老赫|光詩207|2020|硬質(zhì)水墨|150cmx186.5cm

一、混沌之光，藝術(shù)的元語言

2020年的武漢，2020年的江城，2020年的老赫水墨，注定要留下一個歷史的印記，留下一個標(biāo)記，一道穿越時—空的蹤跡。老赫生于武漢，長于武漢，家于武漢，畫于武漢，這片大地，就是老赫生命的發(fā)源之地。

2020，讓一切停頓，讓一切歸于零，讓武漢這個中部的中心地帶，重新進(jìn)入混沌，進(jìn)入虛空，進(jìn)入生—死，讓眾生的靈重新獲得呼吸；這也重新召喚老赫開出一個新的水墨世界，創(chuàng)造一個純粹的世界，一個純粹的形式空間，感通宇宙生命，尋求生命救贖的密碼，為生靈尋求新的安頓。

第一眼看到的整個畫面，給人虛空混沌之感，一種創(chuàng)世或者末世的抽象形式。混沌或許就是藝術(shù)創(chuàng)作的元語言，守護(hù)著藝術(shù)之為藝術(shù)的秘密。無論在希臘神話，中國古老神話，還是各種宗教神學(xué)經(jīng)典，都講道，宇宙之初，先有混沌，而后天地生，萬物定。而在現(xiàn)代的量子理論出現(xiàn)以來，混沌是最重要的理論發(fā)現(xiàn)之一?；煦绨_萬象，是動態(tài)變化的法則。

在混沌之中，我們要找到對話藝術(shù)作品的形式標(biāo)記，指引我們進(jìn)入老赫的宇宙生命時空。

在畫面的中間有一道線，一道地平線，一道標(biāo)記武漢，標(biāo)記江城的地平線，讓一切都在地平線上退去。只剩下，那一道道涌動的標(biāo)記，那涌動的光之褶紋，那無意的記憶。

左邊小小的，濃墨涂抹凸起的色塊，像云柱，像俯伏著的抬頭望天的神龜，更像一座山包，以及從上而下掉落尖尖的橢圓點(diǎn)狀，就像神龜?shù)念^在望天；而不遠(yuǎn)的右邊更像一間房子，或者就是一間教堂？在冥界生長，在黑白顯現(xiàn)間，這虛幻的房子恍惚著，而背后又像不斷飄渺、卻依稀可見的居民樓。

所有的看見，都是幻像，都是虛影，也是倒影，是混沌抽象的分形！

這場景，就像武漢長江邊兩岸的龜山和蛇山，龜山上的電視塔，蛇山上的黃鶴樓，上下虛化的水紋流影的光景中，在玄白相間的世界間，再向我們不斷的敞開，猶如長江的倒影，滔滔江水，在不斷的抽象，不斷的幻化。而這一層畫面，或許就是整個畫面的密碼和入口。正所謂龜蛇守大江，將是整個畫面的秘密和標(biāo)記。

龜是靈龜，蛇是靈蛇，山是神山，長江、漢水、湖，氣脈涌動，煙光氣影，想象力的靈魂，在天地四方激蕩。

在浩渺流淌的混沌之中開出一個虛在的水墨世界。紙生云煙，在光影的世界之中，把人在世間的一切，進(jìn)入夢幻的幻化之中，僅僅留下一道標(biāo)記，重新進(jìn)入一個混沌，進(jìn)入一場重新出生的生命。

老赫的光—詩水墨藝術(shù)，似乎在嘗試一種水墨藝術(shù)的革命，是藝術(shù)在向一個更高維的時空敞開與穿越。生命的幻化，抽象之中，水與墨，黑與白，在自然的流淌，與光影的幻化中，混沌的不確定性中，進(jìn)入一個默化書寫的宇宙生命的停頓與安息，放下一切，返虛入光，讓世界重新敞開。

王詵《煙江疊嶂圖》

二、第五維度的時空投影

一個世界太少，康德說，上帝真有可能創(chuàng)造了幾百萬個世界。在多重宇宙中，一切皆有可能，一切皆為常態(tài)。

試問，生命在一個時空結(jié)束了，會不會在另一個時空重新發(fā)生？或者，同一個生命，本身就可以在多重時空疊加進(jìn)行？

這是一種想象，而在宇宙科學(xué)那里，宇宙是多重的，世界是多維的。另外一個高維的空間與我們所在的宇宙一起產(chǎn)生更多無限多宇宙的可能性。

古老的人類，都相信有另一個神秘存在的國度?，F(xiàn)代世界觀與幾千年前的宇宙生命觀，有著息息相通的地方。

生命的故事，需要繼續(xù)，需要轉(zhuǎn)化，是追憶似水年華，更是返回一種純粹的生命，向著光影—詩化翻轉(zhuǎn)的生命。水墨物化的每一瞬間，涌動翻轉(zhuǎn)的每一瞬間，都將形成一縷光，穿透靈魂黑暗的每一處角落。

水墨，是作為藝術(shù)家的老赫，尋找與靈魂共舞的媒介，與靈魂對話的場域空間，也是一個打開自身宇宙生命世界的開端。

中間的地平線，也是中位線，圍繞這個界線，整個畫面的上下，在有節(jié)奏的涌動，顏料的黑和白，厚和虛，沉重與輕盈，光氣徐徐流淌，就像無意識的魂魄記憶化成無數(shù)的幻影。

這超越三維空間，超越四維時間，這是來自第五維度的時空投影。

亡靈的目光，似乎可以在地平線上，再次看到黃鶴樓與長江，這片大地與蒼穹。

黃鶴樓在虛化，長江在虛化，在光影的折疊中幻化著、抽象著，在死之虛無中，在哀悼的不可能性中，尋找一個安慰，一個魂魄安頓的虛所，一個生命的救贖。

江，從屈原開始，總與哀悼相關(guān)，當(dāng)時空進(jìn)入2020，在疫殤之下，生與死的隔離，這死亡的哀悼，如何可能？亡靈的安慰如何可能？在這里，老赫的創(chuàng)作，把我們帶入第五維度的時空投影，讓哀悼的怨念，使之無化，重新獲得一個救贖。

以水為師，上善若水，一種自然、普遍，而又古老的法則。水生墨，墨出光，光合氣，氣化靈，整個畫面的皺褶，就是這個幻化的形態(tài)顯示，看似扭曲，卻在細(xì)微處，可以看到如此光滑，如此精妙，像一江的飄渺的光氣徐徐涌動而來，形成水墨的腹語，光影的重疊涌動，哀悼與救贖在雙重的不可能性，在即刻幻化，即刻抽象。

以光為師，進(jìn)入一個新的時空，在平行世界穿越，才能讓生命的目光回撤，水和墨，在即刻抽象，在即刻幻化，即刻跳躍，平行空間的敞開，似乎臨到時間的蟲洞進(jìn)行穿越，畫面的分形與切片,空間在不斷的打開，打開虛薄之境，在恍惚與幻化間，進(jìn)入一個新的時間，一個新的生命感知空間，一個移動的虛托邦。

一個夢幻的國度，一個精神的桃花源，一個靈性的伊甸園，一個感通的宇宙生命世界。

一個藝術(shù)家獨(dú)屬的桃花源。一個只屬于他的伊甸園。那里的每塊磚和石頭，都是藝術(shù)生命的一部分，都是藝術(shù)生命的痕跡和顆粒，瞬間來臨又瞬間消逝，在幻化與抽象之間，無之無化，留下水墨的標(biāo)記，見證藝術(shù)家的生命與存在，藝術(shù)家擁有了屬于自己的開端，心念的詩與思，生命的節(jié)奏與水上的音樂，如同光影的皺褶在不斷的敞開。

老赫，光詩系列，水墨作品

三、煉獄之光，魂魄救贖的標(biāo)記

水墨如何讓救贖發(fā)生？這如何成為一種可能？讓黑色的墨重新接納光？

水成為墨，墨化為光，這光是墨的靈韻重新出生的靈光，讓這個墨光，成為救贖的印記？成為新天使？

入虛化無，進(jìn)入生—死得煉獄，獲得新生救贖。這是一場，虛化之光的生—死煉獄！

救贖之光，應(yīng)該出現(xiàn)在天堂，而水墨的黑白，象征著宇宙陰陽的兩種力量，生出虛光來，穿越生-死，從地獄冥河閃過煉獄之光。

煉獄之光才是自我救贖的標(biāo)記。

煉獄是天國下降的救贖道路？煉獄或許是魂魄救贖真正開始的地方？是地獄和天堂的中間地帶，煉獄是一個動詞，也是一個發(fā)生的靈界空間，一個過渡的空間，一個重新塑造，重新洗禮的空間，通過水墨的幻化，進(jìn)入虛化，進(jìn)入徐徐之光中，重新獲得生命。

黑與白，虛與薄，輕與重，靈與肉，光與影，明與暗，生與死，原罪與新生，等等，通過老赫的藝術(shù)形式語言，讓自然來為，感通宇宙生命能量，讓墨化為魂魄，光化為靈。

圍繞中間的地平線，我們似乎，可以微妙的數(shù)出，向上有九重或者說九層水墨顯現(xiàn)的光紋之皺褶，范圍放大一點(diǎn)也可以算出七重或七層。向下有五重或者五層水墨顯現(xiàn)的光紋之皺褶，在仔細(xì)看，似乎也可以數(shù)出七重來。所以這也不是固化的數(shù)，而是變化的，眼睛看到什么就是什么，也有可能不是七，也不是九，也不是五，就是一道虛光閃過。

為一個方便說法，一個理解的過渡。

七在古代中國文化里，是陰陽與五行之和，是道—?dú)馊诤?，九是圓滿，是永恒，在但丁的煉獄那里，七是指七種人的罪過：驕、妒、怒、惰、貪財、貪食、貪色，人性。

九是九重天，月球天、水星天、金星天、太陽天、火星天、木星天、土星天、恒星天、水晶天；九重天之上是天國。在中文化，九是最大的陽數(shù)，代表眾多，有日有九光，月行九道等說法。

以水為師，水生墨，墨出光，光化靈，整個畫面就是滿紙的時空投影。從水—水紋—波光—純粹虛化的場，不止息的震顫，不同的切片旋轉(zhuǎn)升騰，共在著無休止地震顫。讓我們?nèi)A聽這震顫的幾微的召喚。

在把時空壓縮，瞬間幻化，進(jìn)入短暫的時空投影般的錘煉，這是一段凈界，是如此長又如此短，是一個過渡，充滿無常的幻化，重新進(jìn)入死亡與新生，然后進(jìn)入永恒，剩下一個標(biāo)記。

這極黑又極白又極虛的水墨，讓生命慢下來，從蕪雜、無望的世界抽身出來、停頓下來，安置下來，進(jìn)入生命世界的內(nèi)在翻轉(zhuǎn)，進(jìn)入第五維空間。煉獄之光所敞開的世界。

這是自我懺悔的靈，自我哀悼的靈，自我救贖的靈……

人要經(jīng)歷兩次出生和兩次死亡。

第一次是肉身生命。第二次是靈性生命。老赫的水墨藝術(shù)之為靈媒藝術(shù)，在重新喚醒人的靈性生命。重新尋找一個安頓。

在光影的變幻間，天門開了。整個畫面蕩漾著，褶皺、紋理、光絲、各有節(jié)奏的運(yùn)動、旋轉(zhuǎn)，一波三折的切片，在不止息的震蕩，構(gòu)建一個更高維度的抽象，等待一個返回的目光，進(jìn)入五維空間的相遇。

老赫

吳國全（老赫、黑鬼）

1957年生于湖北武漢，

1983年畢業(yè)于湖北美術(shù)學(xué)院，是“85運(yùn)動”中來自湖北的重要藝術(shù)家（高名潞語），中國當(dāng)代藝術(shù)家。近年來，先后參加武漢水墨雙年展、水墨是一種哲學(xué)、自由的尺度等國內(nèi)外重要學(xué)術(shù)活動。

1,2020年參加“線中線”黑白主義第一回，藝術(shù)糧倉、新寫意主義——第二屆中國當(dāng)代藝術(shù)名家邀請展，西安崔振寬美術(shù)館；

2，2018年參加《自由的尺度——第五回中國當(dāng)代水墨走向歐洲》，意大利卡薩雷斯、“水墨現(xiàn)場”，中國臺灣；

3，2017 年舉辦《不此不彼—黑鬼40 年磨成的劍》，北京 798 ·太和藝術(shù)空間、《水＋墨：亞洲視野下的水墨現(xiàn)代性轉(zhuǎn)換》，香港水墨藝術(shù)博覽會；“自由的尺度”第 5 回中國當(dāng)代水墨藝術(shù)走向歐洲，意大利卡薩雷斯博物館；

4，2014 年，“大象無形”當(dāng)代中國抽象藝術(shù)邀請展，今日美術(shù)館，北京；

5，2009 年策劃并參加在中國宋莊上上美術(shù)館舉辦的《水墨思維·09 中國當(dāng)代水墨年度學(xué)術(shù)邀請展》；

6，2007 年參加《“意派—中國‘抽象’三十年展北京展”》，北京墻藝術(shù)中心；,

7，2006 年《2006 黑鬼材料藝術(shù)展》，北京今日美術(shù)館、《黑鬼個人作品展》，北京皇城藝術(shù)館；

8，2005年參加《2005年 中、日、德、美四國巡展》，上海劉海粟美術(shù)館、《‘85 致敬 》，上海多倫美術(shù)館；

9，1986 年參加《1986 年湖北青年美術(shù)節(jié)》，湖北；

10，1985 年參加《前進(jìn)中的中國青年畫展》，北京。