礎(chǔ)上,心中意趣基礎(chǔ)上,完成筆與墨,形體與構(gòu)圖的重組變換。

莊毓聰 憩 180*96cm 2022年
更進(jìn)一步便是花鳥(niǎo)畫(huà)的氣息與精氣。在前二者的基礎(chǔ)上,畫(huà)家的內(nèi)心世界、情感體驗(yàn),體現(xiàn)在畫(huà)面上的統(tǒng)御性和整合性便成了絕勝的關(guān)鍵,張僧繇畫(huà)龍點(diǎn)睛,吳道子最后點(diǎn)眼,以求機(jī)趣和靈性,正體現(xiàn)這種慎重。道濟(jì)說(shuō):“處處通情,處處醒透,脫塵而生,自脫牢籠之手,歸于自然矣?!庇腥ず陀星槭亲髌返纳Γ粺釔?ài)、激情、真實(shí),是跳出前人形式,避免庸俗的關(guān)鍵。筆墨線條由稚拙到成熟,無(wú)論是走向夸張變形,還是返璞歸真,重歸稚拙,始終都是心靈的再現(xiàn),始終都需要賦予畫(huà)者情感和擬人化的特征。
由此,便有了徐渭的水墨淋漓、有了八大的清孤寂寥,有了吳昌碩的辛辣蒼古,有了齊白石的雄渾稚拙……他們皆強(qiáng)調(diào)“神似”、“超脫物外”,主張“似與不似之間”。他們以卓越的才華和個(gè)人修養(yǎng),打破陳規(guī),形成蒼勁高古、雄強(qiáng)霸悍的鮮明藝術(shù)風(fēng)格,將寫(xiě)意畫(huà)花鳥(niǎo)畫(huà)推向了前所未有的高峰。

莊毓聰 江南三月 90*69cm 2015年
寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的造型觀,追求意蘊(yùn)深遠(yuǎn)、形象生動(dòng)、構(gòu)圖新穎、形神兼?zhèn)?、筆情墨趣,然而運(yùn)用之妙,關(guān)乎一心。我們唯有融入生活遭際、情感聯(lián)系、內(nèi)心修養(yǎng)、人文關(guān)懷,“奪造化而移精神遐想”,才能給人以心靈層面的高級(jí)藝術(shù)享受,方可創(chuàng)造出無(wú)愧于時(shí)代的優(yōu)秀作品。

莊毓聰 眾里尋他千百度 46*69cm 2022年

莊毓聰 獨(dú)立寒秋 49*46cm 2021年

莊毓聰 松風(fēng)鶴韻 45*34cm 2021年

莊毓聰 江南雨 138*69cm 2022年

莊毓聰 莫道夕陽(yáng)不歸鷗 180*96cm 2022年