

中國(guó)畫(huà),又稱“國(guó)畫(huà)”。(按題材可分為,人物、山水、花鳥(niǎo)(包含飛禽走獸、魚(yú)、蟲(chóng)),按材料和表現(xiàn)方法又可細(xì)分為水墨畫(huà)、重彩、淺絳、工筆、寫(xiě)意、白描等)
發(fā)展歷程:
人物畫(huà):晚周到漢魏、六朝(指:中國(guó)歷史上三國(guó)至隋朝的南方的六個(gè)朝代。即三國(guó)吳(或稱東吳、孫吳)、東晉、南朝宋(或稱劉宋)、南朝齊(或稱蕭齊)、南朝梁、南朝陳這六個(gè)朝代。)漸趨成熟。
山水、花卉、鳥(niǎo)獸畫(huà)等:隋唐時(shí)期獨(dú)立形成畫(huà)科,五代(指:后梁、后唐、后晉、后漢、后周)、兩宋時(shí)期繪畫(huà)流派競(jìng)相出現(xiàn),水墨畫(huà)隨之盛行,山水畫(huà)成大科。
文人畫(huà)在宋代已有發(fā)展,到元代興盛,畫(huà)風(fēng)趨向?qū)懸?;明清和近代繼續(xù)發(fā)展,側(cè)重達(dá)意暢神。
因書(shū)畫(huà)同源,兩者在抒情達(dá)意上都和,骨法用筆、線條運(yùn)行有著緊密的聯(lián)結(jié),繪畫(huà)同書(shū)法、篆刻相互影響,形成了顯著的藝術(shù)特征。
中國(guó)畫(huà)是全世界獨(dú)一無(wú)二的畫(huà)種,它并不是以描繪客觀山水為主要追求的,而是重在表達(dá)人的主觀感受,要求畫(huà)可觀、可游、可居,通過(guò)飽游飫(yu)看,達(dá)到身心交融、天人合一的境界。



按藝術(shù)的手法來(lái)分,中國(guó)畫(huà)可分為工筆、寫(xiě)意、兼工帶寫(xiě)三種形式。
工筆就是用畫(huà)筆工整細(xì)致,敷色層層渲染,細(xì)節(jié)明徹入微,用極其細(xì)膩的筆觸描繪物象,所以稱之為“工筆”。
寫(xiě)意,用豪放簡(jiǎn)練的筆墨描繪物象的形神,抒發(fā)作者的感情。它要有高度的概括能力,要有以少勝多的含蓄意境,落筆要準(zhǔn)確,運(yùn)筆要熟練,要能得心應(yīng)手,意到筆到。
兼工帶寫(xiě)則是把工筆和寫(xiě)意這兩種方法進(jìn)行綜合的運(yùn)用。
主要特點(diǎn)有:
①、追求神似,注重意境;
②、以墨線為造型的主要手段;
③、與詩(shī)、書(shū)、印密切配合。
概括為以下五點(diǎn):一、以形寫(xiě)神、形神兼?zhèn)?/span>,是中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作的一個(gè)重要原則。畫(huà)講究氣韻、追求意境。

相對(duì)西洋畫(huà)來(lái)說(shuō),中國(guó)畫(huà)有著自己明顯的特點(diǎn),中國(guó)畫(huà)不講焦點(diǎn)透視,不強(qiáng)調(diào)自然界對(duì)于物體的光色變化,不拘泥于物體外表的相似,而多強(qiáng)調(diào)抒發(fā)作者的主觀情感。

中國(guó)畫(huà)講求“以形寫(xiě)神”,形神兼?zhèn)?,講究氣韻、追求意境。追求一種“妙在似與不似之間”的感覺(jué),西洋畫(huà)則講求“以形寫(xiě)形”,在創(chuàng)作的過(guò)程中,同樣注重“神”的表現(xiàn)。但它主要講究畫(huà)面的整體、概括。





