語(yǔ)言的本質(zhì)在于它的去視覺(jué)化的抽象邏輯性，而真正有價(jià)值的繪畫表現(xiàn)恰恰是去語(yǔ)言化的；繪畫的魔力、感染力多來(lái)自于語(yǔ)言之失語(yǔ)、失效——這種反語(yǔ)言反閱讀的特質(zhì)才是繪畫作為視覺(jué)藝術(shù)的永恒張力所在。
封面：《殊年雜志·壬寅虎顏》，紙本水彩，55.7x76.7cm，2022年
繪畫非語(yǔ)言
文/姚波
我不想低估繪畫的人際交流作用，但在我的認(rèn)知中，不是能夠拿來(lái)交流的東西就都可以稱之為語(yǔ)言。語(yǔ)言的基本功能是它可同時(shí)用以抽象思維和交流的工具性，其基本交流特征是其傳播形式及其特定方式在各方的運(yùn)用和交流中擁有通用的規(guī)則與確定的內(nèi)涵，譬如日常生活語(yǔ)言、數(shù)學(xué)語(yǔ)言、計(jì)算機(jī)語(yǔ)言、手語(yǔ)、旗語(yǔ)等均有其專屬的語(yǔ)言規(guī)則，不可隨意（個(gè)性化）而為。顯然，藝術(shù)不僅不具有這樣的工具性及交流特質(zhì)，其不斷推陳出新的終極宗旨，已在根本上決定了其非語(yǔ)言乃至反語(yǔ)言的形式表現(xiàn)特征。
《殊年雜志·元月寒旦》，紙本水彩，51.6x76.7cm，2022年
《殊年雜志·腦洞》，紙本水彩，76.8x51.8cm，2021年
有一種長(zhǎng)期流行的說(shuō)法是：藝術(shù)是世界通用的語(yǔ)言，無(wú)國(guó)界和種族之分！是的，審美欣賞當(dāng)然不分國(guó)界和種族，但欣賞到了什么、喜不喜歡、有何感觸，就不止是有國(guó)界和種族之分了，還可能是每個(gè)人都不相同的，其“通用”也只能局限于形式觀賞，稱為“語(yǔ)言”顯然不當(dāng)：蓋同樣是小便器，誰(shuí)能“讀懂”或區(qū)分杜尚的小便器與日常小便器的差別及其內(nèi)涵？即便落實(shí)到欣賞，是每個(gè)人都能欣賞《蒙娜麗莎》的“美”嗎？若是都能看出達(dá)芬奇畫了一個(gè)婦人就叫做“讀懂”，那么圖畫中的一頭豬、一只雞是否就都是“世界語(yǔ)”？那“有一千個(gè)讀者，就有一千個(gè)哈姆雷特”豈非語(yǔ)言的災(zāi)難！可見(jiàn)“藝術(shù)語(yǔ)言”的說(shuō)法很成問(wèn)題！
《殊年雜志·悲鳴》，紙本水彩，76.7x53.9cm，2022年
《殊年雜志·歲末的城》，紙本水彩， 54.1x76.8cm，2021年
《殊年雜志·洋年祭》，紙本水彩， 51.6x76.7cm，2021年
據(jù)此，“繪畫語(yǔ)言”“視覺(jué)語(yǔ)言”等說(shuō)法，作為對(duì)繪畫藝術(shù)表達(dá)的形容表述，顯然已經(jīng)被“學(xué)術(shù)性”濫用，以至于人們真的以為繪畫可以被當(dāng)作語(yǔ)言來(lái)“說(shuō)事”，從而令很多現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)陷入“硬要說(shuō)事而又無(wú)能說(shuō)清”的尷尬境地。其實(shí)認(rèn)真揣摩一下賞畫和語(yǔ)言閱讀的情形便不難發(fā)現(xiàn)二者有著本質(zhì)的不同。在功用上，語(yǔ)言的標(biāo)的是內(nèi)涵的傳遞，注重達(dá)意，擁有比較完整、確切的敘事和邏輯特征；繪畫的標(biāo)的則是形式的感人，注重品格與趣味的傳遞，更傾向于對(duì)視覺(jué)氛圍、情趣的整體感受性而不強(qiáng)求結(jié)果的一致。
《殊年雜志·崢嶸》，紙本水彩，54.1x76.8cm，2021年
《殊年雜志·寒凝》，紙本水彩，54.2x76.5cm，2022年
《殊年雜志·癘瑟平安夜》，紙本水彩，55.7x76.7cm，2021年
《殊年雜志·鏖戰(zhàn)》，紙本水彩，51.5x76.8cm，2022年
因而用語(yǔ)言去描述繪畫，往往是不得要領(lǐng)的，譬如馬克·羅斯科曾說(shuō)：“我對(duì)色彩與形式的關(guān)系以及其他的關(guān)系并沒(méi)有興趣。我唯一感興趣的是表達(dá)人的基本情緒，悲劇的、狂喜的、毀滅的……如果你只是被畫上的色彩關(guān)系感動(dòng)的話，你就沒(méi)有抓住我藝術(shù)的核心?！?/strong>這種把情緒表現(xiàn)與諸形式的關(guān)系用語(yǔ)言生硬割裂開(kāi)來(lái)的矯情表述，不僅絲毫不能掩蓋其狂熱追求獨(dú)特形式創(chuàng)建的本質(zhì)動(dòng)機(jī)，而且顯然就具有典型的二元對(duì)立性，只有語(yǔ)言思維才可以做到，其實(shí)在感知中兩者根本就是相互倚傍而整一不可分裂的！可見(jiàn)語(yǔ)言系統(tǒng)與繪畫感知系統(tǒng)是兩種完全不同的操作，也足以證明繪畫的整一可視性的表現(xiàn)（感受）價(jià)值才是其核心訴求，遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于將其用作敘事，縱然它不得不參與敘事，也必須圍繞這個(gè)核心價(jià)值展開(kāi)。否則，若是畫得無(wú)趣，看得乏味，不能創(chuàng)造出感性價(jià)值，那么“內(nèi)涵”作為非感官的東西將毫無(wú)意義！
《殊年雜志·長(zhǎng)夜》，紙本水彩，54.2x76.8cm，2022年
《殊年雜志·山墻悸語(yǔ)》，紙本水彩，51.6x76.8cm，2022年
《殊年雜志·苦海》，紙本水彩，54.2x76.3cm，2022年
我們必須了解：用一段簡(jiǎn)單文字可以表達(dá)的東西（內(nèi)涵），為什么要用畫、旋律、肢體等如此含糊不清的形式手段去表現(xiàn)？因?yàn)槟且欢ㄓ斜人^“內(nèi)涵”更重要的價(jià)值要去彰顯和表達(dá)，這就是美學(xué)價(jià)值——它不訴諸于懂得，而是直接追求感染；語(yǔ)言負(fù)責(zé)讓人懂得、明白，藝術(shù)只管釋放感染力！
《殊年雜志·鋪展》，紙本水彩，76.8x53.6cm，2022年
正因?yàn)槿绱耍?dāng)語(yǔ)言也想追求品位和感染力時(shí)，它就必要涉及“修辭形式”的藝術(shù)考究對(duì)達(dá)意的審美助益，然達(dá)意則為必要前提并須顧及文體的適配，否則詞不達(dá)意或花里胡哨必令語(yǔ)言表達(dá)本末倒置。相反，繪畫要追求達(dá)意就十分蹩腳，蓋繪畫諸因素并不具備符號(hào)載體之特性及其相應(yīng)之組織文法，硬要為之勢(shì)必要以程度不同地犧牲自身（形式）價(jià)值為代價(jià)，譬如非得寫實(shí)并符合一般生活經(jīng)驗(yàn)以便“看得懂”。這就會(huì)極大地限制“繪畫性”的自由施展，蓋達(dá)意的理性通洽會(huì)與形式的感受性創(chuàng)建發(fā)生嚴(yán)重抵觸——這是將具有意義敘述性、閉合性的語(yǔ)言結(jié)構(gòu)方式強(qiáng)加于開(kāi)放性、多義性審美結(jié)構(gòu)，將語(yǔ)言思維凌駕于形式思維的必然結(jié)果。
《殊年雜志·水月》，紙本水彩，53.9x76.7cm，2022年
《殊年雜志·尾牙》，紙本水彩，53.8x76.8cm，2022年
《殊年雜志·正月禱念》，紙本水彩，56.1x76.9cm，2022年
《殊年雜志·恐聚》，紙本水彩，56.1x76.9cm，2022年
視覺(jué)形式之所以難為語(yǔ)言形式，正在于它結(jié)構(gòu)的開(kāi)放性與語(yǔ)言表述形式所要求的閉合性是相抵觸的，價(jià)值取向截然不同：開(kāi)放性呈現(xiàn)感受的多向性、模糊性、趣味性因而趨向個(gè)體審美，弘揚(yáng)個(gè)性，是因特定的人、物、境而發(fā)生變異的純粹現(xiàn)象學(xué)式的表達(dá)，講究特定情境、心境、語(yǔ)境的營(yíng)造；閉合性則要求閱讀的單向性、清晰性、嚴(yán)謹(jǐn)性而追求達(dá)意趨同，具有較強(qiáng)的本質(zhì)主義色彩。關(guān)于這一點(diǎn)，古希臘哲學(xué)上著名的芝諾悖論之“點(diǎn)線面的幾何學(xué)定義與其視覺(jué)存在之悖謬關(guān)系”或許是最好的例證。
《殊年雜志·淫雨的灣》，紙本水彩，55.7x76.7cm，2022年
《殊年雜志·高架的線》，紙本水彩，76.8x53.6cm，2022年
《殊年雜志·低谷幽嵐》，紙本水彩，53.8x76.6cm，2022年
《殊年雜志·飄移的方帕》，紙本水彩，54.3x76.5cm，2022年
在這一悖論中，點(diǎn)線面被定義為：“點(diǎn)不具有長(zhǎng)度（否則即為線），線不具有寬度（否則即為面），面不具有厚度（否則即為體）”。如此語(yǔ)言對(duì)思想的高精度抽象的邏輯嚴(yán)密性畢露無(wú)遺！然而，當(dāng)將其落實(shí)到視覺(jué)（感性）存在時(shí)，我們會(huì)立即察覺(jué)這種語(yǔ)言定義的現(xiàn)實(shí)荒謬性：沒(méi)有長(zhǎng)度的點(diǎn)將如何延展為有長(zhǎng)度的線？沒(méi)有寬度的線又如何延展為有寬度的面？沒(méi)有厚度的面又該如何延展為有厚度的體塊？一句話，沒(méi)有了長(zhǎng)度、寬度、厚度的點(diǎn)線面在現(xiàn)實(shí)空間中將如何被感知？
可見(jiàn)語(yǔ)言是對(duì)思想的高度抽象，以至于被語(yǔ)言定義的事物可以被徹底逐出感性世界，其中就包括我們可以忽略被語(yǔ)言描述的事物的具體材料和呈現(xiàn)狀態(tài)，再加上抽掉其所有的現(xiàn)象學(xué)特征。反之，在感性世界里，語(yǔ)言則往往是低能乃至無(wú)效的！
《殊年雜志·修復(fù)》，紙本水彩，76.7x52cm，2022年
《殊年雜志·郁港》，紙本水彩，53.8x76.5cm，2022年
《殊年雜志·寒川刧》，紙本水彩，54.2x76.3cm，2022年
語(yǔ)言是典型的抽象表達(dá)，哪怕在它描述具體實(shí)物的樣貌時(shí)，也只能是對(duì)其典型特征的抽象概括而無(wú)法生動(dòng)。藝術(shù)、繪畫則須臾不可抽象，只能是具體表現(xiàn)！僅此一點(diǎn)就可以看出“語(yǔ)言”跟“形象”在表達(dá)上的巨大差異。當(dāng)我們?cè)谌魏螌I(yè)的場(chǎng)合習(xí)以為常地去使用“藝術(shù)語(yǔ)言”“造型語(yǔ)言”“舞蹈語(yǔ)言”“音樂(lè)語(yǔ)言”“視覺(jué)語(yǔ)言”“繪畫語(yǔ)言”“油畫語(yǔ)言”“形式語(yǔ)言”“個(gè)性語(yǔ)言”……等等不一而足的說(shuō)法時(shí)，有否意識(shí)到我們正在制造一些學(xué)術(shù)謬語(yǔ)：將兩種本不相同的表達(dá)方式作“拉郎配”構(gòu)成一個(gè)荒誕的術(shù)語(yǔ)，而實(shí)際上這些個(gè)“語(yǔ)言”皆非語(yǔ)言，是在實(shí)際指代某種表現(xiàn)手段的形式、風(fēng)格或特征、特色。繪畫和語(yǔ)言本是并列的兩種表達(dá)形式，亦即“繪畫形式”和“語(yǔ)言形式”，而并稱為“繪畫語(yǔ)言”后看似很學(xué)術(shù)，實(shí)則謬矣！
《殊年雜志·漸趨明朗》，紙本水彩，76.3x54.2cm，2022年
《殊年雜志·潰之花》，紙本水彩，53.8x76.6cm，2022年
《殊年雜志·疊緒囈語(yǔ)》，紙本水彩，54.2x76.5cm，2022年
藝術(shù)的呈現(xiàn)和表達(dá)是非抽象非語(yǔ)言非邏輯的，和受眾交流的取向與語(yǔ)言相比有著云泥之別。語(yǔ)言表達(dá)亦可成為藝術(shù)表達(dá)，如散文、詩(shī)歌等，但前提必然是其組織方式和形式被升格為賞讀的主角，其所描述的內(nèi)容已成功地被轉(zhuǎn)換為可資欣賞的形式要素，而非仍然停留于它自身。如“采菊東籬下，悠然見(jiàn)南山”給讀者提供的絕非僅是采菊者、菊花、籬笆、南山的事實(shí)描述，而是一種優(yōu)美的語(yǔ)韻及其令人向往愜意棲居的田園情境。因而語(yǔ)言的藝術(shù)化可以造就“語(yǔ)言藝術(shù)”，讓人陶冶其中；反之則不然，藝術(shù)表達(dá)倘若被語(yǔ)言化，誠(chéng)如“我在我家東邊籬笆圍起來(lái)的園子里采摘菊花，可以很舒心地看見(jiàn)南邊的山影”——清楚、明白、平庸——藝術(shù)性則蕩然無(wú)存！
《殊年雜志·乍熱三月》，紙本水彩，54.2x76.5cm，2022年
《殊年雜志·覺(jué)之?！?，紙本水彩，54.2x76.3cm，2022年
《殊年雜志·北鄰戰(zhàn)事》，紙本水彩，54.2x76.5cm，2022年
《殊年雜志·玄翅殘陽(yáng)》，紙本水彩，54.2x76.4cm，2022年
藝術(shù)形式不是語(yǔ)言，而是一種開(kāi)放性情境的個(gè)體沉浸體驗(yàn)方式；它不訴說(shuō)、不辯解、不抽象，它具體得一覽無(wú)余，注重且只能靜默地呈現(xiàn)自己的狀態(tài)、情調(diào)與品位，縱然你感覺(jué)它如泣如訴、如歌如誦。當(dāng)然，你沉浸不了，說(shuō)明它感染不到你，任何語(yǔ)言皆蒼白；你莫名地喜歡它也并非你懂它，而是你內(nèi)心審美趣味的某一點(diǎn)被其某個(gè)發(fā)散性觸角所擊中，進(jìn)而產(chǎn)生一種偶合心緣的感懷、喜悅與激動(dòng)。固然它可以激發(fā)“語(yǔ)言”的轉(zhuǎn)換表達(dá)，但那已是語(yǔ)言形式的再表達(dá)。
語(yǔ)言的本質(zhì)在于它的去視覺(jué)化的抽象邏輯性，而真正有價(jià)值的繪畫表現(xiàn)恰恰是去語(yǔ)言化的；繪畫的魔力、感染力多來(lái)自于語(yǔ)言之失語(yǔ)、失效——這種反語(yǔ)言反閱讀的特質(zhì)才是繪畫作為視覺(jué)藝術(shù)的永恒張力所在。
姚波 1959年誕於故魯，祖籍閩南。1976屆知青。山東曲阜師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)1978級(jí)生。現(xiàn)為華僑大學(xué)教授。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員；福建省美術(shù)家協(xié)會(huì)首屆水彩畫藝術(shù)委員會(huì)委員；中國(guó)建筑學(xué)會(huì)建筑師分會(huì)建筑美術(shù)專業(yè)委員會(huì)委員；廈門市民盟美術(shù)院副院長(zhǎng)；泉州畫院特聘畫家。
