胡江，原名胡雄江字仁杰，出生于福建詔安。先后畢業(yè)于中國書畫函授大學，江蘇宜興陶瓷工藝美術(shù)專業(yè)，結(jié)業(yè)于廣州美術(shù)學院。系中國美協(xié)會員，中國北京水墨丹青書畫院會員，中國陶瓷工藝美術(shù)師，廣東省工藝美術(shù)協(xié)會會員，曾任廣東省長城集團股份有限公司陶藝設計，廣東省潮州市福田陶瓷制作有限公司設計師。從事陶瓷藝術(shù)設計創(chuàng)作二十多年。

1999年彩墨畫入展中國美術(shù)家協(xié)會主辦的《紀念孔子誕辰2550周年書畫大展》 ；

2002年彩墨畫入展中國美術(shù)家協(xié)會.中國書法家協(xié)會主辦的《首屆中國職工藝術(shù)節(jié)北京城建杯全國職工書法美術(shù)作品展 》 ；

2011 年彩墨畫入展中國美術(shù)家協(xié)會主辦的2010《民族百花獎》中國各民族美術(shù)作品展；

2011 年彩墨畫入展中國美術(shù)家協(xié)會主辦的《第三屆江南文化節(jié) · 大癡情緣——紀念黃公望中國山水畫展》；

2011 年彩墨畫入展中國美術(shù)家協(xié)會主辦的《2011年 “輝煌浦東”全國中國畫作品展》榮獲優(yōu)秀獎；

2011 年彩墨畫入展中國美術(shù)家協(xié)會、中國書法家協(xié)會主辦的《中國 ( 芮城 ) 永樂宮第四屆國際書畫藝術(shù)節(jié)》榮獲百佳獎；

2012年彩墨畫入展中國美術(shù)家協(xié)會主辦的《2012全國中國畫作品展》 ；

2012年彩墨畫入展中國美術(shù)家協(xié)會主辦的《全國第三屆工筆山水畫展》 ；

2013年彩墨畫入展中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“相聚宜興”全國工筆畫展；

2013年彩墨畫入展中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“墨韻嶺南.全國中國畫作品展”；

2013年彩墨畫入展中國畫學會主辦的“綠色·和諧——第四屆全國中國畫作品展”。

參加省級美術(shù)家協(xié)會等單位主辦的展覽：

2001年陶藝《歲月留痕》獲中國第三屆工藝美術(shù)大師精品博覽會金獎。

2001年陶藝《張旭醉墨》獲廣東省第二屆工藝美術(shù)大師作品展 金獎。

2002年陶藝《西岳遐思》獲中國工藝美術(shù)

2002年陶藝《旅伴》獲入選中國第四屆工藝美術(shù)師精品博覽 金獎

2002年《山水三條屏》獲中國第四屆工藝美術(shù)師精品博覽 銀獎

2002年國畫[四季圖]獲第四屆國家級工藝美術(shù)大師博覽會銀獎

2003年國畫[祥云系列]獲第五屆國家級工藝美術(shù)大師博覽會金獎

2007年雕塑《萬世師表》獲第三屆中國國際文化產(chǎn)業(yè)博覽會文化創(chuàng)意 金獎

胡雄江:

中國藝術(shù)的方方面面，都體現(xiàn)了中國文化的那種最根本的人文精神，禮樂教化的精神。這些都集中反映了中國人的生活情趣和對精神境界的追求。

藝術(shù)的修養(yǎng)，不僅能使一個人懂得藝術(shù)，更重要的是能使其成為一個更具智慧的人。

中國的傳統(tǒng)藝術(shù)，深刻地傳達了中國文化的一種精神境界和生活情趣。這不僅僅是藝術(shù)和社會的關(guān)系，也包括藝術(shù)自身的特點。通過藝術(shù)教育，懂得做人、做事的道理，才能去體會人生，體驗生命。

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中國的藝術(shù)強調(diào)經(jīng)營布置。所謂的經(jīng)營，就是要把各種關(guān)系處理好，有無虛實、剛?cè)釀屿o、遠近疏密、輕重濃淡、高低緩急等都要處理好。不要以為把畫布畫滿才漂亮，有的時候空著恰恰是最好的。像白居易的《琵琶行》寫到的“別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲”。

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沒有聲音其實也是一個音節(jié)，更有別樣的效果。清代一位畫家，叫湯貽汾，他在一篇畫論里面講：

人但知有畫處是畫，不知無畫處皆畫。畫之空處全局所關(guān)，即虛實相生法。（《畫鑒析覽》）

人只知道有畫的地方是畫，不知道沒畫的地方處處都是畫。往往畫中空的地方才是全局關(guān)鍵的地方，也就是虛實相生。把所有的格局、虛實、濃淡都布置得當，達到和諧，才是好的藝術(shù)。

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通過這些藝術(shù)思想，可以體會到很多做人、做事的道理。因此藝術(shù)的修養(yǎng)，不僅能使一個人懂得藝術(shù)，更重要的是能使其成為一個更具智慧的人。而且通過一個人的藝術(shù)欣賞趣味，往往就可以看出這個人人品的高下，做事能力的高低。

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中國畫妙在用水！離開了水就不會有筆情墨趣

人在生活中離開了水就不能生存。在中國繪畫中離開了水就不會有筆情墨趣。用筆、用墨離開了水，就會一事無成。筆墨相生，妙在用水。

中國畫是以黑色為主調(diào)的繪畫，墨遇水而生發(fā)，色感莊重，活潑多變，韻味無窮。

畫之優(yōu)劣在于神韻與意境，而韻、境之體現(xiàn)則在于筆墨揮灑之間。好畫者得之于自然，蓄之于心胸，發(fā)之于毫端。

藝術(shù)的發(fā)展與創(chuàng)新其實就是一念之隔，若是能日復一日，年復一年的打牢傳統(tǒng)書畫功底，也許就能在某一個時刻，生發(fā)出靈感一現(xiàn)的創(chuàng)新。

總結(jié)了藝術(shù)經(jīng)驗，傳之于世人，只為藝術(shù)做貢獻。

第一種便是學寫意，專門去臨摹前人留下的珍品佳作，在臨摹中不斷領悟古人技藝的奧妙，這是一種將間接經(jīng)驗轉(zhuǎn)化為直接經(jīng)驗的重要學習方法。

他總結(jié)了自己的藝術(shù)經(jīng)驗，傳之于世人，只為藝術(shù)做貢獻

而且，無數(shù)的大師名家已經(jīng)成功地像我們證明了，這種方法十分具有科學性和可行性。當然，臨摹不是一味的模仿，如果不能從其中學到東西，那就是照搬照畫，不僅不會有任何突破性的進步，反而還會深陷其中，無法擺脫他人的畫風，很難成就自己的風格。